20 thiết kế nghệ thuật khái niệm Supervillain không được sử dụng sẽ thay đổi hoàn toàn bộ phim
20 thiết kế nghệ thuật khái niệm Supervillain không được sử dụng sẽ thay đổi hoàn toàn bộ phim
Anonim

Mọi người đều yêu thích một nhân vật phản diện tốt - đó là sự thật đã trở nên không thể phủ nhận trong thời kỳ hoàng kim của phim siêu anh hùng. Từ lâu, khán giả đã yêu thích những câu chuyện về những chiến công đáng kinh ngạc của các siêu anh hùng, nhưng những câu chuyện đó chỉ hay ngang với những nhân vật phản diện của họ.

Chúng tôi có thể đến vì Batman, nhưng chúng tôi ở lại vì Joker. May mắn thay, Marvel và DC có những siêu anh hùng đáng kinh ngạc hàng thập kỷ đã dần tìm thấy cuộc sống mới trong các bộ phim chuyển thể gần đây.

Marvel và DC đã trình diễn một loạt các siêu anh hùng được người hâm mộ yêu thích, một số đáng nhớ và hấp dẫn, một số khác thì bị nói xấu và kém phát triển.

Tuy nhiên, nhiều người trong số các siêu sao phim này bắt đầu rất khác trong giai đoạn ý tưởng. Chỉ sau đó, chúng mới được thay đổi thành dạng cuối cùng, tốt hơn hoặc xấu hơn.

Nếu các đội sản xuất vẫn mắc kẹt với những thiết kế ban đầu của họ, thì nhiều bộ phim siêu anh hùng yêu thích của chúng ta sẽ khác hẳn.

Các nhà làm phim cho phim siêu anh hùng có rất nhiều lựa chọn, hoặc dựa trên lịch sử truyện tranh phong phú của các nhân vật phản diện của họ hoặc tấn công vào lãnh thổ hoàn toàn mới với một phiên bản chưa từng thấy trong truyện tranh.

Một loạt các nhân vật phản diện được yêu thích và bị ghét bỏ, từ Green Goblin đến Killmonger, hầu như mang những hình dạng rất khác nhau.

Dưới đây là 20 thiết kế nghệ thuật khái niệm Supervillain không được sử dụng sẽ thay đổi hoàn toàn bộ phim.

20 Deadpool - Nguồn gốc X-Men: Wolverine

Cách đối xử của Deadpool trong X-Men Origins: Wolverine từ lâu đã khiến người hâm mộ truyện tranh phẫn nộ. Trong quá trình thí nghiệm trên Wade Wilson, miệng của anh ta bị khâu lại, và anh ta được ban cho khả năng của một số dị nhân khác ngoài khả năng của chính mình.

Khác xa với tính cách nói nhiều và hài hước của Deadpool trong truyện tranh nên nó phần lớn bị bỏ qua trong các bộ phim sau này.

Chủ đề sản xuất đã trải qua nhiều lần thiết kế cho ngoại hình đột biến của Deadpool trước khi được khâu lại trên miệng.

Trong một số thiết kế, miệng của Deadpool thực sự bị biến dạng do kết quả của các thí nghiệm, điều này bằng cách nào đó có vẻ tốt hơn và tồi tệ hơn việc bịt miệng có chủ đích.

Ít nhất, nó cho thấy có nhiều phiên bản khác nhau của Deadpool đang được phát triển và một trong số đó có thể ít khủng khiếp hơn.

19 Black Cat - Người nhện 2

Spider-Man 2 được cho là có nhiều nhân vật phản diện hơn chỉ là Bác sĩ Bạch tuộc. Ý tưởng ban đầu cũng bao gồm Black Cat và Lizard. Mặc dù cuối cùng Lizard đã tìm được con đường tham gia một bộ phim Người Nhện khác, Black Cat lại không có được may mắn tương tự.

Cô ấy đã bị cắt khỏi Spider-Man 2, và cô ấy được cho là sẽ xuất hiện trong Spider-Man 4 bị hủy bỏ và một bộ phim Amazing Spider-Man trong tương lai. Black Cat đang đạt điểm 0 trên 3 khi tham gia một bộ phim Người Nhện.

