Sẽ không có gì ngạc nhiên khi chúng ta ở đây xem phim tình yêu Screen Rant. Rất có thể, nếu bạn đã truy cập trang web của chúng tôi, bạn cũng vậy (hoặc có thể bạn chỉ có khiếu đọc sách).
Một vài tuần trước, chúng tôi đã đăng một câu chuyện về lý do tại sao các bộ phim vào mùa hè năm 2016 hoạt động kém hiệu quả và chúng tôi đã nhận được phản ứng dữ dội từ những người yêu điện ảnh ghét đi xem phim trong thời đại hiện nay. Điều gì đã xảy ra khiến những người đam mê điện ảnh bật mí về những linh hồn thiêng liêng nhất của họ — rạp chiếu phim?
Giống như rất nhiều vấn đề trong cuộc sống, vô số yếu tố đã làm giảm trải nghiệm xem phim, không chỉ đối với những người yêu thích phim khó tính mà còn đối với bất kỳ ai muốn ghé thăm hệ thống ghép kênh. Hollywood đã thay đổi trong những năm gần đây và sản lượng của họ hiện phản ánh tinh thần kinh doanh của họ. Đã qua rồi cái thời của những bộ phim trẻ em thứ bảy, những bộ phim lúc nửa đêm và những buổi chiếu phim ngày mưa. Những lĩnh vực kinh doanh điện ảnh một thời đó đã biến mất, nhường chỗ cho phim bom tấn này đến phim bom tấn khác, nhồi nhét đầy đủ các bộ phim giống nhau vào một ngày cuối tuần mở màn trước khi tự biến mất, bị loại khỏi phương tiện truyền thông gia đình và một làn khói ký ức.
Tuy nhiên, chỉ riêng những thay đổi trong kinh doanh đã không giết chết người xem phim bình thường hoặc khách quen của rạp chiếu phim. Các xu hướng xã hội cũng đã thay đổi thói quen xem phim cũng như các hình thức cạnh tranh mới từ các phương tiện truyền thông khác. Vì vậy, hãy lấy một xô bỏng ngô và đồ uống lạnh có đá. Hãy thoải mái trên ghế ngồi ngoài ban công của bạn và xem 15 lý do khiến mọi người không đi xem phim nữa.
15 giá phim
Khi còn nhỏ, việc đi xem phim không đòi hỏi chi phí lớn. Vé có giá từ 5 đô la trở xuống, và đồ ăn nhẹ, mặc dù đắt hơn, vẫn có giá cả phải chăng. Những ngày đó đã qua lâu
Việc đi xem phim, nhờ kinh phí phim tăng vọt và thiết bị chiếu đắt tiền hơn, đã tăng giá chóng mặt. Năm 2015, giá vé xem phim trung bình ở Mỹ đã tăng lên mức cao nhất mọi thời đại là 8,61 USD. Đó là tăng 0,30 đô la so với năm 2013!
30 xu có vẻ không nhiều trong kế hoạch lớn, nhưng trên thực tế, đó là một sự tăng giá nhanh chóng. Một phần nguyên nhân dẫn đến sự gia tăng giá chóng mặt là do các rạp chiếu phim mở rộng định giá theo từng bậc. Thay vì một mức giá vào cửa chung, đơn lẻ, các nhà triển lãm hiện tính thêm phí cho các mánh lới quảng cáo như chiếu 3-D hoặc IMAX, hoặc cho chỗ ngồi “ưu tiên” hoặc các chương trình trên 21 tuổi (nhiều hơn nữa cho những người trong một thời điểm). Ở các khu vực đô thị lớn như Los Angeles, giá vé xem phim cao hơn nhiều: khoảng $ 15 cho một vé người lớn vào cửa chung! Con số đó tăng lên khi tham dự một nhà hát sang trọng hoặc buổi chiếu 3-D và có thể thu về $ 50 mỗi người!
Nói cách khác, đi xem phim không hề rẻ. Hãy tưởng tượng trả 40-60 đô la cho một gia đình bốn người để tham dự một buổi tối chiếu phim mới. Đó là số tiền lớn đối với một lượng lớn công chúng, và điều đó thậm chí còn không tính đến chi phí bỏng ngô!
