15 bộ phim khó hiểu nhất mọi thời đại
15 bộ phim khó hiểu nhất mọi thời đại
Anonim

Hầu hết các bộ phim đều có cấu trúc ba màn hầu như không bao giờ bị lệch so với điện ảnh chính thống. Được sử dụng như một hình mẫu trong biên kịch kể từ buổi bình minh, cấu trúc ba hành động chia câu chuyện thành một sự sắp đặt, một cuộc đối đầu và thường là một giải pháp thỏa mãn. Tuy nhiên, những bộ phim sau trong danh sách này có nội dung bất kỳ, thường viết lại cấu trúc đó, hoặc trong hầu hết các trường hợp, chỉ đơn giản là ném nó ra khỏi cửa sổ.

Đôi khi trong điện ảnh, phim càng khó hiểu lại càng hay, vì nó khơi mào cho các cuộc tranh luận và thảo luận trực tuyến về một số bí ẩn và câu hỏi hóc búa. Không ai yêu thích một bộ phim bom tấn kinh điển của mùa hè hơn những người trong chúng ta như Screen Rant, nhưng đôi khi thật tuyệt khi xem một bộ phim và cảm thấy như chúng ta cần phải xem nó thêm vài lần nữa để tìm hiểu những gì đang diễn ra bên dưới. Những bộ phim sau đây trong danh sách này là một trong số những thứ bối rối và khó hiểu nhất khiến chúng ta phải vò đầu bứt tai. Nếu bạn chưa từng xem những bộ phim khó hiểu này trước đây, hãy cảnh báo, MASSIVE SPOILERS nằm ở phía trước.

Dưới đây là 15 bộ phim khó hiểu nhất mọi thời đại.

15 giữa các vì sao

Đạo diễn Christopher Nolan chắc chắn không quan tâm đến việc dễ dàng giải thích mọi thứ cho khán giả của mình. Những bộ phim như The Prestige và Inception đề cập đến một số chủ đề rất phức tạp trong khi gợi lên rất nhiều lớp tường thuật mà bạn có thể không hấp thụ đầy đủ thông tin cho đến khi xem lại. Không có gì khó hiểu hơn sử thi Interstellar ngoài không gian của anh ấy, với sự tham gia của Matthew McConaughey trong vai học viên không gian Cooper để tìm kiếm một hành tinh mới để cứu loài người khỏi sự tuyệt chủng.

Khi bộ phim kết thúc và có vẻ như tất cả đã mất, Cooper rơi xuống bên trong một hố sâu khổng lồ. Cảm thấy nhẹ nhõm vì mình đã không bị xóa sổ thành một triệu mảnh, anh nhận ra rằng lỗ sâu thực sự là một thiết bị được gửi bởi các sinh vật thứ 5 để anh có thể liên lạc với con gái của mình trong quá khứ bằng cách sử dụng trọng lực. Bằng cách làm này, con gái của Cooper có thể giải một phương trình đang làm đau đầu não của cô ấy, giúp du hành giữa các vì sao có thể thực hiện được. Cảnh phim để lại cho người xem nhiều câu hỏi, khiến người xem tự hỏi ai là sinh vật thứ 5 thực sự là ai, và nó làm dấy lên các cuộc tranh luận trực tuyến vẫn diễn ra gay gắt cho đến tận ngày nay. Nếu bạn muốn biết thêm, đây là một giải thích hữu ích mà chúng tôi đã xuất bản không lâu sau khi nó ra mắt.

