15 nhượng quyền thương mại phim mà bạn không biết có quá nhiều phần tiếp theo
15 nhượng quyền thương mại phim mà bạn không biết có quá nhiều phần tiếp theo
Anonim

The Fate of the Furious là phần tiếp theo thứ bảy cho thấy rằng đây không phải là thỏa thuận lớn nhất đối với các thương hiệu phim để tăng số lượng phần. Trên thực tế, xu hướng hiện tại ở Hollywood dường như chỉ tập trung vào các loạt phim lâu đời làm tăng thêm sức mạnh ấn tượng của họ - bộ phim Transformers thứ năm ra mắt trong năm nay, Mission: Impossible thứ sáu đang được thực hiện và Star Wars đã sẵn sàng vượt qua mười phần trong tương lai gần. Thậm chí một số loạt phim riêng lẻ của Avengers đã là bộ ba.

Đó chỉ là những thứ mà chúng ta đều biết. Đối với mỗi nhượng quyền thương mại tên tuổi có số lượng phần mà bất kỳ ai cũng có thể dễ dàng đếm được, có vô số phần khác mà bạn chưa từng nghe đến với số phần tiếp theo là hai chữ số, hoặc những phần bạn đã nghe nói đến nhưng có thể không nhận ra là hoàn toàn như vậy phong phú. Phim kinh dị là tốt vì có số phần tiếp theo cao ngoài số lượng cơ thể, và phim dành cho trẻ em cũng nổi tiếng với việc thu hút nhiều lượt theo dõi. Bạn sẽ tìm thấy các ví dụ về cả hai thể loại đó trong danh sách này, cùng với một số thể loại khác thường không được biết đến là nhà máy sản xuất phần tiếp theo.

Dưới đây là 15 nhượng quyền thương mại điện ảnh mà bạn chưa biết đã có nhiều phần tiếp theo.

15 Revenge of the Nerds - 4 phần

Mặc dù thực tế là bộ phim Revenge of the Nerds đầu tiên có vấn đề về đạo đức và vô trách nhiệm về mặt xã hội khi nhìn lại, nhưng nó vẫn thường được coi là một trong những bộ phim hài hoang dã tuyệt vời của thập niên 80. Sequel Nerds in Paradise đã đánh đổi bằng sự thô bạo và ảnh khoả thân vô cớ - ​​và cả tấn công tình dục - để có xếp hạng PG-13, và vẫn hoàn toàn ổn ở phòng vé. Đó có xu hướng là nơi kiến ​​thức Nerds của hầu hết mọi người kết thúc.

Tuy nhiên, Robert Carradine và Curtis Armstrong đều lần lượt trở lại với vai Lewis và Booger cho hai phần tiếp theo. Đầu tiên là The Next Generation, mặc dù tựa đề chủ yếu vẫn là về một Lewis đã trưởng thành và những cuộc đấu tranh để kết nối lại với con người thật của mình. Tiếp theo là Nerds in Love, tập trung vào việc Booger kết hôn và có cả các phân đoạn 3D và các phần trong đó người xem được hướng dẫn cách cào thẻ thực tế và đánh hơi chúng theo những thứ đang diễn ra trên màn hình.

Nếu họ từng làm phim thứ năm, tích hợp thực tế ảo hoàn toàn có vẻ là bước hợp lý tiếp theo. Hãy chỉ hy vọng họ giữ những thứ PG-13.

14 Psycho - 4 đợt

Alfred Hitchcock's Psycho được coi là một trong những bộ phim kinh dị kinh dị hay nhất mọi thời đại và là một trong những bộ phim kinh dị hơn 50 năm tuổi hiếm hoi hoàn toàn giữ vững vị trí hiện nay. Thực tế thứ hai đó chính là điều khiến bản làm lại "shot-to-shot" năm 1998 của Gus Van Sant hoàn toàn không cần thiết. Ngay cả khi không tính đến điều đó hoặc phần ngoại truyện hài hước lạ lùng năm 1987 Bates Motel (đừng nhầm với loạt phim truyền hình cùng tên gần đây), thực tế đã có ba phần tiếp theo kinh điển của Psycho. Và đáng ngạc nhiên là cả bốn diễn viên chính gốc của Norman Bates, Anthony Perkins, đều đóng vai này trong suốt ba mươi năm đáng chú ý.