14 người không có cách cư xử
Như đã đề cập trước đó, các rạp chiếu phim đã bắt đầu thêm phí vé cho một số buổi chiếu nhất định để đảm bảo trải nghiệm xem phim nhất định. Đã có thời gian, các chủ rạp chiếu phim không chấp nhận cho trẻ nhỏ xem phim sau một giờ nhất định hoặc theo xếp hạng MPAA nhất định. Ngày nay, thay vì cho cảnh sát vào màn hình, ban quản lý vui vẻ cho phép trẻ nhỏ vào bất cứ thứ gì (kể cả phim xếp hạng “R”) nơi chúng có thể la hét, khóc lóc và tạo ra đủ thứ tiếng ồn để phân tâm khỏi bộ phim
.thường là một trong những họ không muốn nhìn thấy. Điều gì đã từng xảy ra với một người trông trẻ?
Đối với vấn đề đó, ngay cả người lớn cũng có thể trở nên trầm trọng hơn ở mức độ nghiêm trọng. Mọi người nói chuyện với nhau, hoặc nói chuyện trên điện thoại di động của họ, dịch phim sang các ngôn ngữ khác vì lợi ích của bạn bè (nghiêm túc) và nhìn chung đã từ bỏ mọi ý thức cư xử tốt. Có lẽ mọi người đã quá quen với việc xem phim ở nhà, họ đã quên cách cư xử nơi công cộng. Hiện tượng đã nói càng trở nên xúc phạm hơn khi tính đến giá cả: ai muốn bỏ ra 15 đô la cho một vé để có trải nghiệm xem phim tồi tệ?
13 Rise of Home Media
Cho đến tận những năm 1990, việc tái phát hành các bộ phim nổi tiếng đã mang lại một nguồn thu đáng kể cho các hãng phim và các nhà triển lãm sân khấu. Những bộ phim cổ hủ như Phù thủy xứ Oz hoặc Chiến tranh giữa các vì sao có thể phù hợp với khán giả nhỏ tuổi là trẻ em, trong khi người lớn sẽ tìm kiếm các buổi chiếu lặp lại của Âm thanh của âm nhạc hoặc Cuốn theo chiều gió — hai phim đặc biệt xuất sắc trong nhiều lần tái phát hành. Sự gia tăng của video đã giúp giết chết thị trường phát hành lại. Thay vì trả phí chiếu một lần, Hollywood biết rằng người hâm mộ thà trả phí cao hơn một lần để xem phim tại bảo tàng quảng cáo tại nhà.
Tuy nhiên, ngay cả đến những năm 1990, các vở kịch được tái phát hành trên sân khấu đã tạo nên dấu ấn đáng kể. Chúng tốn rất ít chi phí để sản xuất và với sự khác biệt rõ ràng về chất lượng từ video trên màn hình 12 inch đến phim được chiếu trên màn hình lớn, khán giả vẫn sẽ có được trải nghiệm xem phim trọn vẹn trong rạp chiếu. Disney đã đưa ra một chiến lược tuyệt vời để phát hành lại những bộ phim kinh điển như The Jungle Book haySnow White and the Seven Dwarves trong rạp trước khi chúng ra mắt video tại nhà. Thời đại đó đã qua: với nhiều bộ phim hơn có sẵn trên một số phương tiện truyền thông gia đình, các bản phát hành lại đã cạn kiệt như một nguồn thu.
12 Hệ thống rạp hát tại gia được cải tiến
Với sự gia tăng của video gia đình đã tạo ra một động lực mới để cải thiện hệ thống rạp hát tại nhà. Ngay cả vào những năm 1980, rất nhiều ngôi nhà vẫn có TV đen trắng, hoặc ít nhất là TV màn hình nhỏ để phát những bộ phim yêu thích của họ. Tuy nhiên, khi phương tiện truyền thông gia đình ngày càng phổ biến, các nhà sản xuất bắt đầu cung cấp các tùy chọn rạp hát gia đình đắt tiền và phức tạp hơn — và người tiêu dùng thường phải bỏ thêm tiền để mua chúng. Trước hết, màn hình TV đã phát triển theo cấp số nhân về kích thước, ngay cả trong vài năm qua. Ví dụ, trong năm 2009, khoảng 32% chủ sở hữu TV có màn hình 40 ”hoặc lớn hơn. So sánh với ngày nay, nơi mà 83% tổng số ngôi nhà có màn hình trên 40 inch. Trên thực tế, khoảng một phần ba số nhà hiện nay có màn hình 50 ”hoặc lớn hơn!
