5 điều từ Akira mà chúng tôi muốn thấy trong phiên bản của Taika Waititi (& 5 điều chúng tôi không)
5 điều từ Akira mà chúng tôi muốn thấy trong phiên bản của Taika Waititi (& 5 điều chúng tôi không)
Anonim

Sau nhiều năm mòn mỏi trong địa ngục phát triển trong suốt hai thập kỷ, bản làm lại của anime kinh điển Akira của Mỹ cuối cùng đã bắt đầu được sản xuất. Với Thor: Ragnarok và What We Do In The Shadows, đạo diễn Taika Waititi đứng đầu, Warner Bros. chuyển thể của bộ phim hoạt hình huyền thoại được ấn định vào ngày phát hành tiềm năng vào năm 2021.

Nhưng vì Akira là một câu chuyện tinh túy của Nhật Bản, nên việc chuyển thể nó cho khán giả phương Tây sẽ đòi hỏi nhiều thay đổi để tránh làm mất đi một số chủ đề và sự kiện nhất định trong bản dịch - không giống như những gì James Cameron và Robert Rodriguez đã làm cho Alita: Battle Angel. Đây là 5 điều từ Akira - cả manga và phim - mà chúng tôi muốn thấy trong phiên bản của Waititi và 5 điều mà chúng tôi không muốn.

9 Want: Akira's Awakening

Cảnh mở đầu của Akira là một cảnh mang tính biểu tượng không chỉ vì đó là một cảnh tượng hủy diệt tuyệt đẹp và truyền thống theo truyền thống, mà vì nó xác định giai điệu và bối cảnh của bộ phim chỉ trong vài giây.

Sự tàn phá do Quả cầu lửa Tokyo sinh ra ở Neo-Tokyo và thúc đẩy hành động của các nhân vật, nhiều người trong số họ là những người sống sót sau vụ nổ hoặc con cái của họ. Câu chuyện ngụ ngôn về vụ đánh bom hạt nhân ở Hiroshima và Nagasaki là một phần không thể thiếu của Akira, và bản làm lại cần thảm họa để gợi lại tinh thần của nguyên tác - ngay cả khi bối cảnh lịch sử (tức là Mỹ) của nó có thể thay đổi.

8 Don't Want: Neo-Tokyo Mỹ hóa

Neo-Tokyo không chỉ là một thành phố có ảnh hưởng đã hệ thống hóa giao diện của thể loại cyberpunk; đó là một đại diện cho sự tái thiết của Nhật Bản sau Thế chiến II. Tham nhũng tràn lan và bất ổn xã hội là kết quả trực tiếp của Quả cầu lửa, biến thành phố thành một nhân vật của riêng nó.

Một Tân Tokyo được Mỹ hóa không chỉ phải tôn trọng bản gốc mà còn phải thay đổi bối cảnh của nó. Người Mỹ mang theo những hành trang lịch sử khác với những gì người Nhật đã từng làm, và chỉ cần đổi tên thành phố thành Neo-New York (tức là New York) sẽ không đủ để khiến nó cảm thấy sống động và sống trong đó.

7 Want: Đế chế của Akira

Bộ truyện tranh mà Akira dựa trên đã chạy được sáu tập, nên việc bỏ sót một số đoạn cung và cảnh là cần thiết. Một trong những thứ còn lại trên sàn cắt là quyền cai trị của Akira đối với tàn tích của Neo-Tokyo.

Không giống như bộ phim mà anh ta chết ngay sau khi phát huy hết sức mạnh của mình, Akira được sống một thời gian và lãnh chúa trên những người sống sót. Việc nhìn thấy điều này trên màn ảnh đã được hiện thực hóa sẽ không chỉ thêm nội dung mới vào câu chuyện mà còn cho vị thần mới nhiều thời gian hơn để hoàn thiện và thể hiện sự phân chia quyền lực của mình đối với xã hội.

Điều trớ trêu đối với Akira như một vị thần là tên của anh ấy rất phổ biến - về cơ bản, nó giống như tên gọi của người Nhật đối với “John” ở Mỹ. Mặt tiền chung chung của Akira là có chủ đích vì vị thần mới không được sinh ra ở xã hội thượng lưu mà ở tầng thấp nhất của nó, thậm chí chọn một người đi xe đạp vị thành niên làm phương tiện cho mình.

Akira chỉ đơn giản là một vị thần hay một siêu thần là một quan niệm sai lầm thường xuyên của câu chuyện, vì nó đơn giản hóa một nhân vật được xác định bởi các lớp và ẩn ý. Akira người Mỹ cần phải thoát khỏi những bất bình đẳng xã hội và đau khổ của chính đất nước thay vì chỉ đơn giản là cấy ghép vị thần từ Nhật Bản.

6 Want: Sự chuyển đổi của Tetsuo

Cũng mang tính biểu tượng như lần sinh đầu tiên của Akira là sự biến đổi của Tetsuo thành Akira - một khối thịt khổng lồ không hình dạng và bất cứ vật chất nào nằm gần đó. Điều này gây ra sự hủy diệt thậm chí còn nhiều hơn, mà đỉnh điểm là sự thức tỉnh lần thứ hai của Akira mang đến cho Neo-Tokyo một khởi đầu mới.

