Công ty Walt Disney ra đời từ năm 1923 và liên tục khiến người hâm mộ mê mẩn bằng những bộ phim hoạt hình đẹp, phức tạp, giàu giá trị gia đình và chủ đề ấn tượng, bao quát. Số lượng suy nghĩ đi vào một bộ phim của Disney là khá tuyệt vời và rất hiếm khi công ty làm sai.
Dù vậy, ngay cả Nhà Chuột cũng có thể thỉnh thoảng sản xuất một bộ phim tầm thường, và thật không may, điều đó đã xảy ra khá nhiều lần trong quá khứ, ít nhất là trong mắt các nhà phê bình. Và trong khi những người hâm mộ chân chính bỏ qua một số lỗi trong những bộ phim này do tình yêu của họ với Disney, thì đôi khi, các nhà phê bình lại không thể.
Dưới đây là 12 bộ phim hoạt hình Disney được đánh giá tệ nhất.
12 Người quý tộc (1970)
The Aristocats kể câu chuyện về nữ ca sĩ opera đã nghỉ hưu, Madame Adelaide Bonfamille, người đang nghỉ hưu ở Pháp cùng với con mèo Paris, Nữ công tước và ba con mèo con của cô, Berlioz, Toulouse và Marie. Mọi thứ đang diễn ra tốt đẹp cho đến khi người quản gia, Edgar, biết rằng Madame đang để lại tài sản cho những con mèo của mình. Anh ta đánh thuốc mê và bắt cóc họ, chỉ để mất họ vào tay một chú mèo Tom đi lạc, Thomas O'Malley, người đã giúp họ trở về nhà ở Paris.
Bộ phim nhận được điểm phê bình thấp do cách kể chuyện khá thiếu sáng tạo, các nhân vật lặp đi lặp lại và cốt truyện không hấp dẫn. Thật khó để không đồng ý, vì câu chuyện về cơ bản là một phiên bản mèo con của bộ phim kinh điển của Disney, Lady and the Tramp (1955), tái chế các nhân vật và cốt truyện. Tuy nhiên, nhiều người cho rằng tác phẩm lồng tiếng, âm nhạc và các phân cảnh ảo giác là những phẩm chất của bộ phim, giúp nó không trở thành một bộ phim thất bại hoàn toàn.
11 Atlantis: Đế chế đã mất (2001)
Milo Thatch, một nhân viên bảo tàng đang tìm kiếm thành phố Atlantis bị mất tích, hợp tác với một nhóm các nhà thám hiểm (được cho là thủy thủ đoàn hàng đầu) và thực hiện một cuộc hành trình bằng tàu ngầm để tìm Atlantis. Nhưng mọi thứ trở nên tồi tệ trong chuyến hành trình, khi Milo nhận ra sự khao khát của cả phi hành đoàn đối với một thứ khác ngoài phiêu lưu và khám phá.
Các nhà phê bình nhận thấy lỗi trong việc sử dụng khuôn mẫu của bộ phim và không có khả năng kết nối các điểm cốt truyện nhất định, để lại những lỗ hổng cốt truyện lớn trong câu chuyện. Nhưng có lẽ vấn đề lớn nhất với bộ phim là sự phát triển của nhân vật, hoặc thiếu chúng. Hầu hết mọi người đều tuyên bố rằng Disney có ý tưởng phù hợp trong cốt truyện và các nhân vật, nhưng việc thực hiện đã không thành công, một kết quả đáng thất vọng cho một ý tưởng giàu trí tưởng tượng.
10 The Black Cauldron (1985)
Black Cauldron diễn ra từ nhiều thế kỷ trước tại vùng đất có tên là Prydain. Taran, một cậu bé, phải bảo vệ một con lợn kỳ dị, tên là Hen Wen, người biết vị trí của vạc đen. Chiếc vạc đen là một vật phẩm thần bí mà chủ nhân của nó có đủ quyền năng để cai trị hoặc phá hủy thế giới, và The Evil Horned King sẽ không dừng lại ở việc lấy chiếc vạc này, khiến nhiệm vụ của Taran trở nên khó khăn hơn rất nhiều.
Trong khi các nhà phê bình mô tả bộ phim là "đầy tham vọng" trên diện rộng, nhưng cuối cùng nó lại thất bại, khiến người xem mong mỏi về thiên tài tiềm năng của bộ phim. The Black Cauldron phần lớn bị coi là phim hoạt hình tệ nhất của Disney, nhưng ngay cả như vậy, tham vọng ấn tượng và sở trường về trí tưởng tượng thể hiện những gì tốt nhất mà Disney phải cung cấp, ngay cả khi nó không hoàn toàn đạt được các tiêu chuẩn mà hãng đặt ra cho mình.