Kích thước màn hình lớn hơn không phải là công nghệ cải tiến duy nhất cho phép trải nghiệm xem tại nhà mạnh mẽ hơn. Blu-Ray và DVD đã cho phép khán giả xem phim tại nhà với chất lượng như rạp - đôi khi tốt hơn. Âm thanh vòm tái tạo trải nghiệm sân khấu trong nhà từ quan điểm thính giác, trong khi TV độ nét cao thậm chí có thể cho phép người xem xem phim kỹ thuật số 3-D tại nhà. Những người yêu thích điện ảnh sẵn sàng chi tiền cho các thiết bị rạp hát gia đình đắt tiền thực sự có thể có một trải nghiệm sân khấu trong chính ngôi nhà của họ. Không có gì ngạc nhiên khi họ tránh rạp chiếu phim!
11 Giá đồ ăn nhẹ / Đậu xe / Mánh lới quảng cáo
Nếu giá vé xem phim vượt quá tầm kiểm soát, thì các mánh lới quảng cáo rạp chiếu phim cũng vậy. Các chuỗi rạp hát thích những khách hàng quen bằng niken và xu cho tất cả những gì họ có thể. Một lần nữa, hãy xem xét một gia đình bốn người đi xem phim ở một khu vực đô thị như Los Angeles. Bên cạnh giá vé 15 đô la một người, khách quen cũng thường phải trả tiền để đậu xe, bất cứ nơi nào từ 5-10 đô la. Giá đó tăng lên nếu gia đình muốn dành thêm thời gian quanh rạp hát, mua sắm, ăn uống hoặc chỉ đi chơi. Sau đó, trước khi tìm được chỗ ngồi trong rạp hát, nhiều gia đình có thể chọn dừng chân ở quán ăn nhanh. Một túi bắp rang bơ lớn có giá trung bình 8 đô la (mặc dù giá rạp chiếu khoảng 0,90 đô la). Tất nhiên, bỏng ngô mặn đòi hỏi một thức uống đi kèm với nó, và một ly nước ngọt lớn có giá hơn $ 6! Có thể ai đó trong gia đình không thích bỏng ngô, vì vậy hãy thêm vào chi phí của một món ăn nhẹ thay thế như nachos:$ 5,50.
Vậy thì, chi phí để gia đình giả định gồm bốn người của chúng ta đi xem phim ở một thành phố lớn là bao nhiêu? Giả sử gia đình trả $ 60 cho vé, $ 5 cho chỗ đậu xe, $ 8 cho bỏng ngô, $ 13 cho hai đồ uống (chia cho bốn) và $ 5 cho nachos — đó là một con số khổng lồ 91 đô la! Chi phí đó cũng không ảnh hưởng đến các tiện ích bổ sung như 3-D hoặc chỗ ngồi ưa thích, điều này sẽ đẩy một đêm xem phim lên đến hơn 100 đô la.
10 Tinh thần "Sự kiện"
Phim bom tấn đã trở thành một nguồn thu lớn cho Hollywood, mặc dù ở một mức giá nhất định: tâm lý phim "sự kiện" thường có thể dẫn đến việc bán vé ít hơn trong thời gian dài.
Các bộ phim lớn hiện ra rạp với rất nhiều sự phô trương: chiếu lúc nửa đêm, tiếp thị chớp nhoáng, giới thiệu đồ chơi và hàng hóa và buzz internet. Buổi ra mắt phim đã trở thành một sự kiện văn hóa đại chúng lớn. Vì lý do đó, khán giả có xu hướng đổ xô đi xem phim vào đêm khai mạc. Điều đó tạo ra vấn đề cho những người xem phim bình thường hơn: thay vì một bộ phim thư giãn, giờ đây mọi người tranh đấu để có được vé xem một số buổi chiếu nhất định, vội vàng để có được chỗ ngồi tốt và phải chiến đấu với đám đông lớn cho mọi thứ từ chỗ đậu xe đến đi vệ sinh! Đối với một phần lớn dân số, tâm lý đám đông đó trở thành yếu tố cản trở việc xem một bản phát hành mới. Sự đông đúc đó cũng có thể gây ra một tác động khác: đối với những người yêu thích bộ phim có xung đột hoặc không thể mua được vé đến một buổi chiếu nào đó, tâm lý “sự kiện” có thể khiến họ cảm thấy như thể khoảnh khắc đã trôi qua.Thay vì xem bộ phim một mình, họ sẽ ở nhà và xem nó trên phương tiện truyền thông gia đình. Giữa những người không muốn chiến đấu với đám đông, và mọi người chỉ đơn giản là bỏ đi sự kiện, các rạp chiếu mất một phần đáng kể doanh thu bán vé.