14 12 con khỉ

Không có gì phải bàn cãi khi các bộ phim du hành thời gian đi kèm với những nghịch lý khó hiểu dẫn đến những câu hỏi thậm chí còn khó hiểu hơn. Cha mẹ của Marty McFly không nên nhận ra anh ta sau khi lộn xộn với lịch sử của họ? Làm thế nào Kyle Reese có thể du hành về quá khứ để trở thành cha của người đàn ông đã gửi anh đến đó? Đây chỉ là một số câu hỏi được tạo ra bởi các câu hỏi hóc búa về du hành thời gian khó hiểu. Rất may, 12 con giáp đưa ra giải pháp cho vấn đề này: thời gian là một đường thẳng không thể thay đổi hay thay đổi được. Tuy nhiên, điều đó không có nghĩa là các đường thẳng ít khó hiểu hơn các đường cong.

Diễn ra trong một thực tế mà gần như toàn bộ dân số đã bị xóa sổ bởi một loại virus khủng khiếp, Cole (Bruce Willis) được gửi vào quá khứ để thu thập thông tin để giúp đỡ những người trong tương lai. Rõ ràng rằng các sự kiện trong quá khứ không thể thay đổi, vì vậy vi rút sẽ luôn được phát tán trên quần thể. Quên điều này, Cole cố gắng ngăn chặn sự bùng phát nhưng cuối cùng lại bị bắn. Tại thời điểm này, anh ta nhận ra rằng anh ta là người đàn ông mà anh ta nhìn thấy bị giết trong một sân bay khi anh ta còn trẻ. Các sự kiện trong 12 Con khỉ khó theo dõi khi liệt kê chúng theo thứ tự thời gian và chỉ bắt đầu hình thành khi xem lặp lại.

13 Memento

Trong khi lấn sân sang lĩnh vực chính với loạt phim Hiệp sĩ bóng đêm siêu cơ bản, Christopher Nolan bắt đầu sự nghiệp của mình với Memento khó hiểu những năm 2000. Bộ phim có sự tham gia của Guy Pearce trong vai Leonard Shelby, một người đàn ông bị mất trí nhớ ngắn hạn đến mức khiến Dory trong Finding Nemo có vẻ có năng lực so với người khác. Leonard đang truy lùng người đàn ông mà anh ta tin rằng đã cưỡng hiếp và sát hại vợ mình, một chiến tích nói dễ hơn làm khi bạn không thể nhớ chuyện gì đã xảy ra hai phút trước.

Câu chuyện cũng được kể theo thứ tự ngược lại, một thiết bị sân khấu gọn gàng chắc chắn, nhưng chắc chắn không hữu ích khi cố gắng trình bày một câu chuyện tập trung. Điều đó cũng không giúp ích gì cho việc người xử lý sơ sài của Leonard, Teddy, tiếp tục thay đổi câu chuyện của mình về lịch sử của Leonard. Ở cao trào của bộ phim, thực sự là phần đầu (chúng ta biết!), Teddy thả một số vụ nổ bom vào khán giả, bao gồm cả việc Leonard đã giết người đàn ông mà anh ta đang tìm kiếm nhiều năm trước và không thể nhớ, và điều đó Leonard có thể đã tự tay giết vợ mình. Tất nhiên Teddy có thể đang nói dối, và cuối cùng thì có rất nhiều điều trái ngược khiến khán giả không biết phải tin vào điều gì.

12 Pi

Darren Aronofsky là đạo diễn của những bộ phim có tư duy điện ảnh như Black Swan và Requiem for a Dream, Darren Aronofsky là một nhà làm phim rất thích thay đổi kỳ vọng của khán giả. Không có bộ phim nào của anh ấy xoắn xuýt như bộ phim kinh dị / bí ẩn Pi năm 1998, bộ phim được đảm bảo sẽ khiến người xem phải vò đầu bứt tai khi phần tín dụng kết thúc bắt đầu tung ra. Trọng tâm của câu chuyện liên quan đến một nhà toán học tài năng nhưng mắc chứng hoang tưởng, Max Cohen, và việc anh ta tìm kiếm một con số quan trọng mà anh ta tin rằng điều khiển toàn bộ cấu trúc của vũ trụ.

