Hợp tác là một phần không thể thiếu của ngành điện ảnh. Mọi thứ chúng ta thấy trên màn hình đều trải qua một quá trình cắt, chỉnh sửa nghiêm ngặt và - đối với những chiếc kính có kinh phí lớn - còn nhiều hơn thế nữa. Với tất cả số tiền đó, bạn sẽ nghĩ rằng các bộ phim bom tấn của Hollywood sẽ thuê những người giỏi nhất trong số những người giỏi nhất khi họ cần CGI.
Tuy nhiên, một số hiệu ứng đặc biệt tỏ ra khó đạt được, ngay cả khi Hollywood ném cả đống tiền vào đó.
Dưới đây là 12 ví dụ tồi tệ nhất về CGI trong phim kinh phí lớn.
12 The Twilight Saga: Breaking Dawn - Part 2 (2012) - The Digital Baby
Thương hiệu phim Chạng vạng đã kiếm được tổng cộng 3,3 tỷ đô la trong suốt 5 bộ phim, điều này đã khiến bản thân nó giật cả mình, ngay cả khi đó là tất cả những lý do sai lầm. Vì vậy, khi Hừng đông - Phần 2 ra mắt, một bộ phim vốn chỉ tồn tại nhờ hoạt động thu tiền minh bạch và cực kỳ thành công, bạn sẽ hy vọng rằng nó ít nhất trông khá ổn. Và nó đã làm! Hay đúng hơn, nó không tệ, ngoại trừ con quỷ CGI được cho là Renesmee.
Làm thế nào điều này xảy ra phải xứng đáng với một câu chuyện hậu trường riêng của mình; đơn giản là không có lý do rõ ràng nào cho việc nhượng quyền thương mại trị giá hàng triệu đô la để miêu tả một em bé / trẻ mới biết đi một cách tồi tệ như thế này. Khuôn mặt của đứa trẻ được cho là xinh đẹp nhất thế giới này lại trông giống như một đoạn phim cắt cảnh trên PlayStation từ cuối những năm 90. Để làm cho vấn đề tồi tệ hơn, toàn bộ cảnh được xây dựng xung quanh những người đi ngang qua đứa bé này và tuyên bố nó kỳ lạ và hoàn hảo như thế nào thay vì đưa nó vào đống lửa vì tội trở thành một người biến hình dị nhân ngụy trang kém.
Nhìn này, chúng tôi hiểu
Những đứa trẻ thật khó làm việc cùng, và điều này ít nhất là tốt hơn so với lựa chọn búp bê ban đầu, được dàn diễn viên đặt biệt danh là "Chuckesmee" sau khi họ phải cầm nó. Tuy nhiên, không phải chúng ta chưa từng thấy một đứa trẻ nào trên màn ảnh trước đây. Còn nhớ Labyrinth đã sử dụng sức mạnh của kỹ xảo phim thập niên 80 như thế nào để khiến chúng ta tin rằng có một em bé thực sự trên màn ảnh? 30 năm sau, điều này không phải là một vấn đề.
11 Matrix Reloaded (2003) - The Burly Brawl
Nhiều nguồn tin khác nhau đồng ý rằng chỉ có một Hugo Weaving trên thế giới cùng một lúc, vì vậy khi The Matrix Reloaded phải miêu tả Đặc vụ Smith tự nhân mình thành một đội quân, nhiều thủ thuật khác nhau phải được sử dụng để mô phỏng các cảnh. Cơ thể gấp đôi, ảnh chụp bằng camera, màn hình chia đôi thông minh
bộ phim có tất cả chúng. Nhưng khi đến lúc quay cuộc chiến mang tính biểu tượng giữa Neo và Quân đội Smith, người ta quyết định rằng CGI cao su là con đường để đi.
