Mặc dù Disney có vẻ như là một kẻ tung hoành không thể ngăn cản ngày nay, nhưng đã có lúc không phải như vậy. Trong suốt những năm 1980, hãng phim đã phát hành những bộ phim có thành tích phòng vé mờ nhạt. Những bộ phim như The Fox and the Hound và The Black Cauldron không đạt được kỳ vọng, và hãng phim đang lâm nguy.
Và sau đó, vào năm 1989, Disney phát hành The Little Mermaid (Nàng tiên cá), bắt đầu thập kỷ nay được gọi là The Disney Renaissance. Trong thời gian này, Disney đã sản xuất mười trong số những bộ phim ăn khách nhất của họ. Trong số mười người đó, chín người được đề cử cho Giải thưởng Viện hàn lâm, và tất cả đều được coi là thành công thương mại. Mặc dù nhiều bộ phim trong số này hiện là tác phẩm kinh điển được yêu thích, nhưng có một số bộ phim thực sự có thể tỏa sáng và vượt lên trên những bộ phim khác. Do đó, hãy xem những bộ phim nào trong số các bộ phim Phục hưng của Disney đã đứng vững trước thử thách của thời gian.
LIÊN QUAN: Mọi bộ phim về công chúa Disney, được xếp hạng
10 Lực lượng cứu hộ dưới quyền
Được phát hành vào năm 1990, The Rescuers Down Under là phần tiếp theo chính thức đầu tiên của một bộ phim Disney trước đó. Lấy bối cảnh ở vùng hẻo lánh của Úc, bộ phim giới thiệu các đặc vụ của Hiệp hội Cứu trợ Bernard và Bianca (cả hai đều là chuột) cứu một cậu bé tên Cody khỏi những kẻ săn trộm. Bộ phim đã được công nhận vì là phần tiếp theo đầu tiên của Disney và là bộ phim đầu tiên được tạo ra hoàn toàn bằng kỹ thuật số.
Thật không may, bộ phim đạt thành tích kém. Mặc dù tạo ra lợi nhuận, nhưng cuối cùng nó chỉ kiếm được một phần nhỏ so với những gì các bộ phim Phục hưng khác của Disney sẽ kiếm được. Câu chuyện phức tạp, và bộ phim đã không được tổ chức tốt trong những năm xen kẽ. Đây cũng là bộ phim duy nhất của thời kỳ Phục hưng không được đề cử giải Oscar hay giải Annie. Như vậy, bộ phim này đã tụt xuống cuối danh sách.
9 Pocahontas
Bộ phim năm 1995 có thể không được già đi, nhưng vào thời điểm đó Disney đã đưa mọi thứ cần thiết vào quá trình sản xuất. Được sản xuất cùng thời điểm với The Lion King, Disney tự tin rằng phong cách hoạt hình, thông điệp, câu chuyện và các bài hát sẽ khiến Pocahontas trở nên nổi trội hơn trong hai phim.
Thật đáng buồn là không phải như vậy. Trong khi bộ phim có ý nghĩa tốt, nó xử lý câu chuyện kém. Nhịp độ không đồng đều, đồng thời bộ phim vừa thuyết giáo vừa tẻ nhạt. Tuy nhiên, hình ảnh động và âm nhạc vẫn đẹp một cách quyến rũ hai mươi năm sau. Hy vọng rằng Pocahontas là một bài học cho Disney về cách kể câu chuyện của họ về sự đa dạng tốt hơn.
8 Tarzan
Được phát hành vào năm 2000, Tarzan là bộ phim cuối cùng của thời kỳ Phục hưng. Mặc dù nhân vật có từ những ngày đầu của bộ phim, nhưng phiên bản của Disney là lần đầu tiên Tarzan xuất hiện dưới dạng hoạt hình. Hãng phim đã đổ một lượng lớn tài nguyên vào bộ phim để tạo nền do máy tính tạo ra. Bộ phim nổi lên như một tác phẩm tiên phong trong lĩnh vực hoạt hình, nhận được nhiều lời khen ngợi về phong cách nghệ thuật và nhạc phim của Phil Collins.
Mặc dù là bộ phim thành công thứ ba về mặt tài chính trong thời kỳ Phục hưng của Disney, nhưng về mặt phê bình thì nó không may mắn như vậy. Mặc dù phong cách nghệ thuật của phim được khen ngợi, nhưng câu chuyện và các nhân vật lại bị nhiều nhà phê bình đánh giá cao. So với những bộ phim khác của Disney về thời kỳ Phục hưng, nó không giống như những gì người ta mong đợi. Không có lỗi hay sai sót rõ ràng nào, bộ phim chỉ không nắm bắt được điều kỳ diệu mà hầu hết chín phần trước đã có.