Nhiệm vụ của anh ta rất phức tạp bởi thực tế là Max thường xuyên mắc chứng hoang tưởng hoang tưởng và chứng lo âu xã hội. Sự lo lắng đó kéo dài suốt cả bộ phim cho đến khi Max chỉ chớp nhoáng, hay đúng hơn là tập trận. Trong một hành động tuyệt vọng và suy sụp tinh thần hoàn toàn, Max sử dụng một chiếc máy khoan điện và thực hiện một số cuộc phẫu thuật đột xuất trên chiếc noggin của mình. Vào thời điểm người xem kết thúc số Pi, bạn có thể cảm thấy như bị một chiếc máy khoan động lực cắm vào đầu.

11 Donnie Darko

Cho đến tận ngày nay, 15 năm sau khi phát hành, khán giả vẫn tự hỏi Donnie Darko là gì. Một số người coi là một bộ phim lộn xộn và là một tác phẩm kinh điển đình đám đối với những người khác, bộ phim kinh dị thử nghiệm của Richard Kelly là một trong những bộ phim phân cực hơn trong lịch sử. Jake Gyllenhaal đóng vai thiếu niên Donnie Darko, người bị mắc chứng ảo giác về một con thỏ ma quỷ tên Frank. Con thỏ khiến Donnie thực hiện những hành động phá hoại khủng khiếp, và cuối cùng tiết lộ cho cậu thiếu niên rằng thế giới sẽ sớm kết thúc.

Trong khi hầu hết đều đồng ý rằng bộ phim đầu tay của Kelly rất độc đáo, hầu hết mọi người đều đồng ý rằng nó cũng rất khó hiểu, đặc biệt là phần thứ hai. Các khái niệm như lỗ sâu và các sinh vật không gian khác đi vào hỗn hợp khiến Donnie Darko bối rối một cách khó hiểu, đặc biệt nếu đó là lần đầu tiên xem. Kể từ khi bộ phim được phát hành, Kelly đã có các cuộc phỏng vấn, nơi anh ấy giải thích những điều nhất định, chẳng hạn như hố sâu được gửi lại bởi những sinh vật bí ẩn để giúp Donnie đối mặt với số phận của mình. Tuy nhiên, nếu không có thông tin bổ sung đó, nhiều chi tiết trong Donnie Darko có thể khiến bạn lẩn tránh, bởi vì suy cho cùng, nó diễn ra trong một thế giới rất điên rồ.

10 đầu tẩy

David Lynch có lẽ là vị vua không chính thức khi nói đến những bộ phim kỳ lạ và kỳ quái, và không gì xa lạ hơn chính nỗ lực đầu tiên của anh ấy, Eraserhead. Đó là một bộ phim mà Stanley Kubrick đã cho dàn diễn viên của The Shining xem để đi vào đúng khung hình của tâm trí, vì vậy ngay lập tức bạn có thể nói rằng bức tranh Quái dị của Lynch sẽ trở nên kỳ quái ở một cấp độ hoàn toàn mới. Câu chuyện, nếu người ta dám gọi nó như vậy, là về một người đàn ông tên là Harry Spencer, người bị bỏ lại với một đứa trẻ bò sát, đột biến để chăm sóc sau khi bạn gái của anh ta bỏ rơi anh ta.

Trong khi bộ phim thực sự có một cốt truyện khá tuyến tính, các sự kiện xung quanh nó là bất cứ điều gì ngoại trừ. Trong số nhiều cảnh khiến người xem chết lặng là một con gà phun ra máu, những tế bào tinh trùng khổng lồ hoạt hình và một phụ nữ sống bên trong một lò sưởi. Có lẽ nỗi ác mộng nhất trong số họ là đứa bé đột biến của Harry, đứa bé tạo ra những tiếng hét kinh hoàng đến mức có thể khiến những bậc cha mẹ tận tụy nhất phải chạy lên đồi. Nếu bạn hỏi mười người khác nhau về cách giải thích của họ về Eraserhead, có lẽ bạn sẽ nhận được mười câu trả lời khác nhau, nhưng đó là một phần sức hấp dẫn khiến bộ phim của Lynch trở thành hiện tượng đình đám ngày nay.