9 Sự gia tăng của cạnh tranh theo yêu cầu
MPAA từ lâu đã khiến các nhà làm phim và hãng phim thất vọng khi yêu cầu một loại nội dung nhất định trong phim, tùy thuộc vào xếp hạng. Xếp hạng đã nói thường có thể tùy tiện, thậm chí là mỉa mai: một bộ phim có nụ hôn đồng tính, cho đến gần đây, sẽ bị xếp hạng "R", trong khi một bộ phim có cảnh bạo lực điên cuồng có thể bị loại "PG." Tuy nhiên, gần đây, các auteurs có một địa điểm mới để kể chuyện: phân phối theo yêu cầu.
Mặc dù thuật ngữ này hơi mới, nhưng theo yêu cầu thực sự bắt đầu với sự ra đời của HBO vào những năm 1970. Người xem có thể tìm thấy bất kỳ thứ gì từ phim hoạt hình dành cho trẻ em đến tài liệu dành cho người lớn hơn trên kênh. Tuy nhiên, trong những ngày gần đây, theo yêu cầu đã bùng nổ như một phương tiện nghệ thuật tiên tiến — một phương tiện rẻ hơn nhiều so với đi xem phim. Mike Nichols đã đạo diễn Angels in America cho HBO sau khi Hollywood tuyên bố vở kịch này không được chiếu vì quá dài và nội dung. Năm nay, ESPN đã công chiếu OJ: Made in America, một cái nhìn kéo dài tám giờ về bản dùng thử OJ Simpson trên ứng dụng theo yêu cầu của họ (nó cũng chạy trên mạng). Netflix, tất nhiên, đã tạo ra một hiện tượng với Stranger Things, một bộ phim viễn tưởng khoa học viễn tưởng không chịu bất kỳ sự kiểm duyệt nào và khách hàng quen có thể xem chỉ với $ 10 - giá của một vé xem phim (hoặc ít hơn).Như thể theo yêu cầu không phải là lựa chọn kinh tế nhất (vì khách hàng quen có thể xem một chương trình như Stranger Things vào thời gian riêng của họ, với bạn bè của họ và không giới hạn số lần với một khoản phí cố định), mô hình kinh doanh theo yêu cầu cho phép các nhà làm phim có cơ hội tự do sáng tạo nhiều hơn. Thay vì phải chịu sự kiểm duyệt của studio hoặc MPAA, một nhà làm phim có thể sản xuất toàn bộ một bộ phim hoặc một loạt phim với sự sáng tạo riêng. Nó có thể làm tốt hoặc có thể không tốt, nhưng đạo diễn / nhà văn / bất kỳ bộ óc sáng tạo nào khác sẽ làm phim của họ khi họ thấy phù hợp. Đối với khán giả, nội dung không bị kiểm duyệt có thể khá mới mẻ. Cách kể chuyện sáng tạo và giá rẻ theo yêu cầu cũng khiến khán giả ở nhà.mô hình kinh doanh theo yêu cầu cho phép các nhà làm phim có cơ hội tự do sáng tạo nhiều hơn. Thay vì phải chịu sự kiểm duyệt của studio hoặc MPAA, một nhà làm phim có thể sản xuất toàn bộ một bộ phim hoặc một loạt phim với sự sáng tạo riêng. Nó có thể làm tốt hoặc có thể không tốt, nhưng đạo diễn / nhà văn / bất kỳ bộ óc sáng tạo nào khác sẽ làm phim của họ khi họ thấy phù hợp. Đối với khán giả, nội dung không bị kiểm duyệt có thể khá mới mẻ. Cách kể chuyện sáng tạo và giá rẻ theo yêu cầu cũng khiến khán giả ở nhà.mô hình kinh doanh theo yêu cầu cho phép các nhà làm phim có cơ hội tự do sáng tạo nhiều hơn. Thay vì phải chịu sự kiểm duyệt của studio hoặc MPAA, một nhà làm phim có thể sản xuất toàn bộ một bộ phim hoặc một loạt phim với sự sáng tạo