15 bộ phim tuyệt vời về những người đi điếng người
15 bộ phim tuyệt vời về những người đi điếng người
Anonim

Có lẽ sức mạnh lớn nhất của bộ phim là khả năng khiến chúng ta đồng cảm. Với một phương tiện nhập vai như vậy, một bộ phim được thực hiện tốt có thể thuyết phục chúng ta chỉ trong hai giờ quan tâm sâu sắc đến các nhân vật hư cấu kỳ lạ và mối quan tâm của họ. Tất cả những gì cần là một chút kỹ năng quay phim giỏi và diễn xuất tận tâm để khiến khán giả hiểu và đồng nhất với hầu hết mọi nhân vật chính.

Vậy còn khi nhân vật chính mà chúng ta đang nhìn xuyên qua không phải là người kể chuyện đáng tin cậy nhất thì sao? Nhiều đạo diễn đã sử dụng sức mạnh kỳ lạ này của bộ phim để khiến khán giả đồng cảm với những nhân vật khác thường, đặc biệt là những nhân vật bị suy giảm sức khỏe tâm thần. Bệnh tâm thần là một thứ khó nắm bắt khi nhìn từ ngoài vào trong, nhưng mỗi bộ phim này đều nói lên điều gì đó độc đáo về chủ đề này bằng cách đặt chúng ta vào vị trí của một nhân vật đang trên bờ vực của sự mất trí. Đây là 15 bộ phim tuyệt vời về những người phát điên.

15 Yêu cầu cho một giấc mơ

Bộ phim Requiem for a Dream đầy cảm xúc của Darren Aronofsky có đồ họa bắt nguồn từ việc nghiện heroin và một màn biểu diễn tình dục nhục nhã khét tiếng, nhưng phân đoạn đáng nhớ nhất của nó là về một người phụ nữ và tủ lạnh của cô ấy. Ellen Burstyn đóng vai Sara Goldfarb, một góa phụ già, người nhận được hầu hết sự đồng hành của mình thông qua các chương trình trò chơi và thông tin truyền hình.

Một cuộc gọi gây hiểu lầm thuyết phục Sara rằng cô ấy sẽ sớm xuất hiện trên chương trình trò chơi yêu thích của mình, vì vậy cô ấy đã đặt mình vào chế độ ăn kiêng nghiêm ngặt để giảm cân trước. Nhưng một mình, cô ấy không thể cưỡng lại - đặc biệt là khi tủ lạnh xuất hiện tiếng gầm gừ với cô ấy. Khi cô trở nên điên cuồng hơn khi chờ đợi một cơ hội không bao giờ đến, một bác sĩ vô lương tâm đã kê cho Sara một đơn thuốc giảm cân amphetamine. Chứng rối loạn tâm thần của cô ấy chỉ trở nên tồi tệ hơn từ đó, khi cô ấy trải qua chứng hoang tưởng và được cam kết vào một viện tâm thần nơi cô ấy trải qua liệu pháp điện giật. Trong một trong những cái kết tàn khốc đáng nhớ nhất trong lịch sử điện ảnh gần đây, Sara kết thúc bộ phim trong tình trạng gần như thực vật, vẫn mơ thấy mình sắp xuất hiện trên TV.

14 Sự tỏa sáng

Trong phần lớn thời lượng hoạt động, The Shining của Stanley Kubrick là một câu chuyện ma không có ma. Thay vào đó, chúng ta thấy những hoạt động hàng ngày của gia đình Torrance xa cách về mặt tình cảm khi họ đi xa trong một mùa đông cô đơn với tư cách là những người chăm sóc cho khách sạn Overlook. Người mẫu hệ mong manh Wendy cố gắng giữ mọi thứ lại với nhau bất chấp sự ngăn cản của nhà văn Jack của chồng cô dẫn đến bùng phát bạo lực, cũng như việc con trai cô có thể nhìn thấy tâm linh của Danny và ngày càng phụ thuộc vào việc nói chuyện thông qua một người bạn tưởng tượng tên là "Tony".

Tất cả địa ngục tan vỡ khi những hồn ma từ từ lộ diện - hoặc có thể đó chỉ là tác dụng phụ của việc sức khỏe tâm thần của gia đình đang giảm sút. Jack tưởng tượng mình đang ở giữa một phòng khiêu vũ của các trang mạng xã hội đong đưa, nhưng đó là Wendy - trước đó được coi là một "tín đồ phim đáng sợ" - người nhìn thấy hầu hết bóng ma khi chạy khỏi người chồng mới giết của mình trong màn thứ ba.