9 Cây sự sống

Bề ngoài, bộ phim The Tree of Life năm 2011 của Terrence Malick chỉ đơn thuần kể về một gia đình sống ở Waco, Texas vào năm 1956. Phim đề cập đến việc cậu con trai cả mất đi sự trong trắng khi anh ta đấu tranh với những lời dạy dỗ mâu thuẫn của cha mẹ. Sau đó, bộ phim trở nên kỳ lạ, thực sự kỳ lạ. Giống như Kubrick's 2001: A Space Odyssey kỳ lạ. Các cảnh ngẫu nhiên được xen kẽ trong câu chuyện mô tả sự hình thành của vũ trụ, sự khởi đầu của sự sống trên Trái đất và sự hủy diệt cuối cùng của nó khi Mặt trời trở thành siêu tân tinh. Không phải những gì bạn sẽ gọi là bộ phim gia đình điển hình của bạn.

Phần cuối của bộ phim còn gây khó hiểu hơn nữa, điều này đặt ra nhiều câu hỏi hơn mà bộ phim đưa ra. Đó là một loạt các cảnh quay mô tả trực quan về cái chết và sự sống lại, kết thúc bộ phim với một số lưu ý tích cực về cuộc sống sống, chúng tôi nghĩ. Phim của Malick thường bị khán giả chê là hơi lộn xộn khi sắp xếp mọi tình tiết thành một tổng thể mạch lạc. Tuy nhiên, nó cũng được các nhà phê bình đánh giá cao khi phát hành, vì vậy có lẽ bộ phim chỉ yêu cầu xem lặp lại để thực sự thấm nhuần tư liệu về vũ trụ và cuộc sống.

8 Chỉ có Chúa mới tha thứ

Giống như hầu hết các bộ phim của anh ấy, như The Neon Demon mới phát hành gần đây, Only God Forgives của Nicholas Winding Refn hơi khó theo dõi. Trên thực tế, bạn có thể nói rằng nó rất khó theo dõi vì cốt truyện chủ yếu bao gồm các phép ẩn dụ xuất hiện trong trạng thái mơ. Ryan Gosling vào vai một tay buôn lậu ma túy / nhà quảng bá quyền anh tên là Julian sống trong ổ tội phạm ở Bangkok. Khi anh trai của mình bị giết, Julian bắt đầu một nhiệm vụ trả thù chống lại những người có trách nhiệm, dẫn anh ta vào con đường đen tối của bạo lực và sự cứu chuộc.

Only God Forgives là một câu chuyện giả tưởng hơn là một câu chuyện trả thù mua chuộc. Hầu như không có hoặc không có lời thoại, và các nhân vật gần như hoàn toàn không có cảm xúc. Bộ phim hoàn toàn không quan tâm đến việc tạo thành một câu chuyện gắn kết vì nhiều hành động mà các nhân vật thực hiện chẳng có nghĩa lý gì khi nhìn lại. Thay vào đó, Refn tận dụng tối đa hình ảnh để kể câu chuyện của mình, với nhiều vai diễn như những phép ẩn dụ cho Chúa hoặc một quyền năng cao hơn. Xin lưu ý, chỉ xem phim này nếu bạn không hứng thú với một cốt truyện truyền thống, vì Only God Forgives thiên về trải nghiệm hình ảnh cho các giác quan.

7 bản đồ đám mây

Với The Matrix Revolutions đầy bí ẩn, Wichowskis không còn xa lạ khi nói đến những bộ phim khiến người xem phải vò đầu bứt tai. Tuy nhiên, trong tất cả các bộ phim của họ, không gì chóng mặt hơn bộ phim khoa học viễn tưởng Cloud Atlas năm 2012, với sự tham gia của Tom Hanks, Halle Berry và Hugo Weaving với các vai diễn và nhân vật khác nhau trải dài hàng thế kỷ. Mặc dù những nỗ lực của nó chắc chắn là đầy tham vọng, nhưng Cloud Atlas có một câu chuyện rời rạc do quá nhiều cốt truyện để theo dõi.

