Mỗi năm có hàng trăm bộ phim được ra rạp trên khắp thế giới. Khi tính đến phim trực tiếp sang DVD, con số đó tăng vọt lên hàng nghìn. Với rất nhiều phim có sẵn cho người xem mỗi tuần (đôi khi có đến bốn phim mới ra mắt vào thứ Sáu hàng tuần), không có gì lạ khi nhiều người thường bị lạc trong sự hỗn loạn phòng vé. Người xem có thể dành thời gian để xem phim tại rạp hoặc qua DVD khi phim được tung ra thị trường gia đình, nhưng rất ít bộ phim trong số đó gắn bó với bộ não của họ.
Năm nay, như chúng tôi đã làm trong những năm trước, chúng tôi đã chọn ra hai mươi bộ phim hoặc tệ, nhạt nhẽo hoặc lôi cuốn đến mức nhiều khán giả thường xuyên quên mất bộ phim đã phát hành trong mười hai tháng qua. Mặc dù một số độc giả rất có thể sẽ chỉ ra những bộ phim như Warcraft, Suicide Squad hoặc Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows là dở tệ hoặc đáng quên, nhưng đó là những bộ phim nổi bật có thành tích khá tốt tại phòng vé và như vậy, thường không bị lãng quên.
Thay vào đó, chúng tôi tập trung vào những bộ phim đến và đi mà không có quá nhiều lời thì thầm từ khán giả và khiến bạn phải thốt lên: "Ồ đúng rồi! Bộ phim đó DID ra mắt trong năm nay." Chúng tôi cũng đang sử dụng cuối tháng 10 làm thời điểm kết thúc, vì nhiều bộ phim trong số tháng 11 và tháng 12 vẫn đang ở rạp hoặc tiếp tục mới trong tâm trí mọi người (ngay cả khi chúng cuối cùng được chứng minh là hoàn toàn đáng quên).
Hãy cùng điểm qua 20 bộ phim Thật tệ hại bạn đã quên được phát hành trong năm 2016 …
20 Norm of the North
Ngày phát hành: 1/15
Với ngân sách nói chung thấp hơn, phim hoạt hình thường có thể mang lại lợi ích lớn cho các hãng phim. Kung Fu Panda 3, Finding Dory, Secret Life of Pets, v.v. đã giúp thống trị phòng vé năm 2016. Tuy nhiên, đối với mỗi dự án hoạt hình được đón nhận nồng nhiệt, đều có Norm of the North được phát hành làm hỏng đường cong cho những người khác. Lionsgate đã hy vọng Norm và những người bạn Bắc Cực của anh ấy sẽ mang về khoản tiền mặt lạnh giá, nhưng thay vào đó, bộ phim hầu như không thu về được 18 triệu đô la kinh phí làm việc.
Bộ phim kể về câu chuyện của một nhân viên bất động sản tham lam muốn phát triển Bắc Cực, đẩy Norm và những người bạn của anh ta ra khỏi quê hương của họ. Họ đến Quảng trường Thời đại để đối đầu với anh ta, nhưng Norm cuối cùng lại trở thành linh vật cho tập đoàn của anh ta. Tất cả những điều được xem xét, tài năng lồng tiếng của Rob Schneider, Heather Graham, Ken Jeong và Bill Nighy có thể đã được sử dụng tốt hơn ở những nơi khác. Chà, có lẽ ngoại trừ Schneider. Anh ấy cảm thấy như ở nhà ở đây.
19 Làn sóng thứ 5
Ngày phát hành: 1/22
Trong vài năm gần đây, Hollywood đã nỗ lực hết sức để tận dụng sự phổ biến của tiểu thuyết dành cho giới trẻ. Nhờ có Harry Potter, The Hunger Games và The Twilight Series, những tác phẩm chuyển thể đó đã thành công trong một thời gian và mọi người đổ xô đến rạp chiếu phim để xem nhân vật văn học yêu thích của họ trở nên sống động. Nhưng dường như họ vẫn thường làm, Tinseltown bắt đầu nới rộng giới hạn của những thứ phổ biến, vì vậy các bộ phim như The Golden Compass, Cirque du Freak: The Vampire's Assistant và Ender's Game bị thiếu khán giả quan tâm.