13 Lực đẩy

Repulsion là một bộ phim tâm lý kinh dị có thật, tập trung vào sự suy nhược và cuối cùng là chứng hoang tưởng bạo lực của một thợ làm móng xinh đẹp người Bỉ tên Carol (Catherine Deneuve). Mặc dù có vẻ ngoài ưa nhìn, cô ấy rất khó xử khi gặp đàn ông và cảm thấy lo lắng khi nghe thấy âm thanh của chị gái mình đang làm tình trong căn hộ mà họ chia sẻ.

Như thường lệ, sự cô lập là chất xúc tác cho chứng rối loạn tâm thần tồi tệ hơn của Carol, khi chị gái cô đi nghỉ mát, để lại cô một mình trong căn hộ. Chúng ta thấy thoáng qua về một số hình thức lạm dụng tình dục trong quá khứ của cô ấy và đạo diễn Roman Polanski khiến cô ấy sợ hãi về sự gần gũi thể hiện thông qua thiết kế âm thanh đáng sợ và hình ảnh đen trắng ảo giác giống như một tá bàn tay đang mò mẫm xuất hiện từ các bức tường của căn hộ. Cuối cùng, sự ngờ vực hoang tưởng của cô đối với những người đàn ông dường như chỉ coi cô là đối tượng tình dục chuyển sang cơn thịnh nộ giết người.

12 Người thuê nhà

Mục ít được biết đến nhất trong "Bộ ba căn hộ" của Polanski, bao gồm Repulsion và Rosemary's Baby, vừa hài hước lại vừa đáng sợ. Polanski đóng vai Trelkovsky nhút nhát, người chuyển đến một căn hộ ở Paris mà người thuê trước đó đã tự tử. Anh ta có quan hệ tình cảm với một người bạn của người thuê nhà cũ trong khi chịu đựng sự quấy rầy không dứt từ chủ nhà mới và hàng xóm của mình vì đã có bạn qua đêm.

Bộ phim phần lớn không có cốt truyện cho thấy Trelkovsky rơi vào tình trạng hoang tưởng dần dần đến mức rất khó xác định khi nào quan điểm của anh ấy trở nên không đáng tin cậy. Có vẻ như mọi người đang chuẩn bị cho anh ta theo dấu vết của vụ tự sát của người thuê nhà trước đó, với quán cà phê địa phương phục vụ anh ta bữa ăn của cô ấy và những người hàng xóm quan sát anh ta qua ống nhòm từ phía bên kia sân. Kết thúc bí ẩn của bộ phim không giải thích được nhiều, nhưng nó đi đôi vào các chủ đề về việc thấy bản thân bị mắc kẹt vào một cuộc sống không phải của riêng ai và không thể giao tiếp bất cứ điều gì - ngoài sự điên cuồng và nhanh chóng bị phớt lờ, kêu cứu.

11 bậc thang của Jacob

Những hồi tưởng về cuộc chiến bạo lực ở Việt Nam ùa về với cựu quân nhân Jacob Singer (Tim Robbins) khi anh cố gắng trở thành một thường dân bình thường ở thành phố New York những năm 1970. Nhưng nỗi kinh hoàng không chỉ giới hạn ở những đoạn hồi tưởng của anh ta - chúng đang ở trong ga tàu điện ngầm bị bỏ hoang mà anh ta một mình phát hiện ra, những hình bóng không mặt mà anh ta nhìn thấy ẩn nấp trong bóng tối, những cuộc gặp gỡ ngắn ngủi anh ta có với đứa con trai út của mình, người đã bị giết trong xe hơi tai nạn vài năm trước. Đây chỉ đơn giản là một trường hợp PTSD nặng, hay một cái gì đó khác?

Ảo giác của Jacob và cuộc gặp gỡ với những người bạn trong tiểu đoàn cũ của mình dẫn anh ta đến một âm mưu liên quan đến một loại thuốc tăng cường gây hấn thử nghiệm mà chính phủ bí mật quản lý cho binh lính của mình. Chỉ sau khi chịu đựng những cảnh tượng kinh hoàng về địa ngục và một bệnh viện ngập trong đống thối rữa, Jacob mới hiểu ra và chấp nhận những gì thực sự đã xảy ra với mình. Nhưng cho đến lúc đó, đạo diễn Adrian Lyne vẫn để khán giả tìm kiếm manh mối giống như Jacob, cố gắng hết sức để tách thực tế khỏi ảo tưởng.