Ý tưởng nghệ thuật ban đầu này của James Carson cho thấy Black Cat sẽ trông như thế nào nếu cô ấy đưa nó vào kịch bản cuối cùng.

Cô ấy có thể đã theo dõi vai diễn của mình trong truyện tranh như một mối quan tâm lãng mạn đôi khi của Người Nhện, thay đổi hoàn toàn động lực của một bộ phim mà cuối cùng phần lớn tập trung vào mối quan hệ của Peter với Mary Jane.

18 Ultron - Avengers: Kỷ nguyên Ultron

Ultron là một trong số ít nhân vật phản diện thực sự đáng nhớ của MCU, nhưng vai diễn của James Spader không phải lúc nào cũng gây được ấn tượng với người hâm mộ.

Ultron không cảm thấy đó là mối đe dọa thực sự mà anh ta có thể có đối với một bộ phim biệt đội siêu anh hùng. Không khí nhẹ nhàng và tinh tế của Spader kết hợp với thiết kế cơ thể gợi nhớ mạnh mẽ đến Người Sắt đã không tạo ra một nhân vật phản diện đầy thách thức cho Avengers.

Tác phẩm concept này của Josh Nizzi cho thấy hai phiên bản khác nhau của Ultron đang được phát triển. Thiết kế đầu tiên sắc nét hơn, vuốt nhọn hơn và lớn hơn - một thiết kế nhằm đe dọa ngay từ đầu.

Ngoài ra, thiết kế thứ hai duy trì một cái nhìn lớn hơn, sắc nét hơn trong khi thêm bốn nhánh vào phương trình. Cả hai thiết kế này sẽ tạo ra một sự tương phản tuyệt vời với phần lồng tiếng đẳng cấp của Spader và khiến Ultron cảm thấy như một mối đe dọa cấp độ tuyệt chủng mà anh ta nên có.

17 Baron Zemo - Captain America: Civil War

Nam tước Zemo của Captain America: Civil War là một sự thay đổi đáng kể so với Zemo của truyện tranh. Baron Zemo đang dàn xếp các sự kiện từ phía sau hậu trường thay vì xuất hiện như một siêu sát thủ hào nhoáng bình thường.

Vì vị trí của anh ấy trong khoảng thời gian của Avengers trong phim, các nhà làm phim cũng phải thay đổi cốt truyện và động lực của anh ấy để phù hợp với thời gian và các sự kiện của thời kỳ đó.

Ý tưởng nghệ thuật của Andy Park trong quá trình phát triển ban đầu của bộ phim cho thấy họ đã từng có ý định sử dụng Zemo lấy cảm hứng từ truyện tranh, hoàn chỉnh với chiếc balaclava thường che đi khuôn mặt đầy sẹo của Zemo.

Phiên bản này của Zemo chưa bao giờ xuất hiện trong MCU, nhưng Civil War có thể sẽ đi theo một hướng hoàn toàn khác trong cốt truyện nếu Zemo tham gia trực tiếp hơn vào cuộc xung đột.

16 Killmonger - Báo đen

Erik Killmonger là ngôi sao đột phá bất ngờ của Black Panther, đe dọa sự đòi lại ngai vàng và danh hiệu Black Panther của T'Challa.

Trong phim, bộ đồ Black Panther của Killmonger là bộ đồ có điểm nhấn bằng vàng khác biệt. Mặc dù về mặt kỹ thuật vẫn là một bộ đồ của Black Panther, nhưng nó khiến Killmonger khác biệt với T'Challa bằng cách khiến anh ta trở nên khác biệt về mặt hình ảnh.

Thiết kế cuối cùng của Killmonger thường được gọi là Golden Jaguar vì những biến thể hào nhoáng rõ ràng của nó.

Thiết kế ban đầu này của Ryan Meinerding có một sự khác biệt đối với bộ đồ của Killmonger. Thay vì đánh dấu Panther của Killmonger là khác biệt trong bộ đồ Báo đốm vàng, biến thể này mang đến cho anh ta một bộ đồ Black Panther phù hợp với mặt nạ báo đen thực tế.