Ngay từ đầu, The 5th Wave có cảm giác sẽ rất vất vả khi tìm được khán giả sẵn sàng bỏ ra mười đô để xem bộ phim này tại rạp. Chloë Grace Moretz được cho là sẽ thực hiện bộ phim, nhưng ngay cả tài năng đỉnh cao của cô ấy cũng không thể cứu vãn cuộc xâm lăng của người ngoài hành tinh này. Việc bộ phim muốn khán giả tin vào câu chuyện về người ngoài hành tinh lừa thanh thiếu niên và trẻ em trở thành những người lính giết cha mẹ của họ cũng chẳng ích gì.
18 Năm mươi sắc thái đen
Ngày phát hành: 1/29
Vào năm 2015, cuốn tiểu thuyết khiêu dâm của EL James, Fifty Shades of Grey, đã trở thành một thành công vang dội tại phòng vé, khi hàng triệu người đến xem Anastasia Steele (Dakota Johnson) và Christian Grey (Jamie Doran) làm nóng màn ảnh với chuyến du ngoạn của họ vào thế giới BDSM. Tất nhiên, khi một thứ gì đó thành công về mặt tài chính hoặc trở nên cực kỳ phổ biến trong văn hóa đại chúng, sẽ không lâu nữa sẽ có người nhại lại nó. Nhập Năm mươi sắc thái của màu đen.
Nhìn chung, phim nhại không đạt thành tích tốt về mặt phê bình, nhưng Fifty Shades of Black đã hạ được thành tích một cách ngoạn mục - và nó được phát hành sau A Haunted House 2, Epic Movie và Dance Flick. Các ngôi sao "hài" thường nhại lại Marlon Wayans và Kali Hawk trong vai Christian Black và Hannah Steale, những người có tên tuổi không hấp dẫn như câu chuyện của bộ phim. Bạn có thể ngồi xuống và cố gắng xem bộ phim này, hoặc bạn có thể bị ai đó trói và đánh liên tiếp vào đầu bạn bằng một mái chèo dập nổi bằng da, đó là lựa chọn của bạn. Bạn có thể sẽ nhận được cùng một mức độ thích thú với nó.
17 Sự lựa chọn
Ngày phát hành: 2/5
Nếu bạn đã từng yêu nhau, rất có thể một lúc nào đó, bạn đã xem một bộ phim dựa trên một trong hai mươi cuốn tiểu thuyết do Nicholas Sparks viết. Phim của nhà văn lãng mạn hiếm khi được các nhà phê bình đánh giá cao (The Notebook là phim được đánh giá cao nhất của ông với 52% trên Rotten Tomatoes) nhưng nhìn chung chúng đều đạt thành tích tốt ở phòng vé. Tuy nhiên, với doanh thu phòng vé 23 triệu đô la, bộ phim mới nhất của anh, The Choice, là ngoại lệ, vì nó trở thành bộ phim có thành tích thấp nhất trong nhóm.
Giống như hầu hết các tác phẩm của mình, The Choice kể về hai người yêu nhau, những người phải vượt qua một số khó khăn để tiếp tục yêu hoặc ở bên nhau. Theo như sự bất hạnh, những câu chuyện của anh ấy được xếp vào hàng cao nhất. Tuy nhiên, The Choice đã nâng cao yếu tố bất hạnh lên gấp trăm lần và câu chuyện đau khổ vì nó. Vào thời điểm kết thúc, hầu hết khán giả đều hy vọng rằng đây là tác phẩm chuyển thể từ tiểu thuyết Sparks cuối cùng mà họ phải trải qua.
16 Zoolander 2
Ngày phát hành: 2/12
Vào năm 2001, thế giới đã được giới thiệu với thế giới thời trang cao cấp đầy thú vị và những người mẫu nam thực sự thực sự rất đẹp. Mười lăm năm sau, mọi người vẫn nhấp nháy "Blue Steel" bất cứ khi nào họ chăm chú vào máy ảnh. Quả thật, Ben Stiller đã để lại dấu ấn của mình trong thế giới phim hài với Zoolander gốc. Bộ phim đầu tiên có những nhân vật tuyệt vời, hoàn toàn tự nhận thức và trình bày một câu chuyện vô lý ở ranh giới mà không bao giờ vượt qua ranh giới đó.