riêng. Nó có thể làm tốt hoặc có thể không tốt, nhưng đạo diễn / nhà văn / bất kỳ bộ óc sáng tạo nào khác sẽ làm phim của họ khi họ thấy phù hợp. Đối với khán giả, nội dung không bị kiểm duyệt có thể khá mới mẻ. Cách kể chuyện sáng tạo và giá rẻ theo yêu cầu cũng khiến khán giả ở nhà.nội dung không bị kiểm duyệt có thể khá mới mẻ. Cách kể chuyện sáng tạo và giá rẻ theo yêu cầu cũng khiến khán giả ở nhà.nội dung không bị kiểm duyệt có thể khá mới mẻ. Cách kể chuyện sáng tạo và giá rẻ theo yêu cầu cũng khiến khán giả ở nhà.
8 Internet
Nhiều như truyền hình đã từng làm xói mòn lượng khán giả xem phim tiêu chuẩn, thì Internet cũng khiến người xem ở nhà. Mặc dù dịch vụ internet có tính phí nhưng hầu hết các gia đình đều coi nó như một tiện ích cần thiết như điện hoặc nước. Tuy nhiên, không giống như dịch vụ của DWP, Internet cũng cung cấp rất nhiều giải trí. Bên cạnh những địa điểm rõ ràng như Hulu, nơi có thể cung cấp cho người hâm mộ cách để theo dõi các chương trình truyền hình yêu thích của họ, mạng xã hội, trò chơi trực tuyến và các hình thức giải trí dựa trên mạng khác cung cấp đủ sự phân tâm cho những người muốn ghé thăm rạp chiếu phim địa phương (nhấn mạnh trả tiền).
Hãy xem xét một chút: bạn, độc giả thân yêu, đang đọc bài viết này trên web ngay bây giờ. Trong thời đại không có internet, bạn sẽ phải đọc nó trên một tờ báo hoặc tạp chí. Ngay cả khi bạn đọc tất cả các bài báo khác trong số định kỳ nói trên, cuối cùng bạn sẽ hết và phải đợi số tiếp theo hoặc ấn bản của ấn phẩm. Trong thời đại internet, bạn có thể đọc bất cứ thứ gì ở đây trên Screen Rant, mới hay cũ, vào bất kỳ thời điểm nào trong ngày hay đêm. Về bản chất, bạn sẽ không bao giờ hết nội dung.
Ngay cả đối với những khán giả không hài lòng khi đọc các bài báo trên web, internet cũng cung cấp không thiếu trò chơi, phòng trò chuyện hoặc video hài hước về mèo trên YouTube để giúp vượt qua thời gian. Phim vẫn có người hâm mộ, nhưng đối với một người chỉ muốn giải trí thông thường, internet cung cấp một giải pháp thay thế rẻ và dễ dàng so với chi phí đi đến kênh ghép kênh.
7 Truyền hình điện ảnh
Truyền hình đã trải qua một chặng đường dài từ những hình ảnh nhiễu hạt rẻ tiền, những bộ bìa cứng và những diễn viên xấu quay ra chiếu mỗi tuần. Vào những năm 1990, Twin Peaks đã nâng tầm kể chuyện trên TV. Nó đã thu hút một đạo diễn lớn - David Lynch - đến với phương tiện truyền hình, người đã khăng khăng sử dụng các quy ước điện ảnh để tạo ra chương trình. Bên cạnh việc đẩy mạnh phong cách nội dung bạo lực và tình dục, Twin Peaks được quay tại địa điểm và thể hiện giá trị sản xuất công phu hơn so với các phim cùng thời. Lynch cũng đưa các diễn viên được kính trọng như Kyle McLachlan và Piper Laurie đến với buổi biểu diễn, điều này đã làm tăng thêm chất lượng của các buổi biểu diễn. Nói chung, chất lượng của một chương trình truyền hình có thể ngang ngửa với một bộ phim chiếu rạp.