10 thiên nga đen

Một vũ công ba lê chuẩn bị cho việc sản xuất Hồ thiên nga nghe có vẻ không giống như cách thiết lập điển hình cho một bộ phim kinh dị tâm lý, nhưng nó cực kỳ hiệu quả khi được diễn xuất dưới tay Darren Aronofsky kỳ cựu của Requiem. Nina cam kết của Natalie Portman đã rất mong manh khi bắt đầu bộ phim, và mong muốn trở nên hoàn hảo trong vai diễn chính của vở kịch cũng như cảm giác cạnh tranh với điệu nhảy mới Lily sẽ sớm đưa cô xuống hố thỏ.

Khi Nina bắt đầu tự gây áp lực lớn cho bản thân, cô thoáng thấy một doppelganger bóng tối đang rình rập cô, phát hiện ra những vết xước không rõ nguyên nhân trên lưng cô và cố gắng lột bỏ hangnail vẫn tiếp tục bong tróc. Bằng cách ghi lại các khoản phí về thể chất và tâm lý mà một nghệ sĩ đầy tham vọng phấn đấu cho sự hoàn hảo, Black Swan không chỉ đơn thuần là múa ba lê.

9 The Babadook

Những bộ phim kinh dị hay nhất kể về những nỗi kinh hoàng có tác dụng ẩn dụ cũng như những con quái vật già nua đơn thuần. Babadook chắc chắn đủ điều kiện, khi bộ phim tìm thấy một người mẹ tên Amelia đang căng thẳng để đối phó với đứa con trai Samuel chói tai và rắc rối của mình sau cái chết của chồng cô. Cốt truyện bắt đầu khi cô phát hiện ra cuốn sách dành cho trẻ em nổi tiếng trên giá sách của con trai mình và đọc về ông Babadook đội mũ đầu, người đã hành hạ những nạn nhân cố gắng phủ nhận sự tồn tại của nó.

Tình trạng thiếu ngủ và một loạt các sự kiện kỳ ​​lạ khiến hai mẹ con trở nên chống lại nhau, khi Samuel đổ lỗi cho Babadook và Amelia đổ lỗi cho người con trai mà cô đang dần dần oán hận. Việc cô ấy từ chối thừa nhận Babadook khiến cô ấy dễ bị chiếm hữu bởi nó, và cô ấy đã tiến rất gần đến việc làm hại hoặc thậm chí giết chết con trai mình trước khi giành lại quyền kiểm soát. Cuối cùng, việc cô thuần hóa Babadook - có thể là một phép ẩn dụ cho nỗi đau, cái chết và nhiều thứ khác - đặt ra một vòng quay đầy hy vọng về câu chuyện học cách sống sau khi chịu mất mát này.

8 Hành lang xung kích

Thời gian bí mật của một nhà báo trong trại tâm thần cho thấy những người bị điên loạn bởi hoàn cảnh chính trị trong Hành lang xung kích của đạo diễn Samuel Fuller. Để đi đến tận cùng của một vụ giết người được công khai nhiều, Johnny Barrett tự kiểm tra mình vào bệnh viện tâm thần nơi nó diễn ra, kể về mối quan hệ loạn luân với "em gái" của mình, người thực ra chỉ là bạn gái của anh ta.

Trong cuộc điều tra của mình, anh ta chủ yếu nói chuyện với ba bệnh nhân - một người là cựu quân nhân bị tẩy não để trở thành một người cộng sản ở Hàn Quốc và người bây giờ tin rằng mình là một tướng Liên minh miền Nam, người thứ hai là một nhà khoa học nguyên tử được quay trở lại thời kỳ tinh thần sáu năm. -bắt đầu sau khi nhìn thấy những thiệt hại do phát minh của mình gây ra, và một người đàn ông da đen khác bị thúc đẩy bởi thành kiến ​​để tưởng tượng lại mình là một thành viên Ku Klux Klan. Thông qua các cuộc phỏng vấn với những nạn nhân của tệ nạn xã hội này, Barrett phát hiện ra danh tính của kẻ giết người, nhưng mãi đến sau khi tâm trí của anh ta đã bị tổn thương vĩnh viễn do ở trong viện.

7 Buổi 9

Nỗi sợ hãi lớn nhất không đến từ hình ảnh mà là từ âm thanh trong Phần 9, một bộ phim trong đó một nhóm cắt bỏ amiăng bắt đầu dọn dẹp một bệnh viện tâm thần bỏ hoang. Ngay sau khi bắt đầu, họ phát hiện ra một loạt các đoạn băng ghi lại các cuộc phỏng vấn với một bệnh nhân mắc chứng rối loạn nhận dạng phân ly.