7 Thằng gù nhà thờ Đức Bà
Với sự tham gia của gã gù nổi tiếng Quasimodo, bộ phim năm 1996 kể một câu chuyện về sự chấp nhận và yêu thương khi đối mặt với sự thù hận và thờ ơ. Hoạt hình được sử dụng trong Hunchback sẽ trở thành tiêu chuẩn công nghiệp của Disney. Bầu không khí Gothic và các nhân vật thực tế là một trong những thứ chân thực và tươi mới nhất trong toàn bộ thời kỳ Phục hưng của Disney.
Điều đáng tiếc là bộ phim phải vật lộn với câu chuyện người lớn của nó. Các nhà phê bình và khán giả tỏ ra xa lạ với chủ đề của bộ phim. Nhiều người cho rằng phim này quá tối để trở thành một bộ phim dành cho trẻ em, trong khi những người khác cho rằng nó không đủ nghiêm túc đối với người lớn. Thông điệp hỗn hợp đã làm tổn thương bộ phim, với một số tổ chức tôn giáo kêu gọi tẩy chay Disney. May mắn thay, bộ phim đã thu hút được nhiều sự quan tâm hơn khi thời gian trôi qua, và chủ đề chấp nhận của nó đã khiến nhiều người hâm mộ tôn trọng hơn trong những năm qua.
6 Hercules
Hercules của Disney đã giúp chứng minh rằng hãng phim đã đi từ con số 0 trở thành anh hùng. Dựa trên những câu chuyện thần thoại về Heracles, bộ phim năm 1997 đã trở thành một trong những bộ phim nổi tiếng nhất trong toàn bộ loạt phim của Disney. Bộ phim nhận được nhiều lời khen ngợi nhờ phong cách nghệ thuật đầy màu sắc và các nhân vật chân thực và sống động như thật. Bộ phim đã đủ thành công để khởi động một chương trình truyền hình hai mùa.
Trong khi Hercules được coi là một tác phẩm kinh điển, bộ phim để lại cho một số nhà phê bình cảm giác như hãng phim đã bỏ lỡ phần nào dấu ấn trong câu chuyện. Bộ phim gặp phải một ổ gà khá lớn (chính xác thì làm thế nào mà Thần Chết không biết ai đó chưa chết?), Và nhịp độ của phim hơi chệch hướng so với tiêu chuẩn hiện đại. Tuy nhiên, bộ phim vẫn được yêu thích và không bị già đi trong những năm sau đó, khiến nó thực sự giống như một vị thần so với một số bộ phim thời Phục hưng khác.
5 Nàng tiên cá
Khi Disney ở vào giờ đen tối nhất, The Little Mermaid là bộ phim đã giúp hồi sinh hãng phim. Được phát hành vào năm 1989, bộ phim là bộ phim đầu tiên mở ra các tác phẩm kinh điển của Disney về thời kỳ Phục hưng sau này. Thiết lập một công thức mà Disney đã mắc kẹt quá cố chấp kể từ đó, The Little Mermaid được coi là một cú hit khi nó được phát hành. Từ những bài hát theo phong cách Broadway cho đến câu chuyện bao quát, các nhà phê bình và người hâm mộ nhanh chóng say mê bộ phim.
Trong khi không thể phủ nhận bộ phim tuyệt vời, một số hoạt hình đã không được tổ chức đặc biệt tốt trong những năm qua. Bộ phim là bộ phim cuối cùng được thực hiện thông qua những chiếc cels vẽ tay, và không may là nó đã bị chiếu. Bộ phim bị nhiễu và phẳng so với những gì chúng ta đang sử dụng ngày nay; trong khi đó là một điểm kén nitơ, nó khiến bộ phim trở nên kém ấn tượng hơn theo thời gian. Tuy nhiên, tín dụng mà tín dụng đến hạn. Chúng ta sẽ không có hai mươi năm làm phim tuyệt vời nếu không có sự thành công của Nàng tiên cá.
4 Hoa Mộc Lan
Với Mulan của Disney, không thể phủ nhận công sức và sức mạnh của Disney Renaissance. Là bộ phim thứ hai đến cuối cùng trong số các bộ phim thời Phục hưng, bộ phim ra mắt vào năm 1998 đã nhận được rất nhiều lời khen ngợi. Nhân vật Hoa Mộc Lan vẫn được coi là nguồn cảm hứng cho các cô gái trẻ ngày nay, và câu chuyện của phim được đánh giá là ngoạn mục. Các bài hát của phim vô cùng nổi tiếng, cốt truyện và những cảnh hành động thuộc hàng hay nhất của Disney.