Thật không may, Zoolander 2 đã cố gắng tái chế lại câu chuyện, các nhân vật và sự vô lý một cách đơn giản nhưng lại thiếu tất cả sự tự nhận thức khiến bản gốc trở nên thú vị. Thay vì đặt những nhân vật được yêu mến từ nửa thế hệ trước vào những hoàn cảnh và tình huống mới, họ chỉ ném vào một đống biểu tượng văn hóa đại chúng mệt mỏi và gọi đó là một ngày. Nhân vật phản diện của phim, Jacobim Magatu (Will Ferrell) đã trở lại, nhưng mọi thứ lố bịch khiến anh ta trở nên thú vị đã biến mất, thay vào đó là những câu nói sáo rỗng được sử dụng quá mức và những trò lố bịch. Chỉ là về tất cả mọi người đã thất vọng.
15 Dòng phân kỳ: Trung thành
Ngày phát hành: 18/3
Đối với tất cả các tình huống, kịch bản và câu chuyện phi thực tế của nó, Divergent, dựa trên tiểu thuyết dành cho giới trẻ nổi tiếng, The Divergent Series, đã được khán giả đón nhận khá tích cực. Bộ phim đầu tiên đã đạt được những con số cao ngất ngưởng tại phòng vé nhưng không ngạc nhiên khi thu hút nhiều đánh giá cao từ các nhà phê bình. Tuy nhiên, thành công của nó bảo đảm cho ba phần tiếp theo, bao gồm Insurgent và Allegiant. Hóa ra, đó có thể là suy nghĩ mơ hồ từ phía studio.
Trên toàn thế giới, Allegiant hoạt động ổn, nhưng trong nước, bộ phim thậm chí không thu lại được kinh phí hoạt động. Bộ phim tương lai loạn lạc với sự tham gia của Shailene Woodley và Theo James trong vai những thiếu niên bị mắc kẹt trong một xã hội thử nghiệm đã rơi xuống hố sâu phòng vé đến nỗi Lionsgate chuyển bộ phim thứ tư và cuối cùng, Ascendant, lên TV - một số phận tồi tệ hơn là phải hủy bỏ. Woodley nói rằng cô ấy sẽ không, sau đó sẽ đóng vai chính trong bộ phim truyền hình xấu số, nhưng sẽ không ai trách cô ấy nếu cô ấy tìm cách bỏ học hoàn toàn.
14 của chúa không chết 2
Ngày phát hành: 4/1
Những bộ phim dựa trên niềm tin đã dần dần tìm được đường đi vào xu hướng ủng hộ rạp hát chính thống. Hầu hết trong số chúng là những công việc không cầu kỳ, kinh phí thấp - có nghĩa là diễn xuất, sản xuất và câu chuyện thường chứa đầy những khoảnh khắc sến sẩm, quá kịch tính, hy sinh chất lượng vì mục đích bao gồm những câu chuyện ngụ ngôn và câu chuyện song song dựa trên Kinh thánh được ghép nối với hiện đại hoàn cảnh. Đối với hầu hết những khán giả đang tìm kiếm bộ phim gia đình dựa trên đức tin, tất cả những điều đó đều bị bỏ qua; tuy nhiên, điều đó không có nghĩa là bộ phim "hay".
Thật không may cho God Not Dead 2, chính những khán giả đó đã không thể chấp nhận "miếng pho mát" nữa, và họ đã chọn không xuất hiện để ủng hộ phần tiếp theo theo cách giống như phần gốc. Mọi thứ khiến phần phim đầu tiên trở nên thú vị đã được thay thế bằng một hình thức chung của cùng một câu chuyện nhưng với các nhân vật và môi trường xung quanh khác nhau. Vì tựa đề là God Not Dead, khả năng sẽ luôn tồn tại đối với phần phim thứ ba, nhưng rất có thể bạn không nên mong đợi nó ra rạp.
13 Ông chủ
Ngày phát hành: 4/8
Giữa các vai diễn trong Mike & Molly, Gilmore Girls: A Year in the Life và Ghostbusters, Melissa McCarthy đã có một năm thành công rực rỡ ở Hollywood. Thật không may cho nữ diễn viên hài tài năng, cô ấy cũng có The Boss trong lý lịch của mình cho năm 2016. McCarthy đã đồng viết kịch bản với đạo diễn Ben Falcone (Tammy) và xuyên suốt bộ phim, những câu chuyện cười chỉ đơn giản là không thành công, thường để lại nhiều khoảnh khắc im lặng kéo dài. trong suốt bộ phim, nơi đáng lẽ phải có tiếng cười.