Về mặt chủ đề, hình thức cuối cùng của Akira cho thấy bản chất thực sự không thể kiểm soát và khó hiểu của quyền lực. Nhìn bề ngoài, đó là một cơn ác mộng kinh tởm không thể không nhìn. Cảnh này cũng là một trong những ví dụ nổi tiếng nhất về thể loại kinh dị từng được đưa lên màn ảnh, và việc chứng kiến ​​nó trong vinh quang IMAX người thật sẽ xứng đáng với giá vé.

5 không muốn: Băng đảng xe đạp cũ

Akira được biết đến nhiều nhất với băng nhóm đi xe đạp The Capsule, nhưng họ không có mặt trong câu chuyện chỉ để trông xấu xí. Đúng hơn, Kaneda và những người bạn đạp xe của anh ấy là đại diện cho làn sóng phạm pháp vị thành niên của Nhật Bản trong thời gian phim ra mắt.

Một phiên bản làm lại của Mỹ không thể chỉ có Capsules hoặc Clown mà không có bối cảnh xã hội thông báo cho họ. Bằng cách dựa trên lịch sử và sự lo lắng của một xã hội khác, Waititi có cơ hội tạo ra một phiên bản độc đáo của các băng nhóm lưu động mang tính biểu tượng của tài liệu nguồn thay vì chỉ bắt chước hiện thân ban đầu của họ.

4 Want: Đế chế Tokyo vĩ đại

Một tập hợp các sự kiện khác còn lại trong manga là phần kết, nơi Kaneda và những thanh niên sống sót của Neo-Tokyo kiểm soát đống đổ nát của thành phố. Thay vì khôi phục lại trật tự xã hội cũ kỹ và vô hiệu, Kaneda hứa hẹn sẽ tạo ra một thế giới mới theo cách riêng của mình.

Những cảnh kết thúc của anime có thể hy vọng nếu không rõ ràng, nhưng manga có phần cuối cùng hơn. Thêm điều này trong bản làm lại không chỉ đóng cửa mà còn là một lập trường rõ ràng. Một câu chuyện kể về mặt chính trị như Akira sẽ được hưởng lợi rất nhiều từ việc làm cho khán đài của nó được biết đến, và cái kết này có thể làm được điều đó.

3 Don't Want: Evil Science

Các sự kiện của Akira là tổng số các hành động của các nhóm xã hội khác nhau, với các nhà khoa học ảo tưởng đã thử nghiệm Akira sau khi Quả cầu lửa Tokyo gây ra nhiều thiệt hại nhất bằng cách tạo ra một vị thần báo thù.

Mặc dù trò chơi của nhà khoa học điên là một tác phẩm cổ điển, nhưng đó là một nguyên mẫu lỗi thời chỉ gây hại nhiều hơn lợi. Mô tả của anime về các nhà khoa học là phần tồi tệ nhất của một Neo-Tokyo đổ nát nói lên nhiều điều. Trong thời đại mà khoa học có thể là hy vọng duy nhất của thế giới, thì cơn sốt phản trí tuệ này là điều cuối cùng mà một bộ phim bom tấn tiềm năng cần.

2 Want: Kaneda và Tetsuo

Trung tâm của Akira là tình bạn bi thảm mà Kaneda và Testuo chia sẻ. Là hai thanh niên bị tước quyền không có tương lai ở Neo-Tokyo, họ chỉ có thể dựa vào nhau để sống sót qua ngày khác.

Mối quan hệ giữa hai người cũng là một mối quan hệ bi thảm kết thúc bằng cái chết, vì một người buộc phải làm hại người kia đã phát điên vì quyền lực. Tình anh em phi sinh học này mang đến cho câu chuyện tính nhân văn của câu chuyện và thúc đẩy thế giới trở nên đáng sợ như thế nào. Bản làm lại của Waititi cần phải giữ nguyên cặp đôi phi truyền thống này để giữ cho tinh thần của Akira tồn tại.

1 Không muốn: Tất cả mọi thứ trong tập lệnh được soạn thảo

Warner Bros. Akira đã trải qua nhiều lần sửa đổi trước khi một kịch bản đặc tả cuối cùng được hoàn thành. Kịch bản đã bị rò rỉ trực tuyến sau lần hủy bỏ ban đầu của dự án, và tốt hơn là nó nên bị lãng quên.

Nói một cách đơn giản, kịch bản giống như một bản nhại của Akira được Mỹ hóa thay vì một bản làm lại thực sự. Một số thay đổi gây tranh cãi bao gồm: thành phố Neo-New York, Akira thức tỉnh trong Trung tâm Thương mại Thế giới, đặt nhà tù của Akira dưới các tòa tháp, đổi tên Tetsuo thành Travis (người hiện là anh trai ruột của Kaneda), và biến Kaneda thành một bartender thay vì một người lái xe đạp. Hy vọng rằng, Waititi có một cái gì đó tốt hơn trong tâm trí.