Điều đáng ngạc nhiên hơn cả ba phần tiếp theo của Psycho do Perkins thủ vai chính đã tồn tại ngay từ đầu là chúng đều không quá khủng khiếp. Được rồi, Psycho IV: The Beginning là vậy, nhưng phần thứ hai và thứ ba đã làm một công việc đáng ngưỡng mộ khi vừa lấy lại cảm giác của bản gốc đồng thời đưa nhượng quyền thương mại trở nên hiện tại hơn (đối với những tiêu chuẩn phim sát nhân thập niên 80). Có rất nhiều bài luận trực tuyến từ những người hâm mộ kinh dị kêu gọi hai bộ phim trung gian được xem xét lại và nhận được sự tôn trọng mà họ xứng đáng. Đặc biệt, Psycho III do chính Perkins làm đạo diễn có một lượng người hâm mộ hùng hậu và được coi là bộ phim bám sát tinh thần và chất lượng của bản gốc nhất.

13 Home Alone - 5 đợt

Khi một bộ phim thu về gần 500 triệu đô la trên toàn thế giới - đặc biệt là với ngân sách dưới 20 triệu đô la - bạn có thể đảm bảo khá nhiều rằng phần tiếp theo sẽ nằm trong danh sách. Vì vậy, nó đã đi đến Home Alone và phần tiếp theo cũng mang lại lợi nhuận đáng kinh ngạc, cả hai đều hiện được tính vào số những bộ phim mà mọi người thích xem lại hàng năm vào dịp Giáng sinh.

Ngay cả sau khi Macaulay Culkin hết vai diễn, John Hughes vẫn chưa viết xong những câu chuyện về những đứa trẻ phải chống trả kẻ trộm người lớn bằng cách sử dụng bạo lực thô bạo. Anh ấy đã viết kịch bản và sản xuất Home Alone 3 năm sau đó (có sự xuất hiện sớm của Scarlett Johansson lúc đó 13 tuổi). Mặc dù phần phim thứ ba có một nhân vật khác với hai phần phim trước, Home Alone 4 ít được biết đến hơn đã quyết định đặt tên cho đứa trẻ chính mới của họ theo tên nhân vật của Culkin trong hai phần phim đầu tiên, Kevin McCallister. Điều này thậm chí còn kỳ lạ hơn khi bộ phim thứ năm thay đổi nhân vật chính một lần nữa.

Nếu bạn đang băn khoăn về chất lượng hoặc di sản của ba bộ phim Ở nhà một mình gần đây nhất, hãy ghi lại tần suất chúng được chiếu trên TV vào tháng 12 giữa các lần phát sóng của hai bộ phim đầu tiên.

12 Run - 6 đợt

Mặc dù Kevin Bacon coi vai diễn của mình trong Cơn chấn động đầu tiên là một trong những điểm kém nhất trong sự nghiệp của anh ấy, nhưng bộ phim vẫn được đón nhận nồng nhiệt nhờ sự pha trộn giữa kinh dị và hài hước. Trên thực tế, có một lượng người theo dõi mạnh mẽ cho loạt phim, trên thực tế, bốn phần tiếp theo đã được thực hiện trong 27 năm tiếp theo, với một phần năm đang được phát hành. Ngoài ra còn có một loạt phim truyền hình Rung động ngắn ngủi diễn ra giữa các phần phim thứ tư và thứ năm - vâng, loạt phim Tremors thậm chí còn có một vũ trụ nhất quán.

Không phải ai tham gia bộ phim đầu tiên cũng cảm thấy xấu hổ vì điều đó; ngôi sao Michael Gross đã tham gia mọi phần cho đến khi sắp tới Tremors 6. Trên thực tế, sau sự ra đi của Bacon, người cha của Family Ties cuối cùng đã chuyển sang đóng vai chính và ngôi sao trang bìa của loạt phim, và gia nhập hàng ngũ ưu tú của Harrison Ford, Arnold Schwarzenegger, Bruce Willis và Sylvester Stallone trong vai các diễn viên vẫn đóng phim hành động ở độ tuổi 60. Tốt lắm, ông Keaton!

11 Học viện Cảnh sát - 7 đợt

Một loạt phim khác bắt đầu với một bộ phim hài khó R nhưng đã trở thành giá vé thân thiện với gia đình hơn cho các phần bổ sung, loạt phim Học viện Cảnh sát là một loạt phim hàng năm từ năm 1984 đến năm 1989, sau đó phải mất 5 năm để phát hành phần thứ bảy và phần cuối cùng. Nhượng quyền thương mại là một phương tiện tạo ra ngôi sao cho một số diễn viên - đáng chú ý nhất là Steve Guttenberg và Bobcat Goldthwait - và cũng có sự góp mặt của các ngôi sao tương lai như Sharon Stone, Ron Perlman và Claire Forlani trong các vai nhỏ. Khi Guttenberg rời đi sau phần phim thứ ba, loạt phim trở thành một tác phẩm tổng hợp hơn là có bất kỳ nhân vật chính nào.