Mặc dù bộ phim không ra mắt thương hiệu lớn như những bộ phim khác của Disney trong thời kỳ Phục hưng, nhưng Mulan vẫn được nhiều người yêu mến. Bộ phim live-action sắp ra mắt khiến nhiều người theo chủ nghĩa thuần túy e ngại vì những thay đổi mà bộ phim dự kiến sẽ lấy từ phiên bản hoạt hình, chủ yếu là quyết định cắt bỏ một số bài hát. Hy vọng rằng nó sẽ thành công tốt đẹp, kẻo nó sẽ khiến những người hâm mộ tức giận, những người sẽ chứng tỏ sự nhanh nhẹn, lực lượng và sức mạnh mà họ đã học được từ nhiều năm hát cùng "I'll Make a Man Out of You".
3 Người đẹp và Quái vật
Beauty and the Beast (Người đẹp và quái vật) được phát hành vào năm 1991, và ngay lập tức trở thành một hit. Hoạt hình, câu chuyện và các nhân vật của phim đều được giới phê bình cũng như khán giả đánh giá cao. Nó cũng có vinh dự riêng là bộ phim hoạt hình duy nhất được đề cử cho Phim hay nhất tại Lễ trao giải Oscar. Bộ phim đã tạo ra một vở nhạc kịch Broadway cực kỳ thành công vào năm 1994, và mở đường cho những bản hit khác của Disney Broadway.
Beauty and the Beast kể từ đó đã trở thành câu chuyện lâu đời từ bài hát chính của bộ phim. Trong khi Nàng tiên cá bắt đầu câu chuyện về công chúa thời Phục hưng của Disney, Người đẹp và Quái vật đã hoàn thiện nó. Bộ phim đã trở thành một trong những thương hiệu có lợi nhuận cao nhất trong số các loạt phim của Disney, và thúc đẩy một phiên bản live-action làm lại vào năm 2017. Mặc dù bộ phim đã thành công tốt đẹp, nhưng nó cho thấy phép thuật của bộ phim hoạt hình không thể bị sao chép hoặc phá vỡ.
2 Aladdin
Là bộ phim có doanh thu lớn thứ hai trong Disney Renaissance, thành công của Aladdin không thể bàn cãi. Theo chân Người đẹp và Quái vật, bộ phim được phát hành vào năm 1992 đã nhận được sự hoan nghênh của mọi người. Bộ phim được đánh giá cao nhất trong toàn bộ thời kỳ Phục hưng của Disney, và vì lý do chính đáng. Hoạt hình và câu chuyện nằm trong số những thứ hay nhất mà Disney cung cấp. Diễn xuất của Robin Williams trong vai Thần đèn được coi là huyền thoại, và bộ phim đã giành được hai giải Oscar cho Bản nhạc gốc hay nhất và Bài hát gốc hay nhất ("A Whole New World).
LIÊN QUAN: Live-Action Aladdin là rủi ro lớn nhất năm 2019 của Disney
Bộ phim đã tung ra một thương hiệu lớn, với hai phần tiếp theo trực tiếp đến video, một chương trình hoạt hình ba mùa và một vở nhạc kịch Broadway. Bộ phim người thật đóng sắp tới là một dấu hiệu cho thấy sự nổi tiếng của bộ phim, mặc dù nhiều người hâm mộ sẽ dễ dàng đưa ra mong muốn duy trì tính toàn vẹn của bộ phim hoạt hình kinh điển được yêu thích.
1 Vua sư tử
Ngay từ những giây phút đầu tiên của bộ phim, The Lion King đã cố gắng nắm bắt và thu hút sự chú ý của khán giả theo cách mà ít bộ phim từng làm được. Bộ phim năm 1994 là bộ phim có doanh thu cao nhất trong toàn bộ thời kỳ Phục hưng của Disney, đã kiếm được nhiều hơn bốn bộ phim có doanh thu thấp nhất cộng lại. Với âm nhạc của Elton John và dàn diễn viên toàn sao, bộ phim đã trở thành một trong những bộ phim hay nhất của Disney.
Cốt truyện của phim là một trong những cốt truyện hay nhất trong toàn bộ thời kỳ Phục hưng của Disney. Với hai bộ phim trực tiếp thành video sau thành công của bộ phim và hai chương trình phụ riêng biệt, nó cũng dễ dàng có được nhượng quyền thương mại lớn nhất kéo dài quá thời gian phát hành bộ phim. Cũng thể hiện vở kịch Broadway từng đoạt giải Tony và một bộ phim người thật sắp ra mắt, Vua sư tử đã chứng tỏ sự nổi tiếng của mình và thể hiện vị trí Vua của thời kỳ Phục hưng trong hơn 20 năm.