Archer: Đánh giá chung kết năm 1999: Một bước ngoặt tình cảm đáng ngạc nhiên đánh thức loạt phim
Archer: Đánh giá chung kết năm 1999: Một bước ngoặt tình cảm đáng ngạc nhiên đánh thức loạt phim
Anonim

Để nói rằng Archer: 1999 kết thúc bằng việc quay trở lại thực tại thì hơi dài, khi xem "thực tế" của loạt phim thực sự kỳ lạ như thế nào, nhưng có thể nói rằng gần đây của chương trình đã đi sâu vào trí tưởng tượng đáng kinh ngạc của tiêu đề tâm trí hôn mê của nhân vật đã đi đến kết luận. Một mặt, đó là một sự thay đổi đáng hoan nghênh trở lại nơi bộ phim bắt đầu, trong khi mặt khác, nó thể hiện cả sức mạnh sáng tạo và giới hạn tường thuật trong vài mùa trước của chương trình. Có nghĩa là, trong khi Archer đã ở Dreamland và trên Đảo Danger , cũng như bối cảnh không gian sâu của mùa này, mỗi cốt truyện đã phủ nhận một cách trêu chọc khán giả những gì cần kết thúc trong các câu chuyện của nó, chỉ đơn giản là một chức năng để giữ cho các chiến thuật tường thuật tiếp tục.

Chắc chắn, hai mùa trước đã kết thúc với cảnh Archer gõ cửa tử thần, chỉ để thấy mình trong một giấc mơ khác hoặc, như trường hợp của đêm chung kết mùa 10, 'Robert De Niro', thức dậy trong phòng bệnh với mẹ anh ấy đang theo dõi hơn anh ta. Nhưng về cơ bản nó đã phải chờ đợi một thời gian dài, trong đó phần thưởng lớn của mỗi mùa không phải là kết thúc hài lòng của một câu chuyện, mà là những chi tiết đầu tiên của những gì sắp xảy ra. Đó là một canh bạc đầy sáng tạo của người sáng tạo loạt phim và người dẫn chương trình Adam Reed, vì hiệu quả của thiết bị phần lớn được xác định bởi chất lượng tổng thể của phần trước nó và hứa hẹn về những gì đang chờ đợi xung quanh. Trong trường hợp của Đảo nguy hiểm , phần kết là một kết thúc đáng hoan nghênh cho một cốt truyện bơ vơ, trong khi phần cuối của Archer: 1999 đến sau một mùa giải thành công hơn nhiều.

Xem thêm: Đánh giá của Pennyworth: Sự bổ sung không cần thiết cho phần rìa của thần thoại Batman

'Robert De Niro' hoạt động giống như 'A Discovery' của mùa trước, ở chỗ cuộc tranh cãi giữa các nhóm giữa Archer và phần còn lại trong nhóm của anh ta bị gián đoạn bởi một mối đe dọa vật lý lớn hơn và nhiều hơn. Trong khi mùa trước đó là Cyril Figgis của Đức Quốc xã, lần này là Barry Six người máy, một cái gai đối với Archer từ đầu năm 1999 . Việc Barry xông vào tàu của Archer và Lana xảy ra ngay khi phiên tòa xét xử Archer đe dọa sẽ đưa ra phán quyết, một phán quyết sẽ giáng xuống thuyền trưởng không gian, bất kể luật sư bào chữa ảo giác của anh ta từ Michael Grey của TV.

Phần lớn, đó là một ví dụ khác về cách nhóm Archer hoạt động tốt nhất khi nó hoạt động như một gia đình rối loạn chức năng, lần này với Ray Gillette đóng vai trò là thẩm phán, trong khi Lana và Cyril truy tố Archer. Cuộc tranh cãi về hành vi phá hoại của Archer và lời đe dọa trả thù cho hành động của anh ta khiến nhân vật và chương trình phải chấp nhận hậu quả. Nhưng Archer đã luôn bị loại bỏ khỏi khả năng xảy ra những hậu quả tàn khốc như vậy, và giờ đây, bị khóa chặt trong bộ não của nhân vật chính, bộ phim càng được cách ly khỏi khả năng phải đối phó với bất kỳ loại bụi phóng xạ tiềm ẩn nào. Đó là tất nhiên, cho đến khi cảnh cuối cùng của mùa giải kéo dài thời gian hôn mê của Archer và gợi ý rằng thế giới mà chương trình sẽ trở lại trong phần 11 sẽ khác đáng kể so với thế giới mà anh ấy đã rời đi trước khi vào Dreamland .

Đó là một lời hứa thú vị có hiệu lực hồi tố đối với tất cả những gì đã diễn ra trong đêm chung kết, mùa giải và thậm chí cả hai mùa giải trước đó. Reed xử lý tốt quá trình chuyển đổi, lần đầu tiên sử dụng cuộc chiến đẫm máu của Archer với Barry Six như một nỗ lực cuối cùng để chứng tỏ rằng, mặc dù rất nhiều sai sót, Sterling Archer về cơ bản vẫn là một con người tử tế, người sẽ hy sinh mạng sống của mình để cứu người khác, ngay cả khi, vào thời điểm đó, anh ấy chủ yếu được thúc đẩy bởi sự bất chấp cho kẻ thù robot định kỳ của mình. Sự thể hiện ngắn ngủi đó của con người khiến việc dựng phim về các kỳ tích khác nhau của Archer - hầu hết trong số đó vẽ anh ta dưới ánh sáng vui nhộn ít thuận lợi hơn - dẫn đến việc anh ta thức tỉnh cuối cùng (tiêu đề của tập phim hoàn toàn có ý nghĩa bây giờ) hiệu quả hơn nhiều so với cách khác có thể đã được nếu chương trình tiếp tục chỉ tập trung vào khía cạnh khốn nạn hơn của nhân vật tiêu đề của nó.

Đôi khi Archer diễn xuất tình cảm và hoài cổ thường hiệu quả đơn giản vì chương trình giữ cho khía cạnh đó của chính nó được giấu đi dưới một số lớp hoài nghi, sự non nớt vui vẻ và lối chơi chữ có tính axit. Nhưng khoảnh khắc cuối cùng giữa Mallory và con trai của cô ấy không làm quá lên, mặc dù không đùa cợt với việc tiết lộ về người mẹ dưa muối, có vẻ lạnh lùng của Archer đã tận tâm như thế nào khi anh hôn mê. Reed đã đưa ra lựa chọn thông minh khi sử dụng tốc ký giữa Mallory và y tá bệnh viện để thể hiện chiều sâu trong hành động làm mẹ đáng ngạc nhiên của Archer. Nhưng, theo phong cách Archer điển hình, Reed xoay sở để làm cho nó vừa đủ rùng rợn và khó chịu để câu nói cuối cùng của Sterling “ugh” cân bằng với tình cảm thuyết phục khác.

Đó là một sự trở lại đáng hoan nghênh và một lời hứa hẹn về một hiện trạng hoàn toàn khác khi Archer trở lại trong phần 11. Nó cũng khiến cho bộ phim khoa học viễn tưởng thường vui nhộn của năm 1999 cảm thấy giống như một chuyến du ngoạn sâu sắc và ý nghĩa hơn những gì nó có thể có.

Archer sẽ trở lại vào mùa 11 vào năm 2020 trên FXX.