Đánh giá của Judy: Bộ phim tiểu sử của Zellweger "Gần như bay qua cầu vồng
Đánh giá của Judy: Bộ phim tiểu sử của Zellweger "Gần như bay qua cầu vồng
Anonim

Zellweger đủ thành công trong việc khơi dậy Garland bằng giọng hát của cô ấy để nâng tầm Judy, bất chấp việc họ đang đấu tranh để tạo ra nền tảng mới cho hồi ký Hollywood.

Judy, bộ phim tiểu sử Judy Garland với sự tham gia của Renée Zellweger, mở đầu với phần thiết lập giai điệu hoàn hảo; trong một cảnh quay mượt mà, chỉ một lần chụp (hoặc gần một cảnh), Judy thiếu niên do Darci Shaw thủ vai được thể hiện xung quanh The Wizard of Oz do Louis B. Mayer đặt, ông trùm MGM của Harvey Weinstein-esque, người quản lý để tâng bốc, xúc phạm và quyến rũ cô ấy bằng những lời hứa trở thành siêu sao cùng một lúc. Thật đáng tiếc, phần còn lại của bộ phim không bao giờ hoàn toàn phù hợp với cái nhìn kinh ngạc này về "người đàn ông sau bức màn" thực sự và cách anh ta đặt Judy Garland vào con đường đen tối khi còn trẻ. Tuy nhiên, những gì bộ phim thiếu về tính sáng tạo, nó được bù đắp bằng lòng trắc ẩn và tất nhiên, âm nhạc. Zellweger đủ thành công trong việc khơi dậy Garland bằng giọng hát của cô ấy để nâng tầm Judy, bất chấp việc họ đang đấu tranh để tạo ra nền tảng mới cho hồi ký Hollywood.

Bộ phim bắt đầu vào cuối năm 1968, khi Judy của Zellweger phải đối mặt với các khoản nợ chồng chất và cuộc chiến giành quyền nuôi con với một trong những người chồng cũ của cô, Sidney Luft (Rufus Sewell). Trong nỗ lực chu cấp cho những đứa con của họ (Bella Ramsey và Lewin Lloyd) và chứng tỏ mình là một bà mẹ phù hợp, Judy đã đăng ký một buổi hòa nhạc bán hết vé kéo dài 5 tuần tại Talk of the Town ở London. Trên đường đi, cô bị cuốn vào một mối tình đầy sóng gió với doanh nhân lôi cuốn Mickey Deans (Finn Wittrock), nhưng lại cặp kè với trợ lý được cung cấp của cô Rosalyn Wilder (Jessie Buckley) và nghệ sĩ dương cầm Burt (Royce Pierreson), và thậm chí còn dành thời gian cho một số người hâm mộ yêu mến của cô ấy. Nhưng ngay khi cuộc sống cuối cùng bắt đầu có lợi cho cô một lần nữa, những con quỷ cá nhân của Judy đe dọa sẽ phá hủy tất cả.

Được chuyển thể từ vở kịch End of the Rainbow của Peter Quilter, kịch bản Judy của Tom Edge (The Crown) đã lược bớt những yếu tố tuyệt vời của tài liệu gốc để tìm hiểu gần hơn với sự thật. Rõ ràng, quyền tự do được thực hiện (đặc biệt là khi nói đến dòng thời gian của các sự kiện), nhưng bộ phim khá chân thực khi mô tả cuộc sống cá nhân đầy biến động của Garland. Những đoạn hồi tưởng như mơ về thời thơ ấu của Judy đặc biệt mạnh mẽ, xem xét tuổi trẻ vui vẻ của cô ấy đã được MGM nghĩ ra để PR như thế nào, và miêu tả Mayer như một kẻ bạo hành có kiểm soát, người đã khiến cô ấy nghiện thuốc và định hình mối quan hệ trong tương lai của cô ấy với đàn ông. Những cảnh này (bao gồm ám chỉ đến hành vi sai trái tình dục của Mayer, như được trình bày chi tiết trong cuốn hồi ký chưa xuất bản của Garland) may mắn tránh bị coi là mang tính khám phá, và thay vào đó vẽ Judy 'hành vi của diva khi trưởng thành theo cách nhìn thông cảm và phức tạp hơn.