Chủ đề của bộ phim là những hành động mà chúng ta thực hiện trong quá khứ đủ mạnh để vang vọng xuyên suốt thời gian. Các sự kiện từ 18 ngày kỷ là đủ mạnh để nổi loạn khuấy thế hệ xuống dòng, mặc dù người ta có thể trở thành vô vọng bị mất trong những câu chuyện trong Cloud Atlas để xem làm thế nào đó là có thể. Nhiều câu chuyện và tình tiết phụ khác nhau rất nhiều thứ để nhồi nhét vào một bộ phim dài 3 giờ, đặc biệt là khi chúng mang lại lợi nhuận ít ỏi như vậy trong một kế hoạch lớn của mọi thứ. Không có gì chói tai hơn việc xem cùng một diễn viên đóng tới 7 vai khác nhau trong một thời điểm nhất định, đặc biệt là Hugo Weaving, người có thời điểm hóa trang thành một nữ y tá kỳ quặc.

6 bữa trưa khỏa thân

Được chuyển thể một cách lỏng lẻo từ tiểu thuyết của William S. Burroughs, Bữa trưa khỏa thân của David Cronenberg kỳ lạ, đen tối và thường là hài hước một cách đáng ngạc nhiên. Bộ phim kể về câu chuyện của Bill Lee, người bị ảo giác điên cuồng sau khi tiếp xúc với "bột bọ", một loại ẩn dụ ma túy cho ma túy. Sau khi nhúng quá nhiều vào bột, Lee tự thuyết phục bản thân rằng anh ta là một mật vụ, người có liên hệ bao gồm một con gián khổng lồ máy đánh chữ là người ngoài hành tinh.

Lee kết thúc việc giết vợ sau khi ảo giác của anh ta trở nên tốt hơn với anh ta, và anh ta sớm phát hiện ra mình trong một âm mưu kỳ lạ ở cảng Bắc Phi có tên là Interzone. Câu chuyện ở đây không chỉ được trích từ Bữa trưa khỏa thân của Burroughs, mà còn từ những tác phẩm khác của ông. Bộ phim, giống như tiểu thuyết của Burroughs, chắc chắn là siêu thực và đen tối. Các nhân vật trông kỳ lạ xuất hiện trong câu chuyện khi Lee dường như trở nên bất ổn hơn. Có những điểm mà bạn có thể nghĩ những gì Lee đang thấy là sự thật, hơn là những điểm khác mà bạn tin rằng anh ấy bị điên. Dù thế nào thì Naked Lunch cũng là một tác phẩm điện ảnh kỳ lạ hấp dẫn, ngay cả khi đôi khi bạn không biết phải tin vào điều gì.

5 Mulholland Drive

Nếu chúng ta phải nghĩ về nó, hầu hết danh mục của David Lynch có thể dễ dàng tìm thấy đường vào danh sách này. Những bộ phim siêu thực như Blue Velvet và Lost Highway của anh diễn ra trong một thế giới đẹp như mơ, nơi sự khác thường là chuẩn mực. Cùng với những bộ phim đó là Mulholland Drive năm 2001, có bất cứ điều gì ngoại trừ một cốt truyện thông thường. Sau khi bị mất trí nhớ vì một vụ tai nạn ô tô, Rita đi lạc vào căn hộ của Betty Elms, một nữ diễn viên trẻ đang tìm cách làm cho nó lớn. Rita tin rằng cô gần như đã bị sát hại, và cả hai người phụ nữ bắt đầu đi vào con đường quanh co của ảo ảnh tâm thần làm mờ ranh giới giữa giấc mơ và thực tế.