9 Brother Bear (2003)
Theo đúng phong cách Disney, bộ phim hoạt hình năm 2003 này phần lớn là một câu chuyện về tình anh em và sự thấu hiểu. Kenai, một người đàn ông căm thù gấu sau khi một kẻ giết anh trai mình, giết một người để trả thù. Tuy nhiên, hành động ích kỷ và độc ác này nhanh chóng bị trừng phạt, vì Kenai bị biến thành con vật mà anh ta căm ghét, buộc phải trải qua một cuộc hành trình nhằm dạy cho anh ta sự tha thứ, thấu hiểu và từ bi.
Mặc dù có chủ đề và nhân vật điển hình của Disney, nhưng bộ phim lại không thành công về mặt xếp hạng. Trên thực tế, hầu hết các nhà phê bình đều gọi bộ phim là lười biếng, thiếu sáng tạo và mờ nhạt, coi nó là một sự thất vọng so với những bộ phim ăn khách, tiêu biểu của Disney. Mặc dù không thể phủ nhận nó dễ thương và có ý nghĩa tốt, nhưng bộ phim vẫn thiếu cảm giác chân thực, độc đáo của Disney.
8 chú gà nhỏ (2005)
Zach Braff là chú chim nhỏ đã tự tay hủy hoại danh tiếng của mình bằng cách nhầm một quả sồi rơi với một mảnh bầu trời, nhưng giờ đây, anh ấy quyết tâm làm mọi thứ trở nên thẳng thắn. Ngay sau sự cố ban đầu, một mảnh thực sự trên trời rơi xuống. Giờ đây, đủ khôn ngoan để tin rằng mình có thể tự mình giải quyết việc này, Chicken Little tìm kiếm sự giúp đỡ từ bạn bè của mình trong nỗ lực tránh cơn hoảng loạn và cứu thị trấn của mình.
Đây là bộ phim không phải Pixar đầu tiên của Disney sử dụng hoàn toàn CGI, và mặc dù hoạt hình được thực hiện rất tốt nhưng cốt truyện bị ảnh hưởng. Các nhà phê bình cho rằng bộ phim không chính xác thổi một luồng sinh khí mới vào câu chuyện vốn đã nổi tiếng, và các nhân vật là những bổ sung chưa thành niên, không ấn tượng, có vẻ không giống Disney.
7 con khủng long (2000)
Thử nghiệm đầu tiên của Disney với CGI (kết hợp các sinh vật hoạt hình với nền người thật đóng), Dinosaur kể về một con iguanodon, Aladar, người bị tách khỏi gia đình khi anh ta vẫn còn là một quả trứng, mặc dù một gia đình vượn cáo nhanh chóng đưa anh ta vào và nuôi nấng anh ta. Nhưng sau khi một trận mưa sao băng ập đến ngôi nhà của họ, phá hủy nó trong quá trình này, họ phải gia nhập một nhóm khủng long và tìm nơi trú ẩn, mặc dù chuyến đi nguy hiểm nhất mà bất kỳ nhân vật nào trong số này từng phải đối mặt.
Mặc dù cốt truyện ở mức tầm thường, khiến nhiều nhà phê bình phải lên án bộ phim, nhưng hoạt hình chính là nét duyên dáng của bộ phim, tương phản sáng tối, đẹp và đáng sợ (mặc dù có cảm giác rất lạc hậu vào 16 năm sau). Tuy nhiên, những điểm tương đồng với The Land Before Time (1988) và sự thiếu trí tưởng tượng trong cốt truyện đã không thoát khỏi mắt các nhà phê bình, khiến bộ phim này bị đánh giá thấp thêm một lần nữa cho Disney.
6 Home on the Range (2004)
Mặc dù có dàn diễn viên lồng tiếng toàn sao, bao gồm Cuba Gooding Jr., Steve Buscemi, Judi Dench và Roseanne Barr, Home on the Range đã không thành công với giới phê bình. Bộ phim theo chân một nhóm động vật trong chuồng vừa biết được một kẻ truy nã gia súc đang mua sắm tài sản trên khắp Nebraska, và trang trại của họ tiếp theo. Theo nhận thức này, một số đồng minh không chắc đã liên kết với nhau để hy vọng cứu trang trại của họ.
Tuy nhiên, cốt truyện lại lọt thỏm trong mắt các nhà phê bình, bị lên án là tẻ nhạt và khô khan. Hoạt hình được mô tả là thiếu chất lượng nhất định và bộ phim không hoàn toàn đạt được tiêu chuẩn mà các bộ phim của Disney thường thực hiện.
5 Gặp gỡ Robinsons (2007)
Lewis là một nhà phát minh trẻ mồ côi, tuyệt vọng không biết mẹ mình trông như thế nào. Khi anh phát minh ra một cỗ máy giúp anh làm như vậy, anh thấy mình được đẩy vào tương lai với một người bạn đồng hành, Wilbur Robinson, người đã dạy anh cảm giác được bao quanh bởi những người yêu thương và đánh giá cao bạn.