Trong khi mỗi phần tiếp theo đều chứng kiến ​​doanh thu phòng vé giảm dần, nhượng quyền thương mại vẫn là một điểm thu hút vững chắc trong phần lớn thời gian của nó, thậm chí phần thứ năm vẫn ra mắt ở vị trí số 1 tại phòng vé. Nó đã chứng kiến ​​sự sụt giảm mạnh sau đó, nhưng toàn bộ loạt phim đã thu về một khoản tiền đáng kể hơn 500 triệu đô la Mỹ đã điều chỉnh theo lạm phát. Nói về một cuộc khởi động lại cứ vài năm một lần với nhiều diễn viên cũ và mới được đính kèm, nhưng dường như không có gì xảy ra.

10 Xác sống (bản gốc của George A. Romero) - 7 phần

Tổng số phim lấy cảm hứng từ Romero với các từ "… of the Dead" hoặc "Night of the …" trong tiêu đề của chúng đã vượt qua con số 30. Ngoài ra còn có vấn đề phức tạp là Dawn of the Dead được phát hành dưới tên Zombi ở Ý, sau đó tạo ra loạt phim Zombi riêng biệt của riêng mình. Sau đó là ba phần làm lại trực tiếp của các phim Sống chết mặc bay của George A. Romero - Night of the Dead, Day of the Dead và Dawn of the Dead làm nên sự nghiệp của Zack Snyder. Ngay cả khi loại bỏ tất cả những điều này ra khỏi phương trình, chỉ loạt phim Living Dead do Romero đạo diễn chính tự hào có 7 phần đáng ngạc nhiên.

Loạt phim bắt đầu từ năm 1968 với Night of the Living Dead tiên phong và đã tiếp tục cho sáu phần tiếp theo thông qua Survival of the Dead năm 2009. Khoảng thời gian 41 năm mà một đạo diễn tham gia vào các mục trong cùng một nhượng quyền chắc chắn phải là một trong những khoảng thời gian dài nhất trong lịch sử điện ảnh mà một đạo diễn duy nhất đã làm việc cho một nhượng quyền thương mại - George Miller đã kết thúc, nhưng chỉ có 36 năm giữa Mad Max và Fury Road đầu tiên.

9 Beethoven - 8 lần trả góp

Có bao nhiêu tình huống vui nhộn khác nhau mà một chú chó to lớn có thể tự mắc vào? Xem xét rằng các cuốn sách Clifford the Big Red Dog đã phát triển mạnh mẽ trong hơn 50 năm … rõ ràng là rất nhiều. Cụ thể hơn, có bao nhiêu bộ phim có thể được làm về những trò hề của một Thánh Bernard cụ thể? Câu trả lời rõ ràng là tám, vì có bao nhiêu bộ phim đã được thực hiện về Thánh Bernard tên là Beethoven.

Một điều thú vị về loạt phim Beethoven là tất cả tám bộ phim đều có sự tham gia của cùng một chú chó, thay vì đổi chú cho con của mình hoặc chỉ những chú chó khác cùng giống như hầu hết các nhượng quyền thương mại dựa trên chó thường làm. Chúng ta theo dõi Beethoven từ khởi đầu khiêm tốn của anh ấy như một con chó lớn, kháu khỉnh của gia đình, trở thành, và sau đó mất việc trở thành một ngôi sao điện ảnh. Một tình trạng tồi tệ như vậy. Trên đường đi, Beethoven chuyển đổi chủ sở hữu một cách khó hiểu khi ông tự mình đi khắp thế giới. Chắc chắn, các ngôi sao ban đầu Charles Grodin và Bonnie Hunt sẽ không ở lại trong tất cả tám bộ phim, nhưng nếu Beethoven vẫn là một nhân vật nhất quán, chẳng phải gia đình của anh ấy cũng nên giữ nguyên những nhân vật đó sao?

Khi bạn bắt đầu suy nghĩ sâu sắc về thương hiệu Beethoven, đã đến lúc bạn nên nằm nghỉ một lúc.