Phim của Lynch giống như Ma trận: không ai có thể biết chúng là gì, bạn chỉ cần xem chúng cho chính mình. Mulholland Drive được kể theo kiểu phi tuyến tính với chuỗi kỳ quái này đến chuỗi khác cung cấp nhiều cách diễn giải khiến bạn quay cuồng. Tất cả dẫn đến một trong những cái kết đáng sợ và khó hiểu nhất mọi thời đại, đây vẫn là chủ đề của nhiều cuộc tranh luận về những gì chính xác đã xảy ra. Tất nhiên, đôi môi của Lynch đã được bịt kín để xem bộ phim và kết luận thực sự có ý nghĩa gì, điều này khiến cho bất kỳ ai đang tìm kiếm câu trả lời trở nên bối rối hơn nhiều.

4 Bức tường

Là đứa con tinh thần của Roger Waters của Pink Floyd, The Wall là một nửa tự truyện, và một nửa là chương trình kinh dị “wtf”. Nó kể về câu chuyện của “Pink”, một rocker đã có một tuổi thơ buồn bã khi lớn lên và giờ đây đã phụ thuộc vào ma túy để giúp anh ấy vượt qua các hợp đồng biểu diễn của mình. Anh ta bắt đầu xây dựng một bức tường ẩn dụ và tâm linh xung quanh mình để được bảo vệ khỏi những tác động bên ngoài, cho đến khi anh ta cảm thấy chán nản và bắt đầu phá bỏ nó để giải thoát.

Để nói rằng Bức tường vô cùng phức tạp hoặc khó hiểu sẽ là cách nói của năm. Dựa trên album đôi của họ và do Alan Parker đạo diễn, câu chuyện hấp dẫn và lời cảnh báo chống lại chủ nghĩa phát xít của Pink Floyd hết sức điên rồ. Khi nhân vật Pink đi sâu vào suy sụp tinh thần của mình, bộ phim trở nên kỳ lạ hơn, xen kẽ các chuỗi hoạt hình phức tạp ở giữa các cảnh thường có đồ họa đáng ngạc nhiên và đáng lo ngại. Kết quả cuối cùng là không rõ ràng để nói rằng ít nhất, và bản thân Parker có thể không nhận thức được điều gì đang thực sự diễn ra khi anh mô tả The Wall là “bộ phim sinh viên đắt nhất từng được thực hiện”.

3 lớp sơn lót

Như chúng tôi đã đề cập trước đây, phim du hành thời gian có thể hơi khó hiểu, nhưng không phim nào gây khó hiểu như Primer của nhà văn / đạo diễn Shane Carruth. Được thực hiện trên kinh phí chỉ $ 7000, bộ phim kinh phí thấp của Carruth kể về hai nhà khoa học vô tình tạo ra du hành thời gian. Trong khi nửa đầu của bộ phim được kể theo kiểu tuyến tính, thì phần thứ hai trở nên phức tạp hết mức có thể. Hai nhân vật chính quay ngược thời gian thường xuyên đến nỗi có quá nhiều bản sao của chính họ để theo dõi. Vào thời điểm Primer kết thúc, bạn vẫn đang cố gắng tìm hiểu xem liệu bạn có thể kết nối tất cả các dấu chấm để hiểu nó kết thúc chính xác như thế nào và tại sao.

Primer chứa rất nhiều chi tiết đan xen, yêu cầu nhiều góc nhìn. Hầu như không ai được đảm bảo sẽ hiểu bộ phim này trong lần xem đầu tiên. Mười hai năm sau khi phát hành, vẫn có những video trên youtube và các diễn đàn internet mọc lên để cố gắng giải thích nhiều nghịch lý trong câu chuyện. Vì vậy, được cảnh báo, chỉ xem Primer nếu bạn chuẩn bị thực hiện một số nghiên cứu để hiểu tất cả.