Bộ quần áo cũng phản ánh sự biến đổi của Killmonger. Mang lại cho anh ta vẻ ngoài dễ nhận biết của Black Panther sẽ thay đổi biểu tượng trong phim, khiến nó trông giống như Killmonger trong bộ đồ và tiêu đề.

15 Doc Ock - Người nhện 2

Doc Ock là một phần quan trọng trong việc đưa Người Nhện 2 trở thành một trong những bộ phim siêu anh hùng nổi tiếng và được yêu thích nhất trước thời đại của MCU và DCEU.

Alfred Molina đã bán phần này với tư cách là một nhà khoa học lỗi lạc được thực hiện bởi thí nghiệm thất bại và bi kịch cá nhân của mình. Mặc dù đóng vai một siêu nhân xuất sắc, Doc Ock được thiết kế để thay đổi một chút so với giao diện của Tiến sĩ Octavius ​​trước khi thử nghiệm.

Thiết kế ban đầu cho Doc Ock của Tim Flattery có một cách tiếp cận khác với phong cách của nhân vật phản diện, che giấu anh ta trong toàn bộ màu đen với người máy kiểu dáng đẹp hơn, tân tiến hơn và tạo cho anh ta một khuôn mặt giống zombie hơn.

Trong thiết kế này, Doc Ock sẽ mang dáng vẻ của một siêu nhân trong truyện tranh thực thụ, phản ánh sự thay đổi hoàn toàn về tính cách của anh ta sau khi bị chính thí nghiệm của anh ta tiếp quản. Doc Ock này sẽ cảm thấy giống như một loại mối đe dọa khác đối với Người Nhện.

14 Arnim Zola - Người kiến

Sự xuất hiện của Arnim Zola đã tạo nên một vai khách mời thú vị trong Captain America: The Winter Soldier, nhưng theo concept art của Josh Nizzi, nhà khoa học Đức Quốc xã-HYDRA gần như đã đóng một vai khách mời khác trong Ant-Man.

Hơn nữa, sự xuất hiện của anh ta sẽ có hình ảnh Zola trong cơ thể người máy, dựa trên nguồn gốc truyện tranh của anh ta.

Nizzi đã tập hợp một số thiết kế cho cơ thể robot của Zola, mỗi thiết kế đều đáng lo ngại hơn lần trước. Cho rằng Ant-Man giống như một bộ phim độc lập thực sự trong MCU và tập trung nhiều vào hài kịch, Arnim Zola hẳn đã thay đổi bản chất của bộ phim đáng kể.

Sự hiện diện của Zola luôn gây rắc rối trong MCU, và anh ta sẽ tạo thêm một góc cạnh nham hiểm cho Người Kiến vui vẻ.

Không rõ anh ta sẽ đóng phần nào trong câu chuyện, nhưng vì Hank Pym là chuyên gia chế tạo người máy đằng sau Ultron trong truyện tranh, Pym có thể có liên quan gì đó đến quá trình tiến hóa người máy của Zola.

13 Mystique - Dị nhân

Mystique của Rebecca Romjin là một phần hoàn hảo của bộ ba X-Men gốc. Các nhà làm phim đã chọn cho Mystique một cái nhìn không mảnh vải che thân, chỉ che cô lại trong làn da xanh có vảy đặc biệt khi cô xuất hiện ở hình dạng ban đầu, và mái tóc đỏ quen thuộc của cô được vuốt ngược lại để tạo cho cô một vẻ ngoài gọn gàng.

Ý tưởng nghệ thuật ban đầu sử dụng cùng một yếu tố đặc trưng cho làn da xanh của cô ấy, nhưng lấy cảm hứng từ da rắn có vảy của cô ấy một bước xa hơn.

Tóc của cô ấy xõa ra trông giống như mũ của một con rắn hổ mang, và đôi mắt của cô ấy là những khe lớn màu vàng. Các bộ phận có vảy trên da của cô ấy được bổ sung bởi lớp da có gờ giống như mặt dưới của một con rắn.