The Boss có sự tham gia của McCarthy trong vai một nữ doanh nhân dễ thương Michelle Darnell, người đã bị giằng xé với cuộc sống, bạn bè và gia đình khi tất cả cha mẹ nuôi của cô ấy trong suốt những năm thơ ấu đưa cô ấy trở lại trại trẻ mồ côi (được chiếu trong phần mở đầu). Giống như Martha Stewart, cô ấy bị tống vào "tù" vì giao dịch nội gián, nhưng sau khi được thả, cô ấy tiếp tục bắt đầu đế chế bánh quy đóng hộp toàn cầu bằng cách sử dụng một đội quân nữ mười tuổi làm lực lượng bán hàng của mình. Hai mặt sáng duy nhất trong bộ phim này là diễn xuất của Kristen Bell (Frozen) và Tyler Labine (Tucker & Dale vs. Evil), nhưng họ không cứu bộ phim này khỏi vận mệnh giá rẻ của nó.
12 tội phạm
Ngày phát hành: 15/4
Thỉnh thoảng, một bộ phim hay lại bị trượt dưới tầm ngắm và không nhận được sự yêu thích hay chú ý từ khán giả. Hình sự không phải là một trong những bộ phim như vậy. Phương tiện của Kevin Costner (với Ryan Reynolds) muốn trở thành một câu chuyện nửa gián điệp / nửa hành động, nhưng nó không bao giờ hoàn toàn cam kết với một trong hai thể loại, cuối cùng khiến nó thất bại trên nhiều mặt. Với tác phẩm của họ về The Rock và Double Jeopardy, các nhà biên kịch Douglas Cook và David Weisberg rõ ràng có khả năng mang đến những bộ phim hành động hay và hồi hộp, nhưng vẫn có quá nhiều khoảnh khắc đau đầu trong bộ phim hôi hám này.
Giữa Costner (Hidden Figures), Reynolds (Deadpool), Tommy Lee Jones, Gary Oldman (Darkest Hour) và Gal Gadot (Wonder Woman), chắc chắn có rất nhiều tài năng trên màn ảnh để thực hiện câu chuyện, nhưng bằng cách nào đó, đạo diễn mới của Ariel Vromen chỉ không thể thu hút bất cứ thứ gì khác ngoài màn trình diễn sub-par của bất kỳ ai trong số họ. Tất cả mọi người tham gia vào dự án này rõ ràng đã cố gắng, nhưng ở đâu đó trên đường đi, mọi thứ trở nên lạc lõng và lộn xộn, khiến Criminal trở nên đáng quên như những bộ phim kinh dị.
11 Ratchet & Clank
Ngày phát hành: 29/4
Năm 2002, Insomniac Games và Sony Computer Entertainment ra mắt một video ngớ ngẩn cho hệ máy Playstation có tên Ratchet & Clank, xoay quanh Ratchet (một sinh vật giống mèo và là thành viên của loài Lombax), người đã chế tạo ra những vũ khí điên rồ và người bạn thân robot của anh ta là Clank khi họ đi ngang qua thiên hà. Trò chơi được người chơi và người đánh giá đón nhận nồng nhiệt đến nỗi nó đã tạo ra hơn sáu phần tiếp theo và cuối cùng, bạn đoán nó, một bộ phim hoạt hình chuyển thể (đáng tiếc).
Trong một lượt sự kiện không quá ấn tượng, các nhà viết kịch bản TJ Fixman và Kevin Munroe đã loại bỏ câu chuyện thú vị có trong trò chơi và thay thế bằng một bộ phim khoa học viễn tưởng hoạt hình nhạt nhẽo, thực sự dường như bị giới hạn bởi không gian rộng lớn - một kỳ tích thực sự ấn tượng. Nhiều diễn viên lồng tiếng từ các trò chơi đã trở lại cho bộ phim, với sự bổ sung của Sylvester Stallone trong vai Ion Victor Von. Có một cảnh hậu tín dụng của nhân vật chủ chốt trong trò chơi, The Plumber, chế giễu những khán giả vẫn đang ngồi trong rạp, nhưng thành thật mà nói, nếu họ muốn bất kỳ ai thực sự nhìn thấy nó, nó nên được phát ngay từ màn đầu tiên.