2 Solaris (1972)

Một trong những nhà làm phim Liên Xô nổi tiếng nhất là Andrei Tarkovsky, một đạo diễn đã kể những câu chuyện bằng khả năng ám ảnh của mình để nắm bắt bản chất con người trong một trải nghiệm nội tạng. Có lẽ một trong những nỗ lực được biết đến nhiều nhất của ông, và cũng được coi là một trong những nỗ lực khó hiểu nhất, là Solaris năm 1972. Bí ẩn khoa học viễn tưởng kể về một nhà tâm lý học được giao nhiệm vụ thay thế một nhà khoa học trên một trạm quay quanh một hành tinh xa xôi. Khi đến nơi, nhân vật chính của chúng ta thấy nhà ga đổ nát cùng với các nhà khoa học còn lại bị điên. Họ nhanh chóng tiếp xúc với một trí thông minh bí ẩn ngoài hành tinh, người không giống như nó.

Giống như hầu hết các bộ phim trong danh sách này, Solaris là bộ phim mà bạn phải xem ít nhất hai lần để hiểu tất cả các lớp đang diễn ra ở đây. Bộ phim của Tarkovsky là một bộ phim đặt ra một số câu hỏi nặng nề về bản chất của con người và ý thức của chúng ta. Solaris thường bị cáo buộc là khá chậm chạp, vì Tarkovsky dành quá nhiều thời gian cho việc quay những nhiệm vụ nhỏ nhặt khiến người xem có thể trở nên khá lo lắng. Nhưng ý định của Takovsky là tạo ra một bộ phim khiến người xem có đủ mọi cung bậc cảm xúc khác nhau. Về mặt đó, anh ấy thành công, chỉ cần chuẩn bị để xem Solaris hai, hoặc thậm chí ba lần trước khi bạn bắt đầu hiểu được những ý nghĩa sâu sắc hơn.

1 2001: A Space Odyssey

Thường được coi là một trong những đạo diễn hình ảnh vĩ đại nhất, Stanley Kubrick không bao giờ tỏ ra an toàn khi chọn chủ đề cho phim của mình. A Clockwork Orange là một câu chuyện bạo lực về quyền tự do lựa chọn, Eyes Wide Shut là một nghiên cứu về nỗi ám ảnh của giới thượng lưu, và 2001: A Space Odyssey nói về sự tiến hóa của con người, hoặc chúng ta nghĩ vậy. Thành thật mà nói, đã có rất nhiều cuộc thảo luận về những gì thực sự là năm 2001, thậm chí 48 năm sau khi phát hành, nó vẫn là một trong những bộ phim được nhắc đến nhiều nhất trong lịch sử.

Cảnh thu hút sự thảo luận nhất chính là đoạn kết đầy rắc rối của bộ phim, trong đó phi hành gia Dave bị hút vào một lỗ sâu ảo giác trông giống như một màn trình diễn laser Pink Floyd. Sau khi xuyên qua, Dave nhìn mình già đi trong một căn phòng bí ẩn. Dave già đi và chết trong vài phút, dường như, và sau đó được tái sinh thành một em bé khổng lồ trong bong bóng để hành trình trở lại Trái đất. Một người kể chuyện bằng hình ảnh bậc thầy, Kubrick không giải thích được gì với bất kỳ đoạn hội thoại nào và trong khi một số câu hỏi mà nó đặt ra đã được giải đáp bằng phần tiếp theo ít được hoan nghênh hơn, thì phần kết đến năm 2001 vẫn khiến hầu hết khán giả xem phim ngày nay bối rối, khiến nó trở thành lựa chọn của chúng tôi bộ phim khó hiểu được nhắc đến nhiều nhất mọi thời đại.

-

Bạn có thể nghĩ ra bất kỳ bộ phim nào khác mà bạn vẫn chưa thể hiểu được không? Hãy cho chúng tôi biết trong phần bình luận!