Nếu bộ phim lấy cảm hứng từ loài rắn ở mức độ này, thì vai diễn của cô ấy sẽ mang tính thế giới khác hơn và sẽ không phù hợp với những dị nhân khác mà cô ấy đã làm việc bên cạnh và chống lại.

12 Vulture - Spider-Man: Homecoming

Vulture là nhân vật phản diện hoàn hảo để bắt đầu cuộc phiêu lưu mới của Người Nhện trong Spider-Man: Homecoming. Bộ phim chuyển thể câu chuyện về Kền kền để ràng buộc anh ta chặt chẽ hơn với Peter Parker và làm cho nhân vật này phù hợp hơn với vai diễn tuyệt đẹp của Michael Keaton.

Tuy nhiên, thiết kế ban đầu hơi gần với phần của anh ấy trong truyện tranh.

Mặc dù ý tưởng nghệ thuật ban đầu của Josh Nizzi chủ yếu quyết định kiểu dáng của đôi cánh được cơ giới hóa của Vulture, nhưng thiết kế này cho thấy một Vulture già hơn, hói đầu khi xuất hiện trong truyện tranh.

Thiết kế này có thể cảm thấy ít thích hợp hơn trong vai người cha của một thiếu niên trẻ tuổi, đây là một trong những phần hay nhất của Homecoming's Vulture. Tuy nhiên, đôi cánh nhẹ hơn có thể đã thêm vào hình bóng đe dọa của Kền kền đã truyền cảm hứng cho rất nhiều nỗi sợ hãi trong phim.

11 Scarecrow - Biệt đội Cảm tử

Suicide Squad đã mang đội ngũ siêu tội phạm không có khả năng cho những người tốt lên màn ảnh rộng. Đối với tất cả các vấn đề của bộ phim, nó vẫn có yếu tố hấp dẫn là buộc các mối đe dọa lớn nhất của các siêu anh hùng phải hợp tác cùng nhau, và nó có những vai diễn xuất sắc về những nhân vật phản diện mang tính biểu tượng như Deadshot, Harley Quinn và El Diablo.

Mặc dù đã là một đội đầy tham vọng, nhưng nó gần như đã có thêm một thành viên.

Bản vẽ ý tưởng của Ed Natividad cho thấy Scarecrow được cho là sẽ tham gia Biệt đội Cảm tử tại một thời điểm. Đưa một kẻ thù nổi tiếng khác của Người Dơi vào đội sẽ làm cho hành động của những kẻ phản diện trở nên thú vị hơn.

Khả năng sợ hãi của anh ta cũng sẽ bổ sung một yếu tố khác vào kho vũ khí của Biệt đội. Bù nhìn được thấy trong tác phẩm này có thiết kế giống như nông trại, tương phản với thiết kế quá tối của những người còn lại trong đội.

10 The Mandarin - Người sắt 3

Người hâm mộ Marvel đã chờ đợi rất lâu cho sự xuất hiện của kẻ thù không đội trời chung của Iron Man, Mandarin. Iron Man 3 cuối cùng đã đưa nhân vật phản diện này lên màn ảnh rộng, một phần cuối dường như rất thích hợp cho các bộ phim solo của Iron Man.

Tuy nhiên, bộ phim tiết lộ rằng Mandarin thực sự tồn tại và chỉ là một diễn viên được thuê - một con rối của Aldrich Killian.

Ý tưởng nghệ thuật này của Ryan Meinerding cho thấy một sự khác biệt về tiếng Quan Thoại. Áo giáp tiếng Quan Thoại và ảnh hưởng của châu Á trong thiết kế này cho thấy rằng tiếng Quan Thoại có thể gần gũi hơn với nguồn gốc truyện tranh của ông.

Ngay cả với sự thay đổi, Mandarin dễ nhận biết sẽ tạo ra một vai diễn xứng đáng hơn về nhân vật phản diện mang tính biểu tượng.