Thật không may, ngoài điều đó, Judy không có nhiều điều để nói về mặt tối của kinh doanh chương trình mà các cuốn tiểu sử trước đó đã không nói rõ ràng như vậy, và với nhiều sự phô trương hơn. Câu chuyện của nó ít được tô điểm bằng những con số hơn so với những bộ phim tiểu sử về diễn viên và / hoặc ca sĩ khác gần đây, nhưng tổng thể bộ phim hơi mỏng về cốt truyện và không đi sâu vào mối quan hệ của Judy với những người xung quanh để tạo nên sự khác biệt. Về lý thuyết, bằng cách tập trung vào một khoảng thời gian nhỏ trong cuộc đời, Judy lẽ ra có thể tập trung hơn vào con người của Garland. Tuy nhiên, trong quá trình chuyển động, người ta vẫn quan tâm đến di sản của cô ấy hơn bất cứ thứ gì khác. Điều này có lẽ được minh họa rõ nhất bằng một tình tiết phụ có chủ đích ám chỉ địa vị của cô ấy như một biểu tượng trong giới đồng tính nam. Nó 'một cử chỉ tử tế tuy nhiên lại xuất hiện như sự hoàn thành ước nguyện hơn là một bổ sung đáng tin cậy cho câu chuyện - đặc biệt là trong phần kết.

Nơi Judy thực sự trở nên sống động là những cảnh Garland lên sân khấu tại Talk of the Town. Biểu cảm như diễn xuất của Zellweger (đôi khi quá nhiều), đó là những khoảnh khắc mà cô ấy thể hiện những giai điệu mà màn trình diễn của cô ấy ít giống với ấn tượng về người nổi tiếng nhất thông qua phương pháp diễn xuất (nhưng ấn tượng giống nhau) và thực sự thu hút sự sống động về một huyền thoại rõ ràng đã phai nhạt, nhưng vẫn sống động. Đây là những phân cảnh tương tự mà sự chỉ đạo của Rupert Goold (True Story) và kỹ xảo điện ảnh của Ole Bratt Birkeland (The Little Stranger) trở nên năng động và sống động nhất, tương phản với hình ảnh tẻ nhạt về sự tồn tại ngoài sân khấu của Garland. Không có gì bí mật khi Zellweger có thể hát nhờ công việc của cô ấy ở Chicago, nhưng cô ấy thực sự đưa mọi thứ lên một tầm cao ở đây, cho phép cô ấy để lại dấu ấn của mình với một số Garland 'những người dừng chương trình nổi tiếng nhất (bao gồm, hiển nhiên, cái đó).

Cuối cùng, Judy rơi vào cái bẫy giống như các phim tiểu sử âm nhạc khác và cố gắng quá sức để gói gọn di sản của chủ đề, với cái giá phải trả là một nghiên cứu nhân vật. Hiệu suất của Zellweger cũng gặp vấn đề tương tự; điều đó là tự nhiên nhất khi cô ấy không cố gắng bắt chước Garland, mà là điều khiển tinh thần của cô ấy thông qua (nghĩa đen) giọng nói của chính cô ấy. Và mặc dù Zellweger dường như luôn được định sẵn để thu hút sự chú ý của mùa giải thưởng cho bộ phim (xét cho cùng thì Viện hàn lâm rất thích những bộ phim về những người làm phim), nhưng chỉ riêng giọng hát của cô ấy cũng đáng được ghi nhận. Bản thân Judy tương tự là một cuốn tiểu sử đáng kính mặc dù có những sai sót, và đưa ra một lời nhắc nhở sâu sắc về những sự thật bi thảm ẩn sau cầu vồng lấp lánh đó.

GIỚI THIỆU TÓM TẮT

Judy hiện đang chiếu tại một số rạp chọn lọc của Hoa Kỳ. Phim dài 118 phút và được xếp hạng PG-13 vì lạm dụng chất kích thích, nội dung theo chủ đề, một số ngôn ngữ gay gắt và hút thuốc.

Đánh giá của chúng tôi:

3 trên 5 (Tốt)