Bắt đầu là manga của Masamune Shirow vào năm 1989 và sau đó là chuyển thể thành phim vào năm 1995 của Mamoru Oshii và Production IG, Ghost in the Shell là giấc mơ hoang đường nhất của một người hâm mộ cyber-punk trở thành hiện thực. Anime lấy mục tiêu chống khủng bố mạng trong một phiên bản tương lai của Nhật Bản làm trọng tâm, với Bộ phận An ninh Công cộng 9 là nhóm nhằm chống lại những tội ác này. Loạt phim đặt ra một tương lai được nâng cao về mặt điều khiển học, nơi phần lớn dân số có “bộ não mạng”, được đặt trong các cơ thể giả. Mặc dù thiết lập này có sự xa hoa và mức độ bất tử, nhưng các bộ não mạng cũng sẵn sàng đón nhận các cuộc tấn công từ tin tặc, về cơ bản biến các cá nhân thành những con rối bị hacker điều khiển.
Ghost in the Shell theo chân Thiếu tá Motoko Kusanagi, một bộ não không gian mạng trong một bộ phận giả, đồng thời là một trong những đặc vụ chống khủng bố mạng đáng gờm nhất của Bộ Công an Phần 9. Bộ truyện tranh gốc của Shirow đã tạo ra một loạt phim toàn bộ vào thời điểm này, thậm chí có cả một bản chuyển thể người thật đóng với sự tham gia của Scarlett Johansson sắp ra rạp. Để tôn vinh sự hồi sinh của tiêu đề và cảm giác tài sản trở nên phù hợp hơn bao giờ hết, Dưới đây là 15 điều bạn chưa từng biết về Ghost in the Shell.
15 Đây là Phim hoạt hình đầu tiên được phát hành đồng thời ở Nhật Bản, Hoa Kỳ và Vương quốc Anh
Một số mục tiêu cao cả đã được đặt ra khi Ghost in the Shell chuẩn bị phát hành. Bộ phim này được xem như một phần quan trọng của anime và Production IG muốn tận dụng điều này trong nỗ lực nâng cao nhận thức về anime ở nước ngoài. Khán giả anime hiện đại đã trở nên hư hỏng với việc phát hành đồng thời là một sự kiện khá điển hình, nhưng vào năm 1995, ý tưởng này đặc biệt không phổ biến. Trên thực tế, Ghost in the Shell là bộ phim hoạt hình đầu tiên được phát hành ở Anh và Hoa Kỳ cùng lúc với ở Nhật Bản, ngày 18 tháng 11 năm 1995. Mặc dù nỗ lực tập trung này để giúp anime nổi bật hơn ở Mỹ. và Vương quốc Anh, phong trào cuối cùng đã không thành công. Ghost in the Shell có thể không gây được ấn tượng lớn tại các phòng vé Bắc Mỹ, nhưng bộ phim sẽ được yêu thích và thu hút khán giả nhờ doanh thu VHS và DVD.Ghost in the Shell thậm chí còn trở thành bộ anime đầu tiên đạt vị trí video số 1 của Billboard.
14 chính xuất hiện trẻ hơn và gợi dục hơn trong manga gốc
Cả manga gốc của Masamune Shirow và bộ phim chuyển thể năm 1995 của Mamoru Oshii đều xuất sắc trong việc kể một cái nhìn sâu sắc, tiên tri về một phiên bản tương lai hơn của thế giới. Phần lớn tầm nhìn của Shirow và Oshii phù hợp với nhau, nhưng có một vài lĩnh vực mà cả hai khác nhau, với cách giải thích của họ về Motoko Kusanagi là một điều quan trọng. Trong manga của Shirow, Motoko xuất hiện như một nhân vật trông trẻ trung hơn nhiều, người có vẻ nghiêng nhiều hơn về độ tuổi ngoài 20 của cô ấy. Vẻ ngoài trẻ trung hơn cho nhân vật này cũng đi kèm với việc cô ấy có những nét mặt hài hước, nổi loạn như một số thanh niên bốc đồng và mức độ tình dục hóa nặng hơn. Tuy nhiên, nhà thiết kế nhân vật và giám sát hoạt hình chính của Ghost in the Shell, Hiroyuki Okiura, cho rằng những đặc điểm này có vẻ ít phù hợp hơn trong bộ phim trưởng thành hơn. Theo đó,Okiura đưa Motoko vào một cơ thể trưởng thành hơn nhiều về thể chất, phản ánh tốt hơn tuổi tâm thần trong não bộ của nhân vật. Bản dịch chắc chắn phù hợp với nhân vật (Major không ủng hộ việc cô ấy được hiểu khi còn nhỏ), với mô hình cũ hơn này cho Motoko trở thành tiêu chuẩn trong nhiều nội dung dựa trên Ghost in the Shell.