8 Bloodfist - 8 đợt

Chắc chắn không có gì lạ khi một bộ phim võ thuật của Mỹ tạo ra số lượng phần tiếp theo nhiều khó hiểu - Best of the Best có ba phần, American Ninja có bốn phần và Kickboxer đạt được năm phần cộng với hai phần nữa thông qua một lần khởi động lại. Bloodfist đáng chú ý là ngôi sao ban đầu của nó, Don "The Dragon" Wilson, đã ở lại trong bảy phần đầu tiên, một điều không có xu hướng xảy ra với các loại nhượng quyền thương mại này.

Wilson rõ ràng có duyên với loạt phim Bloodfist dựa trên kickboxing; anh ấy đã rất sung mãn với tư cách là một diễn viên và võ sĩ thể thao và nhượng quyền thương mại này không phải là điều duy nhất anh ấy đã tiếp tục. Trên thực tế, võ sĩ tham công tiếc việc không chỉ xuất hiện trong tám bộ phim kể từ năm 2014, mà còn thi đấu trong các cuộc thi kickboxing có xếp hạng gần đây là năm 2002 - khi anh ấy 47 tuổi - và kết thúc sự nghiệp kickboxing cạnh tranh của mình với 72 trận thắng tuyệt đẹp và duy nhất 5 lần thua lỗ.

7 The Pink Panther / Thanh tra Clouseau - 9 phần

Các thế hệ trẻ hơn có thể chỉ biết đến The Pink Panther như một con mèo hoạt hình, một bộ phim và phần tiếp theo của Steve Martin, và một trong những thỏa thuận cấp phép kỳ lạ nhất trong lịch sử - Pink Panther như một linh vật cách nhiệt? Huh? Nhưng The Pink Panther ban đầu là một loạt phim của Peter Sellers, nơi anh đóng vai Thanh tra Clouseau, một điều tra viên tư nhân vụng về người Pháp. Blake Edwards đã chỉ đạo tám bộ phim Pink Panther: sáu bộ phim với Sellers, một bộ phim với Roger Moore và một bộ phim với Roberto Benigni trong vai con trai của Clouseau.

Trong khi bộ phim thứ chín, Thanh tra Clouseau năm 1968, được thực hiện mà không có Edwards và Người bán do các vấn đề về lịch trình và mâu thuẫn cá nhân giữa hai người, nó vẫn được coi là một bộ phim chính thức của Pink Panther do cùng một công ty sản xuất thực hiện. Giống như Never Say Never Again, mà người hâm mộ từ trước đến nay dường như không thể đạt được sự đồng thuận về tình trạng của nó như một bộ phim James Bond "thực sự", có nhiều điểm mâu thuẫn với vị trí của Thanh tra Clouseau trong di sản Pink Panther. Đáng chú ý, nó đã bị loại khỏi bộ DVD Pink Panther năm 2004, nhưng sau đó được đưa vào một bộ sưu tập khác được phát hành bốn năm sau đó.

6 Ernest - 9 đợt

Ngoài Paul Reubens trong vai Pee-đu Herman, rất ít diễn viên có thể trở thành một nhân vật hoàn toàn như cách Jim Varney đã làm với tạo hình Ernest P. Worrell. Bắt đầu là người chào hàng cho các doanh nghiệp trong khu vực trước khi chuyển sang các chương trình truyền hình và điện ảnh đặc biệt, nhân vật Ernest của Varney đã trở thành một nhân vật nổi tiếng theo cách riêng của mình, xuất hiện trước công chúng và đóng vai khách mời trong các tác phẩm khác. Trong khi Varney có những công việc đáng chú ý không phải Ernest, từ đóng phiên bản điện ảnh của Jed Clampett trong bộ phim The Beverly Hillbillies đến lồng tiếng cho Chú chó Slinky trong hai bộ phim Câu chuyện đồ chơi đầu tiên, phần lớn sự nghiệp của nam diễn viên là vai Ernest.

Ngoài một loạt phim truyền hình ngắn và một số phim đặc biệt, Varney đã thực hiện chín bộ phim truyện đáng chú ý khác với sự tham gia của Ernest, bắt đầu với Ernest Goes to Camp năm 1989. Ernest đã có rất nhiều bộ nhớ cache trong những ngày đầu tiên của mình đến nỗi Disney thực sự đã phân phối bốn bộ phim đầu tiên của ông (thông qua dấu ấn Touchstone của họ). Ngay cả sau khi Disney bỏ nhượng quyền thương mại sau Ernest Scared Stupid, Varney và người cộng tác lâu năm của ông John R. Cherry III vẫn tiếp tục tự làm phim và phân phối chúng. Bộ đôi đã tự mình thực hiện thêm năm bộ phim Ernest khác, từ Ernest Rides Again cho đến Ernest in the Army năm 1998.