10 Alice Qua Kính Nhìn
Ngày phát hành: 27/5
Năm 1951, Disney cho ra mắt bộ phim hoạt hình được đề cử giải Oscar, Alice in Wonderland. Năm 2010, với sự giúp đỡ của đạo diễn Tim Burton, người vợ nữ diễn viên tài năng Helena Bonham Carter, người tạo hình nhân cách Johnny Depp và Mia Wasikowska đáng yêu, Disney đã chuyển thể câu chuyện vượt thời gian của Lewis Carroll thành live-action 3D cực hoành tráng. Bữa tiệc hình ảnh CGI thu về hơn 1 tỷ đô la tại phòng vé, vì vậy rất ít nghi ngờ rằng một lúc nào đó phần tiếp theo sẽ xuất hiện.
Rất lỏng lẻo dựa trên cuốn tiểu thuyết tiếp theo của Carroll Through the Looking Glass, phần tiếp theo thêm một câu chuyện kỳ lạ về việc sử dụng tầng thời gian của Time (Sasha Baron Cohen) để tìm gia đình của Mad Hatter, đồng thời người xem cũng khám phá điều gì đã khiến Nữ hoàng Đỏ trở nên có ý nghĩa và không thể lay chuyển - một tập lệnh lộn xộn phức tạp. Đạo diễn James Bobin (The Muppets) làm tốt nhất với những gì anh ấy được giao, nhưng khung cảnh là một cơn ác mộng, rõ ràng là hầu hết mọi cảnh trong Alice Through the Looking Glass đều được quay hoàn toàn trước màn hình xanh.
9 Now You See Me 2
Ngày phát hành: 6/10
Từ David Copperfield, đến Lance Burton, đến David Blaine, đến chú hề đáng sợ trong bữa tiệc sinh nhật của một đứa trẻ giật một đồng xu từ sau tai của ai đó, mọi người đều thích xem ảo thuật được biểu diễn. Niềm đam mê và tình yêu của mọi người đối với tất cả những điều bí ẩn và chưa được biết đến là động lực thúc đẩy thành công của Now You See Me. Chắc chắn, việc có những cái tên tài năng như Woody Harrelson (War of the Planet of the Apes), Morgan Freeman và Mark Ruffalo (Thor: Ragnarok) gắn bó đã giúp thu hút đông đảo công chúng, nhưng điều họ thực sự muốn xem là màn ảo thuật.
Có lẽ là trò ảo thuật hay nhất của họ, Now You See Me 2 đã khiến một nửa khán giả trong nước biến mất hoàn toàn - mặc dù khán giả nước ngoài vẫn tiếp tục ủng hộ loạt phim. Ngay cả Isla Fisher cũng biết rõ hơn là cố gắng thử cùng một trò ảo thuật hai lần, vì cô ấy đã không quay lại phần tiếp theo. Thay vào đó, cô được thay thế một cách bí ẩn bởi Lizzy Caplan. Câu chuyện mờ nhạt, hành động và các màn ảo thuật không đủ để làm cho phần phim thứ hai trở nên thú vị như phần đầu tiên, vốn đã có một chút hỗn tạp.
8 Kỷ băng hà: Khóa học va chạm
Ngày phát hành: 22/7
Mười bốn năm trước, thế giới phải lòng một nhóm động vật hoang dã sống ở thời kỳ rất lâu trước khi con người sinh sống trên hành tinh - Kỷ băng hà. Manny con voi ma mút lông không thể chịu đựng được (Ray Romano), con hổ răng kiếm bất mãn Diego (Denis Leary), Sid con lười mặt đất hơi đáng ghét (John Leguizamo), và tất nhiên, Scrat, con sóc bị ám ảnh bởi chiếc sừng là một nhóm ngớ ngẩn mà mọi người không thể ' t ngừng xem. Trong suốt bốn phiên bản chính, khán giả mùa hè tiếp tục lấp đầy các rạp để xem những trò hề thời tiền sử của biệt đội này.