Cuộc chiến bắt đầu diễn ra trực tiếp, chủ yếu dựa vào công việc dây và vũ đạo thông minh; tuy nhiên, mọi thứ trở nên tồi tệ hơn khi Neo nhặt được trụ. Gần như toàn bộ cuộc chiến từ thời điểm này trở thành CG rất rõ ràng khi các nhân vật trở thành phiên bản hoạt hình của chính họ và toàn bộ mọi thứ bắt đầu giống như một trò đùa. Đúng là những gì đang diễn ra trên màn ảnh là cực kỳ tuyệt vời - chúng tôi sẽ không nói không với việc một võ sĩ siêu phàm kiềm chế điểm số của ác nhân Hugo Weavings bằng một cây cột kim loại - nhưng quá trình chuyển đổi từ chuyển động của con người sang kỹ thuật số quá chói tai
đặc biệt là khi toàn bộ hiệp một của trận đấu đã được thực hiện quá tốt. Khi chúng ta được xem một số trận đánh nhau được biên đạo hay nhất từng thấy trong điện ảnh Hoa Kỳ, mọi người trên màn ảnh bỗng chốc biến thành những con búp bê đầu trọc khiến họ trở nên đáng nhớ theo mọi cách.
10 The Hobbit: Battle of the Five Armies (2014) - Hiệu ứng đám đông
Bộ ba Chúa tể của những chiếc nhẫn được ca ngợi hết lời vì đã mang đến sự sống động cho thế giới Trung Địa, sử dụng sự kết hợp giữa các hiệu ứng thực tế và CGI tốt có thể tồn tại được gần mười lăm năm sau khi phim được phát hành. Sau đó, bộ ba phim Người Hobbit xuất hiện, và rõ ràng là chúng ta không nhận được nhiều hơn thế.
Các hiệu ứng thực tế đòi hỏi rất nhiều nỗ lực, từ việc tìm nguồn cung ứng cho những người thợ thủ công cho đến việc bỏ tiền ra mua vật liệu, vì vậy có nghĩa là Peter Jackson đã kiệt sức từ nỗ lực đầu tiên và muốn mọi thứ hoàn thành nhanh hơn. Trên hết, nhân vật Smaug được ca ngợi vì đã được sống lại một cách xuất sắc trong tất cả vinh quang Cumberbatchian của mình. Vì vậy, Trận chiến của Năm đạo quân là nơi mà toàn bộ sự việc tan vỡ, có thể là một tác dụng phụ của việc kéo dài câu chuyện một cách giả tạo. Trận chiến có kỹ xảo CGI nặng nề, dẫn đến những đội quân kỹ thuật số cực kỳ rõ ràng, phông nền được tổng hợp kém và kết quả là thiếu sự đắm chìm về phía người xem.
Điều đáng ngờ nhất trong số này chắc chắn là cảnh Legolas bị trói chặt dọc theo những bậc đá rơi xuống như rất nhiều Super Mario Bros đã làm trước anh ta. Chúng ta có thể cười khi anh ta đi xuống cầu thang trên một tấm khiên trong khi bắn cung - ít nhất là các hiệu ứng thực tế đã được sử dụng ở đó để tạo ra một màn hình lố bịch có chủ ý - nhưng khi xem hoàng tử yêu tinh trang nghiêm biến thành một kỹ thuật số chuyển động chậm dễ thấy, nổi bật con số là một chút quá nhiều. Và đây là một bộ phim có những cảnh chết chóc kinh hoàng cùng với một tên trộm mặc váy.
9 Thế chiến Z (2013) - Xác sống
World War Z có thể không phải là điều mà mọi người mong đợi, nhưng nó vẫn tự mình là một bộ phim kinh dị-kinh dị với một số thây ma tốc độ nhất từng được đưa lên phim ("thây ma", như chúng đã được đặt tên ở những nơi khác) và đó là cảnh khiến bạn thèm một ly Pepsi lạnh như đá, chỉ để giảm bớt căng thẳng khi giải cứu thế giới khỏi đám xác sống. Hoặc một đám đông sắp chết.
Trong khi những thây ma phi nước đại vẫn được coi là một mối đe dọa khủng khiếp, chúng mất đi rất nhiều yếu tố đáng sợ khi hoạt hình với số lượng lớn, do tất cả các CGI quá mềm. Ngay cả những đoạn xem trước ngắn của bộ phim cũng không thể không cho thấy những bức tường thành của những kẻ thù đang tiến lên vấp ngã nhau và giống như bị hút vào đám đông như thể chúng được làm bằng nhựa dẻo. Vì bộ phim liên quan đến khá nhiều thứ như thế này, bạn sẽ nghĩ rằng một số vật lý thực tế của con người sẽ nằm trong danh sách ưu tiên. Thay vào đó, chúng tôi có đội quân bột phát.