Các loạt phim khác cũng tiếp nối: X-Files và ER đã đưa ra các quy ước điện ảnh như stedicam hoặc hiệu ứng kỹ thuật số để cải thiện chất lượng nội dung của chúng. Đến những năm 2000, HBO và Showtime cũng tham gia vào trò chơi. Sex and the City, The Sopranos, Queer as Folk và Weeds đều có tài năng tên tuổi, nội dung không bị kiểm duyệt và sản phẩm chất lượng cao để sánh ngang với các tác phẩm màn ảnh rộng từ Hollywood. Với việc TV đã vượt ra khỏi nguồn gốc kinh phí thấp, khổng lồ (dù sao ở một mức độ nào đó), khán giả không muốn đối mặt với những hạn chế về chất lượng hoặc chi phí đi xem phim tăng cao đột nhiên có một giải pháp thay thế tuyệt vời. Họ chỉ có thể ở nhà!
6 quảng cáo quá nhiều tai hại
Mọi người thực sự ghét quảng cáo, do đó, sự gia tăng của DVR, cho phép người xem xem nhanh các quảng cáo trong thời gian giải lao trong chương trình truyền hình (nhiều khi mạng lưới cấm). Người ta từng mong đi xem phim để khỏi phải ngồi quay quảng cáo. Ngày nay, giá vé đắt thậm chí không đủ để tránh quảng cáo!
Lấy một chuỗi rạp nổi tiếng như AMC: trước mỗi bộ phim, khán giả đứng ra khỏi chỗ ngồi của họ phải chịu đựng tối đa 30 phút quảng cáo trước khi phim bắt đầu. Quảng cáo đã nói có thể bao gồm bất kỳ thứ gì từ các doanh nghiệp địa phương đến nhà cung cấp dịch vụ di động vào cuộn phim "Cái nhìn đầu tiên" của họ, giúp quảng cáo các bản phát hành sắp tới. Và tất cả đó là trước 10-30 phút của đoạn giới thiệu phim chạy trước tính năng này! Giống như bất kỳ doanh nghiệp nào trong nền kinh tế “làm việc tự do”, việc trả một khoản phí chỉ hứa hẹn mức tối thiểu của dịch vụ chứ không phải là một sản phẩm chất lượng. Người xem thường không thích bị ép buộc quảng cáo sau khi trả giá vé đã cao!
5 Tinh thần nhượng quyền thương mại
Theo nguyên tắc chung, các phần tiếp theo có xu hướng gặt hái doanh thu phòng vé tốt nhất tại rạp chiếu phim. Phần tiếp theo được hưởng lợi từ lượng khán giả tích hợp: những người đã xem phần phim trước. Tương tự như vậy, những lần khởi động lại có xu hướng thu hút được lượng lớn người mua vé hơn, nhờ vào tên nhượng quyền thương mại đã được thiết lập.
Đó là tâm lý của nhượng quyền thương mại mà Hollywood đã sử dụng làm nguồn doanh thu chính của mình — chỉ cần nhìn vào những bộ phim ra mắt vào năm 2016! Mặc dù điều đó có thể giúp giữ chân một số khán giả quay lại xem phim, nhưng nó chắc chắn khiến những người khác không muốn ở nhà hơn ngồi xem một bộ phim siêu anh hùng khác hoặc khởi động lại một bộ phim được yêu thích như Ghostbusters.
Chỉ cần nhìn vào thị trường đã thay đổi như thế nào trong những năm gần đây. Ví dụ, vào năm 1996, top 10 phim có doanh thu cao nhất trong năm tất nhiên có các phim bom tấn mùa hè như Independence Day và Mission: Impossible. Tuy nhiên, thú vị nhất, nó cũng có các bộ phim truyền hình như A Time to Kill và các bộ phim hài như Jerry Maguire và The Birdcage. So sánh với năm 2016. Dù chưa hết năm nhưng các phim có doanh thu cao nhất đều là phim hoạt hình gia đình (Đi tìm Dory, Zootopia) hoặc phần tiếp theo của khoa học viễn tưởng / hành động (Captain America: Civil War, Jason Bourne). Điều đó có vẻ tuyệt vời đối với việc kinh doanh, nhưng xét đến việc năm 1996 phim bán được hơn 300 triệu vé, rõ ràng tâm lý nhượng quyền thương mại đã truyền cảm hứng cho một số khán giả ở nhà.