5 Ju-On - 9 đợt

Có thể bạn chưa nghe nói về Ju-On, nhưng hầu như bạn đã nghe nói về The Grudge; bản làm lại của bộ phim Ju-On thứ ba của Mỹ. Phần phim thứ tư của Ju-On có phụ đề là The Grudge 2, nhưng phần phim thứ hai và thứ ba của American Grudge lại làm được khá nhiều thứ của riêng chúng.

Những hạt giống đầu tiên của thế giới Ju-On - tạm dịch trong tiếng Anh là "Lời nguyền rủa" - được gieo vào năm 1998 dưới dạng hai đoạn phim ngắn trong bộ phim kinh dị truyền hình Nhật Bản có tên Gakko no Kaiden G. Những chiếc quần đùi đó đã được mở rộng trong phần Phim truyện đầu tay của nhượng quyền thương mại Ju-On: The Curse (là phim duy nhất được biết đến bên ngoài Nhật Bản, vì tiêu đề đó rõ ràng là cực kỳ lặp lại trong tiếng Nhật). Các bộ phim Ju-On tiếp tục thông qua phần tiếp nối trực tiếp với phần đầu tiên, sáu phim nữa là hai phần phụ của riêng chúng, và kết thúc bằng sự giao thoa với một loạt phim kinh dị Nhật Bản khác, Ring.

Đáng buồn thay, Mỹ chưa bao giờ có bộ phim chéo Grudge / Ring của riêng mình. Gần nhất chúng ta từng được xem một bộ phim Mỹ kết hợp hai thương hiệu đó là Scary Movie 3.

4 Disney Buddies - 12 lần trả góp

Được rồi, điều này sẽ cần một số giải thích, vì vậy hãy cố gắng làm theo. Đầu tiên là Air Bud, một bộ phim người thật đóng về một chú chó chơi bóng rổ với con người. Tiếp theo là bốn bộ phim Air Bud bổ sung, trong đó chú chó săn lông vàng Buddy cũng chơi bóng đá, bóng đá, bóng chày và bóng chuyền. Thật không may, Buddy ngoài đời thực đã qua đời một năm sau Air Bud; anh ấy thậm chí còn không được xem bộ phim của anh ấy được chuyển thành một loạt phim chính thức. Dù vậy, ít nhất anh ấy cũng phải là con chó của Tanners trong Full House.

Sau khi Buddy hư cấu hoạt động theo cách của mình thông qua năm môn thể thao khác nhau, con của anh ta và đối tác của mình Molly đã thực hiện cuộc phiêu lưu của riêng họ trong Air Buddies. Điều này tiếp tục cho sáu bộ phim Buddies bổ sung đưa lũ trẻ vào các cuộc phiêu lưu theo chủ đề kỳ nghỉ khác nhau, một cuộc phiêu lưu theo chủ đề Indiana Jones, một chuyến đi vào không gian và kết luận tất yếu là đạt được siêu năng lực trong Super Buddies. Điều này đưa toàn bộ nhượng quyền thương mại được gọi chung là Disney Buddies lên hàng chục phần - và con số đó thậm chí còn không tính đến hai loạt phim phụ về Santa Paws dành riêng cho Giáng sinh. Gâu.

3 Puppet Master - 12 đợt

Chỉ có bảy bộ phim Chucky? Đó là trò chơi của trẻ con. Thương hiệu kinh điển hơn nhiều về đồ chơi đến với cuộc sống ma quỷ là Puppet Master. Bản gốc năm 1989 kể về những con rối được làm hoạt hình bằng một câu thần chú của Ai Cập Cổ đại (như mọi khi) và lao vào giết chóc khi chúng bị con người tôn trọng. Trong suốt 11 phần tiếp theo, các con rối ở nhiều điểm khác nhau là nhân vật phản diện, anh hùng, và ở đâu đó ở giữa, trong một câu chuyện kinh điển bắt đầu vào đầu thế kỷ 20 và tiếp tục cho đến ngày nay.