Tuy nhiên, với Ice Age: Collision Course, tất cả những gì đã làm cho nhượng quyền thương mại trở nên thú vị đối với trẻ em cũng như phụ huynh dường như đã bị ném ra ngoài cửa sổ. Thay vào đó, nó được thay thế bằng một câu chuyện chung chung và kết hợp với một cốt truyện vô lý (ngay cả đối với một bộ phim hoạt hình về động vật biết nói) khiến phần lớn khán giả trong nước của nhượng quyền thương mại bị tuyệt chủng. Trong thời điểm vô lý nhất của bộ phim, khi một tiểu hành tinh lao thẳng xuống Trái đất, Scrat "điều khiển" một phi thuyền của người ngoài hành tinh và điều hướng con quái vật không gian bằng đá về phía sao Hỏa - giết chết mọi sinh vật trên hành tinh đó. Cách tuyệt vời để kết thúc bộ phim … và hy vọng, nhượng quyền thương mại.
7 đời sống
Ngày phát hành: 8/5
Các bộ phim về động vật biết nói được phát hành trong mùa phim hè thường là một cách đánh cược tài chính tốt cho hầu hết các hãng phim, vì các bậc cha mẹ đang tìm kiếm một số hình thức trốn thoát thân thiện với gia đình trước khi con họ quay lại trường học. Thông thường, các bộ phim về động vật, hoạt hình hay nói cách khác (Marmaduke, Garfield), bị đánh giá khá thấp về chất lượng sản xuất và câu chuyện, nhưng đó là điều đáng mong đợi. Một nhà làm phim giỏi biết khán giả của họ là ai và quan tâm đến họ - theo cách đó, Nine Lives có thể được coi là một thành công.
Tuy nhiên, lý do đó chỉ có thể mang lại cho một bộ phim cho đến nay, và có vẻ như ngay cả trẻ em cũng có giới hạn khi nói đến những con mèo hoạt hình ngốc nghếch say rượu, ném đồ điện tử của người khác vào nhà vệ sinh và theo dõi vợ của họ … chờ đã, gì ? Ồ đúng rồi, bộ phim này xoay quanh việc doanh nhân Tom Brand (Kevin Spacey) bị chủ cửa hàng mèo lập dị Felix Perkins (Christopher Walken) biến thành một con mèo, kiểu Shaggy Dog, vì anh ta phớt lờ vợ (Jennifer Garner) và con gái (Malina Weissman) quá nhiều. Điểm sáng tiết kiệm: Con trai của Brand (Robbie Amell), người đã có một màn trình diễn không đáng bị lãng phí trong một bộ phim như thế này.
6 Ben-Hur
Ngày phát hành: 19/8
Phiên bản năm 1959 của Ben-Hur đã giành được mười một giải Oscar, bao gồm Nam diễn viên chính xuất sắc nhất cho Charlton Heston, Nam diễn viên phụ xuất sắc nhất cho Hugh Griffin, Đạo diễn xuất sắc nhất cho William Wyler và Phim hay nhất. Đó là định nghĩa của một bộ phim kinh điển, và nó vẫn giữ nguyên ý nghĩa (đối với những người sẵn sàng xem bất cứ thứ gì được làm trước năm 1990). Để đảm bảo bộ phim vẫn là một tác phẩm kinh điển, Hollywood đã quyết định làm lại nó một cách tồi tệ đến mức bản gốc sẽ là phiên bản duy nhất mà mọi người sẽ nhớ đến trong vài thập kỷ tới.
Các nhà làm phim đằng sau phiên bản làm lại Ben-Hur có ý tưởng đúng, nhưng việc thực hiện còn thiếu nghiêm trọng ở một số lĩnh vực. Giữa Nightwatch và Wanted, đạo diễn Timur Bekmambetov thừa khả năng chỉ đạo dự án này, nhưng thật không may, ông không được hợp tác nhiều với nhà biên kịch Keith E. Clarke, người dường như đã lạc lối kể từ khi viết kịch bản xuất sắc cho The Way Back. Jack Huston và Toby Kebbell làm tốt vai Judah Ben-Hur và Roman Messala Severus, nhưng cuối cùng, bộ phim thiếu bất kỳ loại cảnh đáng nhớ nào. Ngay cả cuộc đua xe ngựa mang tính biểu tượng cũng không đủ lực để khiến bộ phim trở nên nhàm chán.