4 phim mờ nhạt
Được rồi, ai đó cần phải nói điều đó: phim khá muộn. Bên cạnh sự mệt mỏi rõ ràng khi xem đi xem lại cùng một loại phim — phim hành động, nói chung là phim hài và phim hoạt hình dựa trên khoa học viễn tưởng hoặc siêu anh hùng — các hãng phim có xu hướng tập trung nhiều hơn vào việc đưa vào một thể loại nhất định hơn là kể những câu chuyện thú vị hoặc tạo ra những nhân vật khó quên. Những bộ phim như Warcraft hay Gods of Egypt đã sử dụng cùng một kiểu thiết kế sản xuất lộn xộn, những pha hành động lố bịch và vô số hiệu ứng đặc biệt như Civil War hay Batman v. Superman, nhưng chẳng đạt được thành tích phòng vé nào.
bởi vì họ đã xấu. Tương tự như vậy, ngay cả những người hâm mộ cuồng nhiệt của Ninja Rùa cũng tránh xa Teenage Mutant Ninja Turtles: Out of the Shadows (một phần vì chất lượng thấp của phần trước), trong khi ngay cả những ngôi sao lớn như Charlize Theron và Emily Blunt cũng không thể phao The Huntsman: Winter's War.
Nguyên nhân? Nói tóm lại, các hãng phim lớn đã tập trung hơn vào việc tạo ra những bộ phim chất lượng cao theo một lịch trình phát hành nhất định hơn là sản phẩm chất lượng. Tâm lý làm ảnh hưởng đến những bộ phim hay cũng như dở: X-Men: Apocalypse, một trò chơi vui nhộn với các anh hùng đột biến, đã có ngày phát hành được ấn định trước khi bộ phim cuối cùng trong loạt phim, Days of Future Past, thậm chí còn được công chiếu! Suicide Squad đã trải qua nhiều cuộc khởi động lại và studio mày mò sau khi Warner Bros. ấn định ngày phát hành chỉ cho phép đạo diễn David Ayer viết kịch bản và chuẩn bị sản xuất trong sáu tuần! Việc tập trung vào việc đặt ngày phát hành quá chất lượng sẽ cản trở rất nhiều đến sản phẩm cuối cùng, vì vậy không có gì ngạc nhiên khi mọi người muốn tiết kiệm tiền của mình cho những thứ khác hoặc chờ và xem phim trên Blu-Ray tại nhà.
3 Vị trí Sản phẩm Quá nhiều
Với tâm lý nhượng quyền và chi phí phim quá lớn ngày nay, các hãng phim đã phải tìm cách sáng tạo để quản lý chi phí sản xuất. Một phương pháp tiết kiệm tiền đã thử và đúng: bán screentime cho các công ty khác để đổi lấy vị trí sản phẩm. Tại sao James Bond lại đeo đồng hồ Rolex, hay học viên Starfleet có phần cứng Nokia trong Star Trek? Các nhà sản xuất sẽ trả hàng triệu đô la cho thậm chí chỉ vài giây đặt sản phẩm, có thể bao gồm bất cứ thứ gì như đồng hồ hoặc âm thanh nổi đến thậm chí chỉ là logo của công ty trong nền. Batman v. Superman rõ ràng đã đặt logo của Turkish Airlines và Jolly Ranchers trong suốt bộ phim.
Đã từ lâu, khán giả dường như không bận tâm đến việc sắp đặt sản phẩm, dù những bộ phim gần đây đã trở nên bão hòa với logo sản phẩm khiến người xem bức xúc. Vị trí tinh tế của các nhà tài trợ doanh nghiệp là một chuyện, nhưng sự bão hòa về logo sản phẩm khiến một bộ phim giống như một đoạn phim quảng cáo hơn. Việc sắp đặt sản phẩm một cách thô bạo gây hiệu ứng chói tai khiến khán giả chỉ muốn bị cuốn vào kịch tính của một bộ phim. Hollywood không nên mong đợi khán giả trả giá cao để mua vé qua các kênh thông tin được tôn vinh!