Trên đường đi, những con rối tương tác với Đức Quốc xã, chứng kiến ​​những con chó nhồi thịt ăn thịt sống trở lại và chuyển sang nhượng quyền thương mại Đồ chơi quỷ tương tự của David S. Goyer. Không có gì ngạc nhiên khi loạt phim Puppet Master được người xem yêu thích hơn các nhà phê bình, bằng chứng là Puppet Master 4 nhận được 0% điểm phê bình trên Rotten Tomatoes và điểm số người dùng là 66%. Tất nhiên, họ sẽ không thực hiện 12 phần của một loạt phim mà không ai thích, và các nhà phê bình có xu hướng không đánh giá cao những điểm tốt hơn của phim kinh dị về những con búp bê sống động và giết người.

2 The Land Before Time - 14 đợt

Thật dễ dàng để quên Land Before Time ban đầu là gì. Phim hoạt hình năm 1988 là sự hợp tác giữa Don Bluth, Steven Spielberg và George Lucas, với phần chấm điểm của James Horner. Với sự hợp tác thứ hai giữa Bluth và Speilberg sau An American Tail, bộ đôi này chắc chắn đã khiến Disney chống lại dây thừng vào giữa những năm 1980. Nhưng sự khác biệt về mặt sáng tạo đã buộc cả hai phải xa nhau sau TLBT, và cả hai người đã hoàn toàn bỏ lại phía sau loạt phim khủng long mới đầy hứa hẹn mà họ đã bắt đầu, không tiếp tục vô địch hay thậm chí chiến đấu để giữ quyền.

Đó sẽ là sự kiện cấp độ tuyệt chủng đối với hầu hết các nhượng quyền thương mại. Tuy nhiên, Universal đã giật lấy TLBT và quyết định thực hiện một loạt phim thường niên từ đó, họ đã làm từ năm 1994 đến năm 1998. Nhượng quyền thương mại đã tạm dừng một năm, và quay trở lại ngay với phần bảy đến phần mười từ năm 2000 đến năm 2004. Sau một thời gian ngắn nữa, ba phần tiếp theo ra mắt mỗi năm trong khoảng thời gian từ 2005 đến 2007. Sau một vài năm thực sự trôi qua mà không có phim TLBT mới, có vẻ như nhượng quyền thương mại workhorse cuối cùng sẽ phải nghỉ hưu với một tá thợ làm bánh.

Không quá nhanh - sau gần một thập kỷ gián đoạn, The Land Before Time đã trở lại rầm rộ vào năm 2016 với bộ phim thứ 14. Không tồi cho một nhượng quyền thương mại đã bị bỏ rơi bởi những người tạo ra nó gần 30 năm trước.

1 Red Shoe Diaries - 20 lần trả góp

Mặc dù nhượng quyền thương mại phim khiêu dâm nhẹ nhàng này có vẻ như không đáng được nhắc đến trong danh sách các loạt phim "hợp pháp", nhưng có một số điều cần xem xét. Trước hết, David Duchovny đóng vai chính trong phần đầu tiên của X-Files - cùng năm đó, anh cũng tham gia bộ phim Beethoven đầu tiên, giúp Red Shoe được xếp hạng với phần còn lại của danh sách này. Thứ hai, loạt phim này đạt được nhiều lượt cài đặt hơn nhiều so với loạt phim khai thác tình dục liên quan, vốn có xu hướng chỉ nhận được một vài phần tiếp theo. Thứ ba, các bộ phim Nhật ký giày đỏ được liệt kê trên các trang web như IMDB và Rotten Tomatoes thường không liệt kê các phim bẩn thỉu thẳng thắn. Và cuối cùng, hai mươi phần là ấn tượng chết tiệt cho dù đó là loại bộ truyện nào.

Thực tế là vẫn có một lượng khán giả xem phim khiêu dâm có thời lượng dài, chiếu trực tiếp vào DVD gần đây như năm 2006 - khi xem xét những gì mà hầu hết thế giới có quyền truy cập miễn phí, tốc độ cao trên internet vào thời điểm đó - chắc chắn đã nói đến chất lượng của các bộ phim … phải không? Được rồi, tốt thôi, có lẽ chúng ta đang đạt được.

Chúng tôi sẽ kết thúc mục này bằng cách chia sẻ một số phụ đề thú vị hơn của Nhật ký giày đỏ: Lola ngọt ngào, Ngôi đền của xác thịt, Cô gái trên xe đạp, Son môi của người phụ nữ khác và (chúng tôi hy vọng) lấy cảm hứng từ Công chúa Cô dâu Như Cô ấy mong muốn.

---

Những bộ phim nào khác có số lượng phần tiếp theo đáng ngạc nhiên? Hãy cho chúng tôi biết trong phần bình luận!