13 Ma trận bị ảnh hưởng nặng nề bởi Ghost in the Shell
Ghost in the Shell rõ ràng là một bộ phim rất cách điệu, có sức ảnh hưởng, với những ý tưởng và hình ảnh mà nó được đẩy lùi vào năm 1995 đã thực sự thu hút sự chú ý của một số nhà làm phim thành công. Một trong những ví dụ điển hình nhất về điều này là trong trường hợp Ghost in the Shell là nguồn cảm hứng chính cho bộ ba Ma trận mang tính biểu tượng của Wachowskis. Tình yêu của Wachowskis dành cho bộ phim này mãnh liệt đến mức khi giới thiệu The Matrix cho Joel Silver, họ được cho là đã cho anh ấy xem cảnh quay cuối cùng từ Ghost in the Shell và sau đó nói thêm, "Chúng tôi muốn làm điều đó là thật." Các nhà Wachowskis đã khá gần với mục tiêu của họ với không chỉ một số đoạn thiết lập từ bộ phim ghi lại bản chất của Ghost in the Shell, mà còn các khái niệm như giắc cắm ở sau cổ mọi người và chuỗi tiêu đề mã kỹ thuật số "mưa" đều lấy trực tiếp từ Oshii phim ảnh.
Ngay cả những người như James Cameron - người có Avatar cũng mang một vài điểm tương đồng với Ghost in the Shell - cũng vô cùng xúc động với bộ phim, khi anh ấy nói rằng đây là “bộ phim hoạt hình dành cho người lớn thực sự đầu tiên đạt đến trình độ văn học và hình ảnh xuất sắc.” Và Cameron biết một hoặc hai điều về cyborg.
12 Đây là bộ phim Anime đắt nhất mọi thời đại khi phát hành
Rất nhiều điều đã được thúc đẩy bởi sự ra mắt của Ghost in the Shell, với anime rất được coi là một dự án uy tín. Mamoru Oshii của Patlabor nổi tiếng tham gia với tư cách là đạo diễn của Ghost in the Shell, làm tăng kỳ vọng trong quá trình này. Sự kỳ vọng và tin tưởng dành cho dự án trở nên to lớn đến mức bộ phim được giao kinh phí 10 triệu đô la, trở thành bộ phim anime đắt nhất từng được thực hiện vào thời điểm đó. Ngân sách này chắc chắn không hề lãng phí, với bộ phim không ngừng nỗ lực để trở nên nổi bật. Các phương pháp sản xuất mới, độc đáo đã được sử dụng trên diện rộng, chắc chắn sẽ mang lại cho bộ phim cái nhìn ấn tượng, độc đáo nhưng cũng không hề rẻ. Ví dụ, bộ phim đã chứng kiến sự ra đời của một phong cách hoạt hình kỹ thuật số mới kết hợp hoạt hình bóng mờ với đồ họa máy tính, cũng như trộn lẫn phong cách này với âm thanh kỹ thuật số.Các tác phẩm ấn tượng khác trong lĩnh vực hiệu ứng ánh sáng, phần mềm dựng hình, cộng với kế hoạch phát hành quốc tế đồng thời của phim cũng góp mặt tại đây. Ghost in the Shell sẽ nhanh chóng tạo dựng được tên tuổi và truyền cảm hứng cho một loạt nội dung bổ sung tiếp theo, cho thấy rõ ràng rằng khoản đầu tư ban đầu vào dự án là xứng đáng.