Căng thẳng và bất an leo thang giữa các phi hành đoàn khi một trong hai người của họ mất tích, và trưởng nhóm Gordon - giữa những rắc rối về hôn nhân và tài chính - chơi qua băng phiên dẫn đến phiên cuối cùng, chính thức 9. Dần dần nó trở thành rõ ràng rằng "Simon", kẻ bạo lực nhất trong số các danh tính khác nhau của bệnh nhân, vẫn còn ở lại trong những hành lang bỏ hoang này. Đó là một mô tả khá thuyết phục về một sự ám ảnh, trong đó quá khứ bi thảm của bối cảnh kết hợp với trạng thái tinh thần suy yếu của một người nào đó để gây ra sự tàn phá mới.

6 Take Shelter

Sự điên rồ của đạo diễn Jeff Nichols có vẻ dịu dàng hơn một chút, và do đó, đáng sợ hơn rất nhiều vì quá hợp lý. Michael Shannon đóng vai Curtis, một người chồng và người cha bắt đầu trải qua những điềm báo đáng lo ngại về một thảm họa thiên nhiên sắp xảy ra. Chỉ có anh và vợ là nhận thức sâu sắc về tiền sử bệnh tâm thần của gia đình anh, và trên thực tế, bệnh tâm thần phân liệt hoang tưởng của mẹ anh xuất hiện khi bà khoảng bằng tuổi Curtis bây giờ.

Tuy nhiên, Curtis bắt đầu gây nguy hiểm cho sinh kế của mình bằng cách mượn các công cụ để xây dựng một nơi trú ẩn khỏi cơn bão đã được tiên tri của mình, và thậm chí còn gây nguy hiểm nghiêm trọng hơn cho gia đình anh ta bằng sự biến động và cam kết với tầm nhìn của mình. Take Shelter có một kết thúc khác khiến mọi thứ nghi ngờ, nhưng nó phù hợp với một bộ phim nói về sự không chắc chắn liên quan đến bệnh tâm thần trong đời thực.

5 Quan sát và Báo cáo

Quan sát và Báo cáo được phát hành vào thời kỳ đỉnh cao của ngôi sao hài kịch đang phát triển mạnh của Seth Rogen, và được bán dưới dạng một caper khác về một cảnh sát khu thương mại doofus caper trong cùng năm với Paul Blart: Mall Cop. Nó được phát hành với nhiều ý kiến ​​trái chiều và doanh thu phòng vé tệ nhất so với bất kỳ bộ phim lớn nào trong sự nghiệp của Rogen - có lẽ vì bộ phim hóa ra không giống một ca khúc điên rồ hơn là một bộ phim hài đen ngoại ô kể lại Taxi Driver.

Rogen hoàn toàn nhập vai Ronnie, một cảnh sát trung tâm mua bán trầm cảm, hưng cảm với ham muốn quyền lực ngày càng trầm trọng cùng với sự ổn định tinh thần mong manh của anh ta. Thật nực cười vì anh ta thực sự nguy hiểm, Ronnie trượt kỳ kiểm tra tâm lý để trở thành cảnh sát, và do đó hướng ảo tưởng sức mạnh nam tính của mình vào nơi khác bằng cách cố gắng giết kẻ xấu và giành được cô gái - trong trường hợp này, kẻ xấu là một người đánh bóng đèn ở trung tâm mua sắm bí ẩn, và cô gái là nhân viên quầy trang điểm hư hỏng mà Ronnie bị ám ảnh.

4 Antichrist

Antichrist không dành cho những người yếu tim. Nó liên quan đến một cặp vợ chồng giấu tên (Willem Dafoe và Charlotte Gainsbourg) có cậu con trai sơ sinh chui qua cửa sổ đang mở khi họ đang quan hệ tình dục. Người mẹ cảm thấy phải chịu trách nhiệm về cái chết của mình và rơi vào tình trạng trầm cảm, vì vậy người chồng bác sĩ tâm thần của cô đã mắc sai lầm khi tự điều trị cho cô bằng cách rút lui vào một căn nhà gỗ biệt lập trong rừng. Anh ta định sống độc thân trong khi điều trị cho cô, nhưng cô bị những cơn hưng cảm và ngày càng bạo lực và đòi quan hệ tình dục để thoát khỏi nỗi đau.