Cảnh quay liên quan đến việc họ chồng chất lên nhau, do đó tạo thành một kim tự tháp người chặt chẽ cố gắng chọc thủng các bức tường của Jerusalem, mất đi phần lớn tác động của nó với việc trông thật vô lý khi thấy chúng chảy như nước và tự xây dựng theo cách không có cơ thể con người nào có thể chất đống lên được, trừ khi bản thân trọng lực bị phá vỡ. Rất có thể tất cả số tiền CGI đã được chi cho bộ sưu tập khăn quàng cổ của Brad Pitt - điều đó là tốt, vì anh ấy đeo một số chiếc khăn rất đẹp - nhưng khi bạn có một bộ phim kinh dị về zombie trên tay, một số suy nghĩ phải thực sự làm cho lũ zombie trở nên kinh khủng.
8 Jaws 3-D (1983) - Hàm
Thương hiệu Jaws không là gì nếu không có con cá mập tiêu biểu - nó có ở cái tên. Một sự kết hợp của các kỹ thuật đã được sử dụng để tạo ra con cá mập từ bộ phim đầu tiên, nổi tiếng nhất là đầu cá mập hoạt hình. Đối với Jaws 3-D, con cá mập đã được nâng cấp CGI, có nghĩa là nó đã bị hạ cấp xuống chất lượng của một trình bảo vệ màn hình Windows 98.
Hãy xem trong sự kinh ngạc và kinh ngạc khi các diễn viên tự phản ứng với sự kinh ngạc và kinh ngạc trước một con cá mập thậm chí dường như không xuất hiện ở cùng một địa điểm, chứ chưa nói đến việc chen lấn qua màn hình và cắn xé khán giả. Khi đó là năm 2016 và mánh lới quảng cáo 3-D chưa bao giờ thực sự bắt đầu, bạn có thể tưởng tượng điều gì đã xảy ra khi họ cố gắng biến nó thành trung tâm chính của một bộ phim vào năm 1983. Ý tưởng là làm cho khán giả cảm thấy một phần của nỗi kinh hoàng mà Jaws lót trong những người đi biển trên toàn thế giới. Kết quả cuối cùng là điều khiến khán giả bối rối về tất cả những ồn ào. Đôi khi, hiệu quả thiết thực thực sự là con đường để đi.
7 The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor (2008) - Đội quân CGI
Bạn có thể nhớ The Mummy, bộ sử thi khảo cổ đã khiến Hollywood tin rằng phim quái vật là một ý tưởng hay. Nó đã làm đủ tốt để kiếm cho mình một phần tiếp theo, mang tên The Mummy Returns một cách sáng tạo, chứa nhiều hơn 100% Dwayne Johnson. Trong khi anh ấy tiếp tục thực hiện phần phụ của riêng mình, loạt phim tiếp tục với The Mummy: Tomb of the Dragon Emperor. Như với hầu hết các phần tiếp theo với phụ đề ngày càng dài, nó không thể nắm bắt được sắc thái của bản gốc.
Các hiệu ứng đặc biệt để lại điều gì đó đáng mong đợi, đặc biệt là kể từ năm 2008 và đội quân CGI đã được thực hiện tốt hơn rất nhiều so với điều này. Cảnh chiến đấu lớn có Brendan Fraser và người yêu thích tình cờ không chỉ nhìn thấy bối cảnh màn hình xanh kém mà còn cả một đội quân undead đáng sợ dường như được tạo ra bằng công cụ nhân bản. Các con thú khác nhau trong phim không gây nhiều phản ứng, với yetis và hydras sẽ rất đáng sợ nếu đối mặt trong The Ocarina of Time nhưng không quá nhiều ở đây.
Sau đó, một lần nữa, sự thất bại về kỹ xảo công nghệ của bộ phim không thể bị đánh giá quá khắt khe, dựa trên cách mà bộ phim đã xây dựng danh tiếng của mình trên những vị thần hijin cổ đại lập dị. Một khi bạn hiểu điều đó, bạn có thể chỉ cần chấp nhận rằng Lý Liên Kiệt đang cưỡi trên một cánh đồng với những bộ xương CGI kém và không nghĩ quá nhiều về nó.