Sir Ben Kingsley là một lựa chọn tuyệt vời để thể hiện Mandarin, nhưng anh ấy đã không sử dụng hết tài năng của mình để phát huy hết tác dụng của chúng. Trong nghệ thuật này, Kingsley có một không khí thực sự đáng sợ khi bị bộ giáp vây quanh.

9 The Lizard - Người nhện 2

Phần khởi động lại đầu tiên của phim Người Nhện, The Amazing Spider-Man, bắt đầu với việc Peter Parker đối đầu với Tiến sĩ Curt Connors, người đã trở thành Người Thằn lằn đột biến sau một thí nghiệm khoa học thất bại.

Người hâm mộ có phần choáng ngợp trước phiên bản cuối cùng của Lizard, giống như một khuôn mặt người trên cơ thể thằn lằn hơn là một loài bò sát hoàn chỉnh.

Trước khi Doc Ock được quyết định là nhân vật phản diện chính của Spider-Man 2, Lizard gần như đã xuất hiện trong loạt phim đó. Nghệ thuật ý tưởng này của Constantine Sekeris cho thấy những gì Raimi đảm nhận trên Lizard có thể trông như thế nào.

Sự bao gồm của Lizard sẽ là một thay đổi đáng kể đối với cốt truyện của Người Nhện 2, đặt ra một mối đe dọa nguyên thủy hơn và ít tính toán hơn so với Doc Ock đã cung cấp.

Hơn nữa, phiên bản quái dị hơn này của Lizard cũng có thể đã cải thiện phần của anh ta trong The Amazing Spider-Man.

8 Enchantress - Biệt đội cảm tử

Suicide Squad's Enchantress kết thúc là một nhân vật phản diện khá ấn tượng trong câu chuyện, thiếu sự phát triển và không gây ra nhiều mối đe dọa như một nhân vật phản diện tầm cỡ của cô ấy một cách hợp lý.

Thiết kế cuối cùng của cô cũng bị ảnh hưởng bởi chủ đề đen tối chung của toàn bộ phim, điều này cuối cùng đã hạn chế sự phát triển hình ảnh của cô về cơ bản là cô gái trong The Ring trong bộ bikini.

Ý tưởng nghệ thuật này của Christian Lorenz Scheurer cho thấy sự phát triển trước đó cho Enchantress, một miêu tả nhân vật ấn tượng hơn nhiều và hơi nhỏ.

Thiết kế hoành tráng, choáng ngợp bởi vàng và màu sắc tươi sáng, có vẻ như là một sự phô trương sức mạnh thích hợp cho một sinh vật phép thuật ghê gớm. Phiên bản Enchantress này sẽ nổi bật trong phim, một miêu tả ấn tượng về ma thuật và sức mạnh mà cô ấy mang đến từ một chiều không gian khác.

7 Green Goblin - Người nhện

Bộ ba Spider-Man của Sam Raimi đã bắt đầu làm mưa làm gió trong các bộ phim siêu anh hùng, đưa Peter Parker và dàn nhân vật phản diện thú vị của anh trở lại màn ảnh rộng.

Bộ phim đầu tiên đề cập đến Green Goblin dưới hình dạng Norman Osborn của Willem Dafoe. Đối với bộ phim live-action đầu tay của Green Goblin, đội ngũ sản xuất cuối cùng đã chọn thiết kế gần với truyện tranh, một bộ đồ cơ khí với các đặc điểm của Goblin thông thường.

Trong một thiết kế ban đầu của James Carson, Green Goblin mất hầu hết các tính năng đặc biệt của mình, thay vào đó chọn thiết kế bán quân sự.

Anh ta vẫn giữ lại chiếc tàu lượn của mình, nhưng nó giống một chiếc bệ đỡ khoa học viễn tưởng hơn chiếc tàu lượn của Goblin. Chỉ có tàu lượn và bom trực tiếp giống với Green Goblin, mặc dù đôi tai của Goblin được kết hợp khéo léo vào trang phục.