11 Ghost in the Shell có một số sê-ri phim truyền hình, phim đặc biệt và phần tiếp theo và phần mở rộng của phim
Bộ phim năm 1995 của Mamoru Oshii, Ghost in the Shell, đã vượt qua thử thách của thời gian và giành được danh tiếng hàng đầu trong quá trình này. Nhiều người, dù là fan anime hay không, đều đã quen thuộc với Ghost in the Shell ở một mức độ nào đó. Tuy nhiên, điều mà công chúng ít hiểu biết hơn là vô số câu chuyện phức tạp, phức tạp hơn nữa về Bộ Công an 9 và Motoko Kusanagi. Ngoài bộ phim năm 1995, còn có loạt phim truyền hình Ghost in the Shell: Stand Alone Complex khám phá các chất liệu thay thế từ manga của Shirow liên quan đến Motoko. Solid State Society là một bộ phim lật tẩy tất cả. Ngoài ra, còn có Ghost in the Shell: Arise, vừa là một series OVA vừa là một bộ phim ít nhiều mô phỏng lại manga gốc. Ngoài ra còn có hai tính năng Ghost in the Shell bổ sung, Ghost in the Shell 2: Innocence,trong đó tập trung vào Batou và việc tạo ra các android tình dục, cũng như không may là Ghost in the Shell: The New Movie, hoạt động như một cầu nối với Arise. Phức tạp như tất cả những điều này nghe có vẻ không cần đến bộ não mạng để phân loại tất cả.
10 Ghost in the Shell chứa nhiều liên quan đến phim trước của Oshii, Angel's Egg
Oshii giờ đây đã trở thành một đạo diễn nổi tiếng, nhưng điều này không phải lúc nào cũng vậy. Trước Ghost in the Shell, OVA dài 71 phút của Oshii, Angel's Egg, đã gây ra rất nhiều tranh cãi và biến thành một dự án cực kỳ phân cực từ đạo diễn. Angel's Egg là một nỗ lực cực kỳ tối giản được kể gần như hoàn toàn không có lời thoại. Bộ phim ghi lại cuộc hành trình của một cô gái trẻ trong một vùng đất hoang tàn khi cố gắng chăm sóc quả trứng khổng lồ thuộc quyền sở hữu của mình. Bộ phim chứa đầy những ám chỉ trong Kinh thánh và thường được coi là tác phẩm cá nhân nhất của Oshii. Bộ phim hiện sinh đầy thách thức chắc chắn là một hương vị có được, nhưng rõ ràng nó có ý nghĩa đủ với Oshii rằng anh ấy muốn tôn vinh nó trong Ghost in the Shell. Đáng ngạc nhiên là một số đề cập đến Angel's Egg xuất hiện xuyên suốt bộ phim,giống như hình ảnh Cây Sự sống được bao quanh trong một căn phòng đầy hóa thạch. Kết luận của Ghost in the Shell cũng ngả mũ trước tác phẩm trước của Oshii theo một số cách. Cả hai bộ phim cũng sử dụng hình ảnh lông vũ giống nhau trong các đoạn cao trào. Có lẽ việc phát hành Angel's Egg: Stand Alone Complex không còn xa?
9 Nó đã được phát hành lại vào năm 2008 với Hoạt hình mới là Ghost in the Shell 2.0
Ghost in the Shell vẫn trông tuyệt đẹp đối với một phần hoạt hình của năm 1995, nhưng khi Mamoru Oshii phát hành bộ phim mới của mình, The Sky Crawlers, vào năm 2008, nó đã cho phép anh ta có cơ hội đưa ra một phiên bản cập nhật của cyberpunk cổ điển của mình. Ghost in the Shell 2.0 sẽ thay thế hoạt hình gốc của nó bằng công nghệ mới nhất hiện tại, như 3D-CGI. Điều này mở rộng thành bộ phim có cảnh mở đầu mới, nhiều sự hiện diện kỹ thuật số hơn, cũng như các màn hình ba chiều. Hơn nữa, nhạc nền và lời thoại của bộ phim đã được ghi lại và sắp xếp thành Âm thanh vòm 6.1 kênh. Các chỉnh sửa nhỏ đã được thực hiện đối với kịch bản, và trong trường hợp Người đàn ông cười, Iemasa Kayumi sẽ thay thế Yoshiko Sakakibara trong vai trò tài năng lồng tiếng của anh ấy.
Mặc dù vậy, những thay đổi có trong 2.0 không hoàn toàn là thẩm mỹ. Sau khi thực hiện Ghost in the Shell 2: Innocence vào năm 2004, Oshii đã háo hức chỉnh sửa các yếu tố của phần phim gốc vốn không còn khen ngợi phần tiếp theo. Quan điểm và ý tưởng của đạo diễn đã thay đổi kể từ năm 1995 và ông nghĩ rằng bản cập nhật nên phản ánh điều đó. Hy vọng rằng một sự kiện hiển linh khác không đạt được khiến 3.0 ra mắt vào năm 2021.