6 Hulk (2003) - The Hulk, Những chú chó quái vật
Trước Vũ trụ Điện ảnh Marvel
đã có một số khởi đầu sai. Ang Lee's Hulk không phải là một thất bại hoàn toàn, nhưng nó đã có những trường hợp hướng đi cực kỳ lệch và một số CGI kém chất lượng có lẽ cho thấy rằng ngành công nghiệp chưa sẵn sàng để tạo ra một con quái vật cuồng nộ màu xanh lá cây khổng lồ.
Hulk thực sự không thể được đại diện bởi bất kỳ người bình thường nào, có nghĩa là cần phải có hàng tấn CG để đưa anh ta vào cuộc sống. Điều đó đã không thành công, ít nhất là không quá xa như những người hâm mộ truyện tranh lo ngại. Bất chấp nỗ lực đáng kinh ngạc đã được đổ vào việc tạo ra của mình, Hulk cuối cùng lại có một màu xanh lá cây kỳ lạ với làn da gần như hoàn mỹ và không có bất kỳ loại kết cấu nào. Tuy nhiên, chúng ta có thể tha thứ cho họ vì đây là cảnh quay đầu tiên tại Incredible Hulk, điều mà các bộ phim siêu anh hùng vẫn chưa hoàn toàn đạt được bước tiến của họ.
Những gì kém đáng được tha thứ hơn là những con chó siêu CGI. Mặc dù thật tệ khi họ tham gia vào bộ phim, nhưng bằng cách nào đó, họ trông giống như những nhân vật phản diện của đội Rescue Rangers bị từ chối, với các tính năng hoạt hình kỳ quái và hoạt ảnh chuyển động lỗi thời kinh khủng. Thật khó để xem xét cuộc đấu tranh sinh tử của Hulk một cách nghiêm túc khi anh ta bị xé xác bởi một con chó xù đột biến loạn trí không di chuyển như bất kỳ sinh vật nào trên Trái đất.
5 Die Another Day (2002) - Lướt sóng trên sông băng
Die Another Day không hẳn là một bộ phim yêu thích của Bond. 007 đã có một số vụ cháy nổ trong suốt sự nghiệp của mình, nhưng không nhiều điều khiến người hâm mộ đưa ra giả thuyết rằng toàn bộ sự việc là một ảo giác nghiện ma túy.
Bộ phim đầy ắp những bối cảnh hành động, đồ sộ, điều này giải thích một phần lý do tại sao kinh phí CGI lại bị kéo dài đến mức khó tin. Khoảnh khắc kinh hoàng đến tột đỉnh khi Bond lướt trên sông băng và dường như toàn bộ thế giới biến thành một hiệu ứng màn hình xanh khủng khiếp. Điểm số tăng lên đến đỉnh điểm mà hình ảnh không khớp, và nhiều người xem cứ phải nheo mắt nhìn vào màn hình khi họ tự hỏi làm thế nào đây có thể là một nỗ lực nghiêm túc. Các hiệu ứng nước bị thiếu, trong khi bản thân Bond được chồng lên một cách vụng về trên các cảnh quay hiện có cho đến khi anh tiếp đất ở một bối cảnh bên trong rất rõ ràng.
Phần còn lại của bộ phim không tốt hơn, với hiệu ứng màn hình xanh cực kỳ rõ ràng và vật lý rơi kém chất lượng (chúng tôi thậm chí còn chưa đề cập đến chiếc xe vô hình). Trong một loạt phim thường được ca ngợi vì tác phẩm đóng thế đáng kinh ngạc của nó, không có gì lạ khi họ cảm thấy cần phải khởi động lại. Đạo cụ cho Pierce Brosnan, tuy nhiên, người mà bạn có thể nói là cố gắng hết sức để bán toàn bộ.