5 Cơ chế: Phục sinh
Chúng ta không chắc liệu những chàng trai xấu xa trên màn ảnh Charles Bronson và Jan-Michael Vincent có thể thực sự bị thay thế hay không, nhưng vào năm 2011, Jason Statham và Ben Foster đã làm rất tốt điều đó trong bản làm lại The Mechanic. Là một ngôi sao hành động của mọi người, Statham mang đến sự vênh vang và năng lực hành động không thể phủ nhận cho bất kỳ bộ phim nào anh ấy tham gia, trong khi Foster là một diễn viên mạnh mẽ đến mức anh ấy thường mang đến những màn trình diễn vượt trội so với bộ phim anh ấy đang tham gia (xem: Địa ngục hoặc Nước cao và Con tin như ví dụ tuyệt vời).
Tuy nhiên, đối với Mechanic: Resurrection, các nhà biên kịch Philip Shelby và Tony Mosher đã dành quá nhiều thời gian để người đàn ông đánh đập đã nghỉ hưu Arthur Bishop (Jason Statham) không làm gì ở nhiều địa điểm kỳ lạ khác nhau, sau đó có cảnh anh ta và Jessica Alba nhảy chậm trong một đám cưới ở Thái Lan cảm thấy lâu hơn khoảng mười phút so với lẽ ra. Đó thực sự là thiếu sót của phần tiếp theo, vì vào thời điểm hành động xoay quanh, khán giả đã xem hết. Có Tommy Lee Jones vĩ đại trong vai một tay buôn vũ khí thể hiện một con dê bông và bông tai sành điệu chỉ là thứ đóng băng vô lý trên chiếc bánh điện ảnh khủng khiếp này.
4 chủ mưu
Ngày phát hành: 30/9
Masterminds là một sở thích dành cho người hâm mộ điện ảnh, nhưng có thể là một trò vui nhộn cho những ai thích xem Patrick Stewart thể hiện bộ ria ngớ ngẩn trong vai một kẻ xấu chiếm lĩnh một trường học và gây chiến với lũ trẻ để giành quyền kiểm soát … khoan đã, đó là 1997 bộ phim cùng tên. Thật không may, phiên bản 2016 của Masterminds không hề mang tính giải trí, mặc dù nó có rất nhiều ngôi sao hài hước đằng sau nó. Tuy nhiên, ngay cả tài năng tổng hợp của Zach Galifianakis, Kristen Wiig, Jason Sudeikis, Kate McKinnon, Owen Wilson và Leslie Jones cũng không thể cứu vãn được bộ phim hài vụng về này.
Dựa trên vụ cướp xe bọc thép Loomis Fargo năm 1997 ở Charlotte, NC (được gọi là "vụ trộm đồi bại"), Masterminds biến việc chi tiêu ngông cuồng của những tên cướp ngoài đời thực là David Ghantt và Kelly Campbell thành một bộ phim hài kịch tính có chứa một số câu thoại quảng cáo khủng khiếp và những tình huống nực cười mà thực tế chưa bao giờ xảy ra. Trớ trêu thay, Masterminds đã kiếm được 17,3 triệu đô la tại phòng vé, đây cũng là số tiền chính xác mà Ghantt và công ty đã đánh cắp trong vụ trộm thực sự. Nghe như mọi người bị cướp.
3 thép tối đa
Ngày phát hành: 14/10
Năm 1997, Mattel giới thiệu một dòng đồ chơi mới có tên Max Steel. Một cuốn truyện tranh và một loạt phim hoạt hình đồng hành ngay sau đó. Mặc dù chương trình hoạt hình chỉ kéo dài hai năm, món đồ chơi này đã chứng tỏ sự yêu thích của giới trẻ và chín bộ phim hoạt hình dành cho truyền hình đã được sản xuất, mỗi năm một bộ cho đến năm 2012. Với sự phổ biến phòng vé của các bộ phim chuyển thể dựa trên đồ chơi, chẳng hạn như trong vai Transformers, GI Joe và Legos, không có gì ngạc nhiên khi Mattel sẽ có cơ hội với một món đồ chơi khó hiểu hơn như Max Steel.
Những người sáng tạo đằng sau phiên bản điện ảnh của Max Steel, Christopher Yost (Thor: The Dark World) và đạo diễn Stewart Hendler (Halo 4: Forward cho đến khi Bình minh), cố tình không muốn bộ phim quá coi trọng bản thân. Xét cho cùng, đó là một bộ phim dựa trên nhân vật hành động dành cho trẻ em và hướng đến khán giả mười tuổi. Thật không may, kịch bản nên xem xét bản thân nghiêm túc hơn một chút, vì toàn bộ bộ phim không có gì thay đổi (mặc dù một số phân cảnh CG khá ấn tượng). Hy vọng rằng, doanh thu phòng vé 6 triệu đô la sẽ thuyết phục Mattel tiếp tục với một dự kiến chuyển thể hoạt hình trị giá 100 triệu đô la cho một dòng đồ chơi khác, Major Matt Mason.