May mắn thay, đội ngũ sản xuất đã thực hiện với phiên bản lấy cảm hứng từ truyện tranh, vì Goblin này sẽ cảm thấy giống như một ghi chú kỳ lạ về chủ nghĩa hiện thực trong tưởng tượng siêu anh hùng.

6 Joker trong Batmobile - Biệt đội cảm tử

Khi Joker được thông báo sẽ xuất hiện trở lại trong Suicide Squad, người hâm mộ đã háo hức chờ đợi một màn hóa thân khác của gã điên vui tươi.

Rất tiếc, Joker chỉ có một phần nhỏ trong phim, chủ yếu xuất hiện trong những đoạn hồi tưởng của Harley Quinn và một số cảnh thời nay đang cố gắng đưa Harley trở lại.

Phần của anh ấy trong phim để lại rất nhiều điều đáng mong đợi, để lại hầu hết các đặc điểm khiến Joker hấp dẫn người hâm mộ.

Tuy nhiên, concept art này của Ed Natividad cho thấy một cảnh đáng lẽ có Joker ở dạng chân thực - một cảnh nhỏ chế giễu Batman của Ben Affleck.

Joker đang ở trong Batmobile, có vẻ như đang nhàn nhã đọc sách trong khi chờ Batman tìm thấy mình ở đó. Đó là một động thái táo bạo, táo bạo mà chỉ một nhân vật phản diện như Joker mới có thể làm được, và đó chính xác là lý do tại sao khán giả yêu thích Joker.

Cảnh này cho thấy Suicide Squad có thể là gì.

5 Malekith - Thor: Thế giới bóng tối

Malekith the Accursed không may là một trong những nhân vật phản diện đáng quên nhất trong MCU. Anh ấy đã được phát triển rất ít trong câu chuyện ngoài việc trở thành người thống trị của Dark Elves và muốn giải phóng Aether cho mục đích của riêng mình.

Ngoài sự kém phát triển, anh ta còn có ngoại hình đáng quên, được thiết kế theo phong cách của một tay sai độc ác trong loạt phim Chúa tể của những chiếc nhẫn.

Những thiết kế trước đó của Andy Park đưa Malekith gần hơn với hình thức truyện tranh của anh ấy với vẻ ngoài thanh tao hơn và mái tóc trắng dài bồng bềnh.

Khuôn mặt và quần áo của anh ta cũng tinh tế hơn, một vị vua phù hợp với người cai trị của Dark Elves. Sự xuất hiện của anh ta ở một trong hai hình thức này hẳn sẽ rất nổi bật, thu hút sự chú ý đối với nhân vật phản diện khó nhận biết.

4 Winter Soldier - Captain America: The Winter Soldier

Sự xuất hiện trở lại của Bucky Barnes trong vai Người lính Mùa đông do HYDRA điều khiển là một đòn giáng mạnh vào Captain America, người không thể ngừng nhìn thấy người bạn cũ của mình trong nhân vật phản diện bị tẩy não.

Khi Winter Soldier lần đầu tiên được tiết lộ, anh ta rất giống Bucky trong bộ đồng phục bán quân sự màu đen được sắp xếp hợp lý và chiếc mặt nạ che gần như hoàn toàn khuôn mặt của anh ta.

Một thiết kế trước đó của Josh Nizzi sẽ tạo ra một sự năng động và biểu tượng khác trong câu chuyện. Bỏ đi chiếc mặt nạ ngoại trừ một cặp kính bảo hộ công nghệ cao, có thể dễ dàng nhận ra Bucky ngay từ đầu, cho rằng Captain America ghi nhớ khuôn mặt của bạn mình tốt hơn bất kỳ người bạn nào của Superman.

Quần áo của anh ấy cũng gợi nhớ hơn đến bộ đồng phục trong Thế chiến thứ hai của anh ấy, giúp Cap dễ dàng nhìn thấy người bạn của mình trong Winter Soldier.

3 Ego - Guardians of the Galaxy, Vol. 2

Ego the Living Planet là một trong những nhân vật phản diện mạnh mẽ và phức tạp nhất mà Vũ trụ Điện ảnh Marvel từng đảm nhận. Kurt Russell's Ego được thiết kế để trông giống như một người cha, một người mà Star Lord có thể có liên hệ và tin tưởng.