2 Quá nhiều phiền nhiễu
21 st thế kỷ đã trở thành kỷ nguyên của sự chú ý nhịp ngắn. Giữa các quảng cáo gần như liên tục và vị trí sản phẩm trên TV và phim, chu kỳ tin tức 60 giây do Twitter mang lại và kết hợp truy cập vào các cửa hàng điện thoại và trực tuyến được cung cấp bởi điện thoại di động, thật ngạc nhiên là bất cứ ai cũng có thể hoàn thành
Chờ đã, chúng ta đang nói gì?
Đúng. Sự phân tâm đã trở thành một phần của cuộc sống con người trong thời đại đương đại, điều này có thể khiến việc đi xem phim trở nên khó khăn, ngay cả với những người muốn ở đó. Mặc dù các rạp chiếu yêu cầu mọi người im lặng điện thoại di động của họ, nhưng điều đó không ngăn các tin nhắn văn bản đến, email hoặc thông báo Facebook liên tục thu hút sự chú ý từ một bộ phim đến một ghi chú từ bạn bè hoặc văn phòng. Tệ hơn nữa, việc loay hoay với điện thoại di động còn khiến mọi người xung quanh mất tập trung vì cá nhân sử dụng thiết bị nhờ vào những tia sáng chói lòa phá tan bóng tối của rạp chiếu phim. Không chỉ làm gián đoạn trải nghiệm xem phim với hành vi thô lỗ (xem ở trên), người xem chắc chắn biết rằng họ sẽ phải đối mặt với sự gián đoạn liên tục và mất tập trung trong suốt một bộ phim có thể buộc họ phải ở nhà.
1 quá nhiều phim về lều
Với tâm lý nhượng quyền thương mại đã khiến Hollywood bị nghiện, một hiện tượng nguy hiểm khác: bộ phim đình đám. Giờ đây, các phim quảng cáo của Hollywood không còn gì mới mẻ: ngay cả trong thời kỳ im lặng, các hãng phim vẫn tung ra những siêu phẩm xa hoa, đắt tiền với hy vọng thu hút một lượng lớn khán giả và chiếm lĩnh doanh thu phòng vé. Đôi khi, một cột mốc có thể giúp một studio mở rộng từ vị trí băng ghế sau trở thành những người chơi lớn trong ngành. Austin Powers đã giúp New Line kiếm đủ tiền để cạnh tranh với các studio cũ của Hollywood và sản xuất Chúa tể của những chiếc nhẫn. Những lần khác, một ý kiến phản đối có thể khiến một hãng phim phá sản. New Line, một khi được tạo ra / nâng lên bởi các xúc tu, đã bị chặt bởi một cái khi The Golden Compass ném bom.
Những cái tua liên tục cũng có thể khiến khán giả ở nhà. Thay vì để một bộ phim từ từ thu hút khán giả, các hãng phim có thể thổi phồng một sản phẩm đến mức khán giả phát ngán với một bộ phim trước khi nó ra mắt tại các rạp chiếu phim. Điều đó cũng có thể giết chết một bộ phim hay. Vào năm 2016, Sony đã đặt mọi thứ vào quá trình khởi động lại Ghostbusters. Overhype đã làm cho bộ phim - bản thân nó là một bộ phim hài - có vẻ mờ nhạt so với kỳ vọng và báo chí tiêu cực có thể khiến khán giả rời xa. Ghostbusters cũng minh họa một vấn đề khác của các tua máy: nếu ngay cả một bộ phim dừng lại, nó có thể gây ảnh hưởng nghiêm trọng đến trường quay. Đã qua rồi cái thời mà Hollywood sản xuất một số bộ phim cấp thấp đến trung bình thuộc nhiều thể loại khác nhau với hy vọng thu hút mọi người đi xem phim. Bây giờ, họ cố gắng kêu gọi mọi người đi xem cùng một bộ phim,khi một số người thà ở nhà hơn là ngồi xem một tác phẩm hoành tráng khác.
---
Bạn có lý do nào khác để không muốn đi xem phim không? Hãy cho chúng tôi biết trong phần bình luận!