8 Bài hát mở đầu mang tính biểu tượng của bộ phim là sự kết hợp giữa phong cách truyền thống của Nhật Bản và Bungari
Ghost in the Shell là một bộ phim hoành tráng về mặt hình ảnh, nhưng phần nhạc nền và lựa chọn âm nhạc của bộ phim cũng mang đến nhiều sắc thái và chiều sâu. Kenji Kawai là nhà soạn nhạc của Ghost in the Shell, và có lẽ phần âm nhạc nổi bật nhất trong phim là chủ đề mở đầu của nó, "Making of a Cyborg." Khi sáng tác chủ đề, Kawai đã cố gắng hết sức để nắm bắt cốt lõi của vũ trụ tương lai này và sẽ kết hợp một số phong cách với nhau để khai thác thế giới chiết trung của Motoko. "Making of a Cyborg" có lời bài hát từ tiếng Nhật cổ của Yamato, được ghép nối với nhau bằng một bản hòa âm truyền thống của Bulgaria. Giọng hát tụng kinh hiệu quả xuyên suốt bản nhạc cũng gợi lại một bài hát đám cưới truyền thống của Nhật Bản thường được hát để giúp đuổi tà ma.Ý định ban đầu của Kawai là sử dụng các ca sĩ dân gian của Bulgaria để tôn vinh những gì anh ấy đã rút ra từ đó, nhưng thay vào đó, ông đã sử dụng các ca sĩ dân gian Nhật Bản, kết hợp những phong cách này hơn nữa. Với sự hợp tác sâu sắc của những ảnh hưởng ở đây, thật dễ hiểu tại sao bài hát lại tạo được ấn tượng và gợi cảm giác ớn lạnh mỗi khi xuất hiện trong phim.
7 Có một số trò chơi điện tử Ghost in the Shell
Ghost in the Shell mô tả một thế giới tương lai đầy những cảnh hành động hỗn loạn và những màn đấu súng rực rỡ. Đó là loại vật liệu có cảm giác được thiết kế riêng để chuyển thể trò chơi điện tử, với Ghost in the Shell thực sự có một số ít các tựa game. Một cách ấn tượng, vào năm 1997, PlayStation gốc đã xuất hiện một trò chơi Ghost in the Shell, thậm chí nó đã được bản địa hóa và có giọng nói tiếng Anh giống như anime. Mặc dù tựa game PlayStation bắn súng góc nhìn thứ ba thực sự được coi là một trong những tựa game chuyển thể anime hay hơn hiện có, nhưng nó đưa người chơi vào một chiếc xe tăng Fuchikoma trong toàn bộ trò chơi! Mọi người muốn chạy xung quanh và cắt bóng ma như Thiếu tá! Điều này đã phần nào được khắc phục với hai tựa Ghost in the Shell: Stand Alone Complex được phát hành trên PS2 và PSP (nhưng không phải dưới dạng bản port).Lấy từ loạt phim truyền hình anime, các tựa game được coi là ít bóng bẩy hơn, nhưng ít nhất hãy để người chơi điều khiển Motoko. Cuối cùng, Ghost in the Shell: Stand Alone Complex - First Assault Online là một game bắn súng góc nhìn thứ nhất trực tuyến miễn phí thực sự đóng vai trò như một bức thư tình gửi cho bộ truyện.
6 Bộ phim có các câu trích dẫn Kinh thánh, Thương hiệu của Oshii
Mặc dù Masamune Shirow chịu trách nhiệm hình thành nên loạt phim Ghost in the Shell, Mamoru Oshii không thấy có vấn đề gì khi nắm quyền sở hữu tài sản và đưa một số nhãn hiệu cá nhân của mình vào phim. Oshii đã chứng kiến một lịch sử đầy biến động khi không theo đạo, và điều đó dẫn đến việc ông thường đưa những câu trích dẫn trong Kinh thánh vào phim của mình. Ghost in the Shell cũng không ngoại lệ ở đây với toàn bộ, “Khi tôi còn nhỏ
.”Đến từ Corinthians. Nó tình cờ là một đoạn khá phù hợp để Oshii lôi kéo, vì nó chạm vào thực tế của các cyborg đang trở nên bình thường hóa là “như một hình ảnh mờ trong gương” cũng như phản ánh sự ngây thơ cuối cùng của con người. Oshii tiến thêm một bước trong phần tiếp theo Ghost in the Shell của anh ấy, Innocence, nơi mọi nhân vật đều liên tục đưa ra những câu nói của các triết gia nổi tiếng. Anh ta khiến khán giả chìm đắm trong những ám chỉ hiện sinh này, và rõ ràng đây là ý tưởng mà đạo diễn lấy từ phim của Jean-Luc Godard. Một thương hiệu khác của Oshii có mặt trong cả hai sản phẩm Ghost in the Shell của anh ấy là sự xuất hiện liên tục của những con chó săn basset. Vì vậy, ngừng cố gắng phá vỡ tính biểu tượng của những con chó đó. Oshii chỉ thích chúng.