Mãi sau này, Ego mới bộc lộ bản thân là một nhân vật phản diện tàn nhẫn và thể hiện sức mạnh thực sự của mình như một Celestial.

Những thiết kế ban đầu của Andy Park đã cho thấy một khía cạnh khác của Ego so với hình tượng người cha đáng tin cậy. Trong thiết kế đầu tiên, bản thân Ego là một phần trong môi trường của anh ta, phát triển thành hành tinh xung quanh anh ta, một màn trình diễn đáng sợ nhưng mang tính biểu tượng về bản chất sức mạnh của anh ta.

Thiết kế thứ hai cho thấy một Ego trẻ hơn, nham hiểm hơn, lẽ ra phải đại diện cho bản chất của anh ta là một Celestial bất tử và bất tử. Cả hai thiết kế sẽ thay đổi động lực giữa Ego và Peter Quill, dẫn đến một sự thay đổi đáng kể so với câu chuyện cuối cùng.

2 Scarlet Witch - Avengers: Age of Ultron

Khi Scarlet Witch được giới thiệu trong Avengers: Age of Ultron, cô ấy là một nhân vật phản diện mạnh mẽ và là cánh tay phải của Ultron.

Mặc dù sau đó cô ấy sẽ cải tổ và gia nhập Avengers, nhưng khả năng của cô ấy thường khiến cô ấy bị đe dọa hơn chính Ultron. Elizabeth Olsen đảm nhận vai phù thủy quyền năng về mặt ngoại hình không có gì nổi bật, một tay sai đáng tin cậy với vẻ ngoài thường ngày không gợi ý về mức độ sức mạnh của cô.

Ý tưởng nghệ thuật ban đầu này của Andy Park đưa Scarlet Witch theo một hướng khác, đúng hơn với nguồn gốc truyện tranh của cô. Với bộ trang phục nổi bật cùng chiếc mũ len và đôi mắt rực sáng của thế giới khác, cô ấy sẽ dễ dàng làm lu mờ Ultron khi trở thành tâm điểm phản diện của bộ phim.

Thiết kế này phù hợp hơn với một siêu năng lực của cô ấy, khiến cô ấy trông giống Jean Grey hơn là một dị nhân bình thường mà cô ấy định trở thành trong truyện.

1 Joker và Enchantress - Biệt đội cảm tử

Các nhân vật phản diện của Suicide Squad không thực sự ăn cắp chương trình. Enchantress của Cara Delevingne là một nhân vật phản diện mờ nhạt để đối đầu với Suicide Squad.

Cô được bổ sung bởi sự xuất hiện không thường xuyên của Joker của Jared Leto, người đã được xếp xuống một nhân vật nền. Không nhân vật phản diện nào cảm thấy giống như một mối đe dọa chủ động và hiện tại cho các anh hùng bất đắc dĩ.

Tuy nhiên, nghệ thuật ý tưởng này cho ta một cái nhìn thoáng qua về một nhóm phản diện Suicide Squad có thể đã truyền cảm hứng cho nỗi sợ hãi thực sự. Thiết kế ban đầu của Ed Natividad cho thấy Enchantress và Joker cùng hợp tác chống lại Suicide Squad.

Ngay cả khi miêu tả sai về cả hai nhân vật phản diện, việc nhìn thấy họ cùng nhau thực hiện kế hoạch phá hoại của mình sẽ là một sự thay đổi đáng kinh ngạc đối với bộ phim.

Phần lớn hơn của Joker trong phim sẽ mang lại cho người hâm mộ nhiều hơn những gì họ muốn, và Enchantress và Joker ở cùng một phe sẽ là một lực lượng đáng để tính đến.

---

Bạn có thể nghĩ về bất kỳ phần nào khác của nghệ thuật khái niệm siêu vi khuẩn không được sử dụng sẽ thay đổi hoàn toàn bộ phim không? Tắt âm thanh trong các ý kiến!