4 Van Helsing (2004) - Ma cà rồng miệng to
Van Helsing, không giống như nhiều bộ phim trong danh sách này, thực sự có một số hiệu ứng đặc biệt phù hợp. Các cảnh hành động hầu hết đều trôi chảy và những con quái vật không quá tồi tàn. Thật không may, chúng phục vụ cho việc làm cho những thất bại thậm chí còn tồi tệ hơn khi so sánh.
Đạo diễn dường như có một nỗi ám ảnh nào đó về việc thể hiện những cái miệng thật lớn, bởi vì nó trở thành chủ đề xuyên suốt bộ phim. Bản thân các ma cà rồng trông không tệ, nhưng bất cứ khi nào chúng phải thể hiện sự hung hãn của mình, chúng ta sẽ nhận được một tác phẩm CGI kỳ lạ, cao su trông giống như hàm của chúng được mở rộng bằng cách sử dụng Microsoft Paint và đầu chúng dường như nổ tung như bóng bay để chứa.
Sự biến đổi người sói của Helsing cũng để lại điều gì đó đáng mong đợi, vì chúng ta thấy làn da của anh ấy giống như
rơi ra, như thể anh ta là một loại trứng người sói nào đó cần bị bắn. Thật đáng tiếc, vì mặc dù một sự biến đổi gần như được thực hiện, người sói (và như đã đề cập, rất nhiều hiệu ứng khác) được thể hiện rất tốt. Dù diễn xuất trong phim có đạt tiêu chuẩn tương đương hay không thì có phần gây tranh cãi hơn. Nhưng này, đó là một bộ phim quái vật.
3 X-Men Origins: Wolverine (2009) - Móng vuốt của Wolverine
Đối với một loạt phim phải tạo ra nhiều sức mạnh dị nhân ngày càng kỳ dị, bộ ba X-Men đã làm hầu hết điều đó khá tốt. Chắc chắn, một vài ngọn lửa vàng xung quanh con phượng hoàng của Jean Grey sẽ rất tuyệt, nhưng vẫn
cảnh Cầu Cổng Vàng đó. Nói đủ rồi.
Điều này làm cho những gì đã xảy ra trong X-Men Origins: Wolverine càng thêm chói tai, cũng như một lập luận vững chắc cho các hiệu quả thực tế. Trở lại khi Logan có móng vuốt bằng xương, chúng trông rất tuyệt. Sau đó, chúng ta tiến đến cảnh nổi tiếng, trong đó anh ta phát hiện ra những chiếc móng vuốt kim loại của mình, và các hiệu ứng trông khá giống với thời đại hàng chục năm theo nghĩa đen. Chính xác những gì đã xảy ra đằng sau hậu trường có lẽ xứng đáng với tính năng của riêng nó, nhưng để thấy chúng giật tung lên nhau có vẻ gần như là tội phạm khi nó đến sau một bộ ba phim mà móng vuốt thực sự trông tốt. Nếu bạn nghĩ trong một bộ phim nói về Wolverine, họ sẽ đặc biệt chú ý đến móng vuốt
bạn đã rất sai lầm.
Cũng đáng chú ý là nhân bản điều khiển học từ thung lũng kỳ lạ của Patrick Stewart, người xuất hiện ở cuối để đón những đứa trẻ đột biến và thường khiến những đứa trẻ thực sự trong khán giả sợ hãi với khuôn mặt không thể ngồi ngay trên đầu. Một lần nữa, hiệu ứng khử lão hóa này đã được thực hiện trước đó trong The Last Stand, vì vậy chính xác tại sao họ lại chọn lựa chọn tồi tệ hơn nhiều này là một bí ẩn hoàn toàn. Trừ khi bạn đã thấy bất kỳ tính năng hậu trường nào, trong trường hợp đó
có lẽ vẫn còn là một bí ẩn.
2 Fantastic Four (2015) - Rất nhiều thứ
Fantastic Four của năm 2015 đã (theo nghĩa bóng) bị xé vụn, bị đánh chết và nói chung là bị chê bai đến mức gần như không đáng để cố gắng. Dù sao, đây là một số chi tiết trong số đó.