5 Shirow đã phải chiến đấu để giữ danh hiệu Ghost trong vỏ
Ghost in the Shell có vẻ là một tựa game khá tệ, nhưng bạn có tin hay không, nó thực sự là thứ mà tác giả manga, Masamune Shirow, đã phải đấu tranh khá vất vả để giữ lại. Các nhà xuất bản của Shirow yêu thích câu chuyện của anh ấy, nhưng bằng cách nào đó lại thích tựa đề cực kỳ phái sinh, Cảnh sát chống bạo động bọc thép di động. Shirow kiên quyết giữ tựa đề gốc của mình vì rất nhiều chủ đề và ý tưởng mà manga của anh ấy giới thiệu là để tưởng nhớ đến văn bản hình thành của Arthur Koestler, Ghost in the Machine. Shirow đã cố tình tạo ra những kết nối ở đó mà nhà xuất bản có thể ít quan tâm hơn. Thậm chí cuối cùng, một thỏa hiệp cuối cùng đã phải được thực hiện khi tiêu đề của bộ truyện ở Nhật Bản là Cảnh sát chống bạo động bọc thép di động: Ghost in the Shell. Đó là phụ đề, vẫn có vẻ như một cái tát vào mặt. Phải thừa nhận rằng,rất nhiều bản mở rộng của Ghost in the Shell có những cái tên như Stand Alone Complex, Solid State Society và Alternative Architecture nghe giống như biệt ngữ. Mặc dù vậy, Cảnh sát Chống bạo động Thiết giáp Di động nghe giống như bất kỳ anime cảnh sát tương lai nào khác.
4 Bộ phim được cho là rộng rãi sẽ lấy bối cảnh ở một phiên bản tương lai của Kobe
Một trong những điều đẹp nhất của thế giới Ghost in the Shell là bức tranh tuyệt đẹp về thành phố tương lai mà nó vẽ nên. Trong khi địa điểm chính xác của bộ phim không bao giờ được tiết lộ, nhiều người xem đã tiếp tục cho rằng đây tự nhiên là một tình huống Neo-Tokyo nào đó. Oshii đã nói rằng anh ấy đã sử dụng những con phố thực ở Hồng Kông để làm mô hình hoạt hình cho bộ phim, cũng như nói rằng sự nhộn nhịp, ồn ào của thành phố sẽ là hoàn hảo cho anime. Ngay cả loại bia xuất hiện trong phim, San Miguel, cũng là một nhãn hiệu bia của Hồng Kông. Bất chấp tất cả những điều này, vẫn có một lập luận mạnh mẽ rằng bộ phim thực sự lấy bối cảnh ở thành phố cảng Kobe. Thời gian trôi qua, Ghost in the Shell đã tăng cường liên kết với Thành phố Kobe. Ví dụ, không chỉ Ghost in the Shell:Bộ phim mới lấy cảm hứng từ những địa điểm có thật ở Kobe để lấy cảm hứng giống như bộ phim gốc đã làm với Hồng Kông, nhưng Chính quyền thành phố Kobe đã thực sự hợp tác với Ghost in the Shell trong một dự án PR kỳ lạ được gọi là Phần 9!