2 Theo kịp các Jones
Ngày phát hành: 21/10
Theo tất cả các tài khoản, Keeping Up with the Joneses lẽ ra phải là một bộ phim hài / hành động giải trí. Rốt cuộc, phim đã có Zach Galifianakis (The Hangover) và Isla Fisher (The Wedding Crashers) là tài năng hài, với Jon Hamm (Mad Men) và Gal Gadot (Wonder Woman) đồng đóng vai trò tài năng hành động. Nhưng ở đâu đó trong quá trình sản xuất, một người nào đó gắn bó với dự án hẳn đã gợi ý, "Hãy đặt Zach vào những tình huống dở khóc dở cười và khiến mọi người so sánh không công bằng thân hình của Fisher trong trang phục nội y với cơ thể của người mẫu Israel Gadot. " Nó không phải.
Phim chiếu cảnh những người ngoại ô phát hiện ra điều gì đó nham hiểm về hàng xóm của họ đã được thực hiện trước đây - mặc dù thường tốt hơn nhiều (xem: The Burbs) - và điều này có thể thành công, nhưng kịch bản của Michael LeSieur (You, Me và Dupree) thường cảm thấy như vậy quá cố gắng để chọc cười mọi người bằng cách đưa các nhân vật chính vào những tình huống vô cùng khó xử. Chiêu thức đó thường hoạt động một hoặc hai lần trong một bộ phim, nhưng bộ phim này có hơn một trăm phút vô nghĩa đó. Nó sẽ ngừng vui sau mười lăm hoặc lâu hơn.
1 Inferno
Ngày phát hành: 28/10
Tiểu thuyết gia Dan Brown đã gây ra một cơn lốc quan tâm vào năm 2003 với cuốn sách Mật mã Da Vinci. Về mặt kỹ thuật, là cuốn tiểu thuyết thứ hai trong Sê-ri Robert Langdon, Mật mã Da Vinci là cuốn đầu tiên trong sê-ri phim, có sự tham gia của Tom Hanks trong vai Langdon và do Ron Howard đạo diễn. Tiếp theo là phần tiếp theo dựa trên tiểu thuyết đầu tiên, Thiên thần và ác quỷ, và mặc dù doanh thu phòng vé không đáng kinh ngạc như phần đầu, nó vẫn rất ấn tượng - chứng tỏ rằng khán giả vẫn quan tâm đến thành tích của Langdon.
Bảy năm sau sau phần tiếp theo (và ba năm sau khi cuốn tiểu thuyết được xuất bản), Hanks trở lại với tư cách là Giáo sư Langdon, lần này sử dụng bài thơ sử thi Dante's Inferno để truy tìm một loại virus chết người được tạo ra bởi nhà di truyền học xấu xa Bertrand Zobrist (Ben Foster) trước khi nó có thể làm suy giảm dân số Trái đất. Đối với những bộ phim kinh dị bí ẩn, Inferno không có bất kỳ bí ẩn hoặc ly kỳ thực sự nào, đó có lẽ là lý do tại sao khán giả trong nước tránh nó giống như bệnh dịch - mặc dù doanh thu nước ngoài đã đưa dự án vào thế đen đủi.
---
Từ những bộ phim bom tấn như Rogue One: A Star Wars Story, Batman v Superman: Dawn of Justice và Captain America: Civil War, đến những bộ phim kinh phí thấp xuất sắc như Don't Breathe, Green Room, Sing Street và mọi thứ ở giữa, đó là một năm xuất sắc cho các bộ phim và cho những ai yêu thích chúng. Chắc chắn, đã có một số quả táo xấu được giấu trong vườn cây ăn quả trong rạp chiếu phim, nhưng điều đó không ngăn bạn tìm ra những quả đáng tiêu thụ.
Còn những bộ phim nào khác tệ đến mức chúng ta quên đưa chúng vào danh sách này? Hãy cho chúng tôi biết trong phần bình luận.