Giống như mọi thứ khác, CGI trong phim có vẻ chưa hoàn thiện trong nhiều lĩnh vực. Việc thiết lập các bức ảnh trông có hạt và chỉ thực hiện được một nửa, trong khi Planet Zero hoàn toàn là màn hình xanh và nó thực sự hiển thị. Đạo cụ cho nhóm hiệu ứng hình ảnh nếu họ đang cố gắng làm cho cảnh quay thiết lập Tòa nhà Baxter trông giống như được chụp ngay từ phim hoạt hình, nhưng đó có lẽ không phải là mục đích.
Các cảnh quay lại cũng được thể hiện rõ ràng, với các ký tự được chèn kỹ thuật số do chúng không khả dụng, các hiệu ứng kém chất lượng hoạt động trên các sức mạnh khác nhau của chúng (ngọn lửa của Human Torch đặc biệt có thói quen tắt và phụ thuộc vào giữa các cảnh quay) và một con khỉ CG khiến bạn ước gì họ chỉ sử dụng một con vật thật. Có thể là một con chó. Một con chó dễ thương.
Đặc biệt đề cập đến Reed Richards căng khuôn mặt của mình để cải trang; điều đó đã được thực hiện khá tệ trong phiên bản năm 2005, nghĩ rằng ít nhất họ có lý do rằng đó là một thập kỷ trước và cảnh này không được coi là nghiêm túc. Năm 2015 là một năm mà không có gương mặt diễn viên thực sự nào, trong một bộ phim người thật đóng, lại bị biến thành một sự quái dị kỹ thuật số như chúng ta đã thấy ở đây. Họ có thể đã tạo ra một hiệu ứng tốt hơn bằng cách sử dụng bột nặn thực tế, trung thực đến tốt.
1 Phiên bản Đặc biệt của Chiến tranh giữa các vì sao - Những thay đổi không cần thiết
Star Wars được thực hiện vào cuối những năm 70 đến đầu những năm 80. Chỉ điều đó thôi cũng đủ loại nó khỏi hầu hết những lời chỉ trích về CGI, vì nhiều tác dụng của nó là thực tế, và bản thân ngành công nghiệp này vẫn đang trong giai đoạn non trẻ. Đó là một thành tích xuất sắc, và vẫn được ghi nhớ như vậy.
Và sau đó nó đã bị hủy hoại. Sắp xếp. Các phiên bản Đặc biệt có nhiều ác ý đã gây ra cuộc tranh luận dữ dội về việc liệu George Lucas có quyền quay lại và thay đổi những gì đã có vẻ ổn
nhưng không thể phủ nhận rằng nhiều sự thay đổi của anh ấy đã trở nên tồi tệ hơn. Tất cả các cảnh đều đột ngột đông đúc với các bổ sung CG không phù hợp, đôi khi chặn toàn bộ khung hình và khiến bản thân không thể điều chỉnh được. Trong khi có những thay đổi được hoan nghênh, ý kiến của fandom dường như cho rằng việc này đang sửa chữa những thứ chưa bị hỏng. Ngay cả khi kỹ xảo được thực hiện tốt, nó vẫn đi trước nhiều năm ánh sáng so với bất kỳ điều gì khác đang diễn ra trên màn ảnh và do đó, thậm chí còn cảm thấy không đúng chỗ hơn.
Đặc biệt lưu ý là cảnh mới có sự góp mặt của Jabba the Hutt trong A New Hope, trong đó Han xoay xở bằng cách nào đó nổi xung quanh tác phẩm kỹ thuật số khi anh ấy băng qua phía sau, điều mà Han Solo nói chung không thể làm được. Thứ hai là cảnh "Jedi Rocks", cảnh thay thế ca sĩ mặc trang phục trong Cung điện của Jabba bằng một cặp CGI ghê tởm rõ ràng. Thay vì chỉ là một con số nền hấp dẫn, người xem phải đối mặt với cảnh hai người họ đang ở giữa sân khấu, diễu hành ngay trước máy quay và nhìn chung trông hoàn toàn không khớp với mọi thứ khác trong cảnh.
Nhưng ít nhất Boba Fett bây giờ có tiếng nói phù hợp. Một lỗ hổng âm mưu đã được lấp đầy.
-
Và nhiều ví dụ khác về CGI khủng khiếp mà chúng tôi đã bỏ qua? Để lại cho chúng tôi một bình luận!