3 Kẻ phản diện trong bản chuyển thể Live-Action 2017 ban đầu là Laughing Man, không phải Hideo Kuze
Live-action Ghost in the Shell sắp tới với sự tham gia của Scarlett Johansson đã trải qua một số thay đổi và thay đổi trong suốt quá trình sản xuất. Trong khi nhiều sự xáo trộn sản xuất này diễn ra trước khi Johansson tham gia thậm chí là một phần hoặc dự án, thì một sự thay đổi khá lớn cuối cùng lại diễn ra sau đó. Michael Pitt đã được khai thác để đóng vai phản diện của bộ phim, với nhân vật phản diện ban đầu được đặt là Laughing Man bí ẩn. Laughing Man là một nhân vật tuyệt vời với cái nhìn thực sự siêu thực đối với anh ấy, nhưng cuối cùng anh ấy đã bị đổi lấy Hideo Kuze. Kuze có thể ít hào nhoáng hơn về một nhân vật, nhưng anh ấy là người thực sự có chung câu chuyện cốt truyện với Major, rõ ràng được cho là câu chuyện hấp dẫn hơn cho bộ phim.
Điều thực sự thú vị ở đây là Laughing Man và Kuze đều là nhân vật phản diện từ Stand Alone Complex. Mặc dù rõ ràng bộ phim vẫn dành nhiều sự tôn trọng cho anime gốc, nhưng thật thú vị khi thấy rằng các tài liệu nguồn khác cũng sẽ được phản ánh.
2 Phi hành đoàn đến Guam để bắn súng.
Vì mục đích hoạt hình
Tính xác thực và mức độ chuyên nghiệp mà Oshii đang cố gắng mang lại cho bộ phim của mình đã được liệt kê ở đây, cũng như kinh phí khổng lồ mà nhà sản xuất đã được tin tưởng. Đạo diễn hoạt hình Toshihiko Nishikubo là người đã thúc đẩy Oshii theo chủ nghĩa hiện thực hơn nữa. Một số nỗ lực đáng kể cho chủ nghĩa hiện thực đã dẫn đến việc các đường phố và địa điểm dựa trên các khu vực thực tế ở Hồng Kông, nhưng độ dài thậm chí sẽ lớn hơn khi xử lý hoạt hình vũ khí của bộ phim. Oshii và Nishikubo đã bay xa đến tận Guam để họ có thể bắn vũ khí lửa vào các vật liệu khác nhau và lập biểu đồ các phản ứng khác nhau cho mục đích hoạt hình. Nghiên cứu này được đưa vào thực tế trong cảnh xe tăng của phim, chẳng hạn như khi đạn của xe tăng tạo ra tia lửa khi bắn vào kim loại, nhưng không tạo ra tia lửa khi bắn vào đá.Đây là những chi tiết nhỏ nhặt như vậy, nhưng tất cả đều tạo nên cảm giác tuyệt vời hơn về bộ phim này. Nỗ lực như vậy đang được đưa vào nó.
1 Motoko không chớp mắt trong phim
Mamoru Oshii đã nỗ lực không ngừng để lấy chất liệu nguồn sống động của Shirow và làm cho nó gây được tiếng vang hiệu quả hơn nữa. Rất nhiều điểm nhấn này liên quan đến thế giới tương lai mà câu chuyện diễn ra. Manga gốc của Shirow không che giấu sự thật rằng Kusanagi là một lớp vỏ điều khiển học chứa một bộ não không gian mạng, nhưng Oshii có thể vui hơn rất nhiều. Ý tưởng. Ví dụ, những người xem có đôi mắt đại bàng có thể nhận ra rằng Thiếu tá Kusanagi không chớp mắt trong Ghost in the Shell. Chi tiết rất nhỏ, nhưng nó đã đi một chặng đường dài và ghi lại một cách hoàn hảo hiệu ứng mong muốn của Oshii về cảm giác Motoko “giống như búp bê”. Ngay cả khi không nhận thấy điểm nhấn rùng rợn này về nhân vật, chi tiết này chỉ tạo ra cảm giác có điều gì đó không ổn về cô ấy.Hiệu ứng ngấm vào tiềm thức và đó là một cách khá truyền cảm để chỉ ra rằng Motoko khác với những người bình thường. Đó cũng là điều mà Shirow không thực sự có thể đạt được trong manga của mình do môi trường được tạo thành từ các hình ảnh tĩnh - chớp mắt (hoặc thiếu nó) là một thứ xa xỉ trong hoạt hình.
---
Đây là một sự trợ giúp lành mạnh của Ghost in the Shell, nhưng nếu có câu đố hấp dẫn hơn nữa từ thế giới tương lai của Nhật Bản năm 2029 và hoạt động của Bộ phận An ninh Công cộng 9, hãy để nó được biết trong phần bình luận bên dưới!
Ghost in the Shell sẽ ra rạp vào ngày 31/03/2017