Dễ dàng là bộ phim đáng lo ngại nhất trong "bộ ba bệnh trầm cảm" của đạo diễn Đan Mạch Lars von Trier, Antichrist có cái nhìn không khoan nhượng về sự vô vọng của một thế giới hỗn loạn qua con mắt của một người mắc chứng trầm cảm, như von Trier thừa nhận anh đã trải qua những năm anh viết lại kịch bản sau khi nhà sản xuất điều hành của anh ấy tiết lộ kết thúc ban đầu của nó.

3 Barton Fink

Anh em nhà Coen đã viết nên tác phẩm đoạt giải Cành cọ vàng năm 1991 này sau khi quá trình viết của họ cho một bộ phim khác (sẽ trở thành Cuộc vượt cạn của Miller) bị chậm lại - đó có thể là lý do tại sao Barton Fink lại tập trung vào khối nhà văn và ảnh hưởng của nó đối với điều gì bộ phim được coi là "cuộc sống của tâm trí."

Trong trường hợp này, tâm trí đó thuộc về nhà viết kịch kiêu căng Barton Fink (John Turturro), người chuyển đến Hollywood những năm 1940 với hy vọng viết những bộ phim có ý thức xã hội để tạo ra sự khác biệt. Thay vào đó, anh ta bị mắc kẹt ở dòng đầu tiên của một "bức tranh đấu vật", bị cố định bởi những tiếng động bí ẩn trong căn phòng khách sạn nhỏ của anh ta và tầng lớp lao động bề thế của người hàng xóm mới Charlie (John Goodman, có lẽ là điều tốt nhất anh ta từng có). Vì Coens bị ảnh hưởng bởi các bộ phim của Polanski như Repulsion và The Tenant đã nói ở trên, nên không có gì là chắc chắn về Barton Fink, nhưng điều đó còn giúp người xem hiểu được trạng thái tinh thần bị rạn nứt của nhân vật chính được cách ly.

2 tài xế taxi

Chân dung trong phim của Martin Scorsese về một bác sĩ thú y Việt Nam cô đơn làm nghề lái xe taxi trong khu ổ chuột ở New York vẫn là nghiên cứu về nhân vật một người phát điên của điện ảnh. Robert De Niro ban đầu quyến rũ với vai Travis Bickle nhút nhát, người trở thành một kẻ rùng rợn hơn một chút khi, với tất cả sự chân thành, anh ta hẹn hò đến rạp chiếu phim khiêu dâm nơi anh ta dành nhiều giờ nghỉ ngơi của mình. Cuối cùng, sự cô lập về cảm xúc của Travis và những ý tưởng về chủ nghĩa anh hùng nam tính - một lần nữa, giết kẻ xấu và cứu cô gái - kết hợp lại khiến anh ta hướng tới những tưởng tượng bạo lực về việc loại bỏ "cặn bã" của xã hội.

Kết thúc chói tai khiến một số người khẳng định cảnh cuối cùng có thể chỉ diễn ra trong tâm trí của Travis, nhưng điều đáng lo ngại hơn khi đọc có thể là xã hội sẽ trừng phạt xu hướng bạo lực của anh ta miễn là chúng ở đúng bối cảnh - cho dù đó là giết người quân đội ở nước ngoài, hoặc các thành viên của lớp tội phạm ở trong nước.

1 đầu tẩy

Cũng giống như Antichrist có thể là thế giới mà một người mắc chứng trầm cảm nhìn thấy, Eraserhead có thể là một viễn cảnh về thế giới hiện đại mà một người bị chứng lo âu trầm trọng, nghiêm trọng nhìn thấy. Bộ phim đầu tay của David Lynch diễn ra trong một tòa nhà chung cư ngột ngạt trong một khu đất hoang công nghiệp đen trắng, nơi một người đàn ông (do cựu binh Jack Nance của Lynch đóng vai hoàn hảo nhất) thấy mình là người cha vô tình và là người chăm sóc duy nhất của một đứa trẻ đột biến không làm gì cả nhưng than khóc trong đau đớn ngày này qua ngày khác.

Bị mắc kẹt trong tình trạng làm cha xuyên tạc theo chủ nghĩa siêu thực khốn khổ này, anh ta tìm thấy người vợ sắp cưới của mình với một người đàn ông khác và mơ tưởng về một ca khúc "Lady in the Radiator" đang hát vẫy gọi anh ta cùng cô ấy "lên thiên đường". Khi cuối cùng không thể chịu đựng được nữa, anh ta đâm đứa con trai không bình thường của mình và dường như rút lui vào tưởng tượng này cho tốt.

-

Một số bộ phim yêu thích của bạn về bệnh tâm thần là gì? Hãy cho chúng tôi biết trong phần bình luận.