Mặc dù các bài đánh giá về bộ phim gần như không quá gay gắt như một số bộ phim khác trong danh sách này, bộ phim vẫn không hoàn toàn thành công theo cách mà người hâm mộ đã quen thuộc khi nhắc đến Disney. Các nhà phê bình thích thú với cốt truyện dễ thương, hướng về gia đình và hình ảnh tưởng tượng lại của một đứa trẻ bị bỏ rơi trước ngưỡng cửa, nhưng vẫn còn thiếu một thứ gì đó khiến bộ phim này giữ vị trí hàng đầu của Disney.
4 Oliver & Company (1988)
Billy Joel lồng tiếng cho câu chuyện của Oliver, một chú mèo con vô gia cư lang thang trên đường phố New York một mình, cố gắng tìm kiếm vị trí của mình trên thế giới. Khi một nhóm trộm chó, những con chó vô gia cư đến và bắt anh ta dưới sự bảo vệ của chúng, cuộc sống của Oliver thay đổi rất nhanh chóng.
Dàn diễn viên, bao gồm Joey Lawrence (Oliver) và Bette Midler, đã không thể cứu bộ phim khỏi những lời chỉ trích gay gắt. Cốt truyện được mô tả là có thể đoán trước được, các bài hát gần như không hấp dẫn như chúng có thể (đặc biệt là với tài năng thanh nhạc Joel và Midler) và hoạt hình không xuất hiện đủ trên màn hình, khiến bộ phim trở thành một nỗi thất vọng về mặt hình ảnh đối với Disney.
3 Pocahontas (1995)
Là sự tái hiện của một câu chuyện có thật, bi thảm, Disney's Pocahontas là một câu chuyện tình yêu liên quan đến con gái của một tù trưởng Algonquin và một người lính Anh vừa đến vùng đất của họ với một nhóm thực dân Anh để tìm kiếm vàng. Bộ phim được nhiều người mô tả là “đúng đắn về mặt chính trị”, biến một quá khứ đen tối, khủng khiếp thành một bộ phim thân thiện với trẻ em.
Tuy nhiên, với một chủ đề khó chuyển đổi như thế này, Disney một lần nữa lại tỏ ra quá lép vế trong mắt các nhà phê bình. Cốt truyện được cho là nhạt nhẽo, mang đến cho người xem những khoảnh khắc sống động, tươi đẹp nhưng xung quanh họ là cốt truyện buồn tẻ, thiếu sức sống. Mặc dù các loài động vật trong phim mang lại sự sống động hơn một chút, nhưng câu chuyện đen tối cuối cùng đã chiến thắng, khiến đây trở thành một trong những tác phẩm kinh điển ít vui nhộn nhất của Disney.
2 The Rescuers Down Under (1990)
Phần tiếp theo của The Rescuers (1977) của Disney không hoàn toàn thành công, để lại cho người hâm mộ một cốt truyện tẻ nhạt và thất vọng. Mặc dù sự trở lại của các đặc vụ RAS đáng yêu, Bernard (Bob Newhart) và Bianca (Eva Gabor), chắc chắn đã để lại ấn tượng trong trái tim người hâm mộ Disney, nhưng cuối cùng nó vẫn chưa đủ vì câu chuyện có vẻ tầm thường (cặp đôi này đi du lịch đến Úc để cứu một cậu bé khỏi một kẻ săn trộm giết người).
Mặc dù cốt truyện hầu như bị lên án và công việc lồng tiếng không thực sự đủ, nhưng điều cuối cùng đã cứu bộ phim này là hoạt hình - đặc biệt là những cảnh bay liên quan đến con đại bàng vàng quý hiếm. Tuy nhiên, một vài phân cảnh ngoạn mục không đủ để cứu bộ phim này khỏi một số đánh giá tồi tệ.
1 Robin Hood (1973)
Mọi người đều quen thuộc với câu chuyện nổi tiếng về người đàn ông lấy của người giàu chia cho người nghèo và Disney cũng không ngoại lệ. Sự khác biệt duy nhất, Prince of Thieves này là một con cáo hoạt hình, hình người. Cách kể lại này chắc chắn rất dễ thương, khiến câu chuyện rất dễ tiếp cận với trẻ nhỏ, nhưng nó không thể chiếm được cảm tình của các nhà phê bình.
Trong khi bộ phim được đánh giá kém vì những lý do tương tự như những bộ phim khác, cụ thể là một cốt truyện ngắn, một trong những vấn đề lớn nhất là bản thân Robin Hood không xuất hiện trên màn ảnh nhiều như Sir John và Sir Hiss, và những trò hề của họ có xu hướng cảm thấy quá vị thành niên đối với khán giả trưởng thành.
-
Ngạc nhiên? Không đồng ý với các nhà phê bình? Nói ý kiến của bạn trong các bình luận!